徐凌及竺娜亚青瓷快乐夫妻档.docVIP

徐凌及竺娜亚青瓷快乐夫妻档当我问徐凌做青瓷对他意味着什么的时候，他毫不犹豫地回答：“做青瓷是一种快乐。”当我换个时间又将这个问题抛给娜亚的时候，她干脆地说：“做青瓷是一种幸福。”真是不是一家人，不进一家门。 在许多家庭里，夫妻都做着相同的工作，徐凌和竺娜亚，就是这样一对青瓷快乐夫妻档。与别人可能不同的是，他们还有着一位做同样事业并非常有成就的父亲，青瓷的非物质文化遗产传承人，中国工艺美术大师徐朝兴。 做青瓷是一种快乐 守着一位制瓷大师，徐凌从小就在父亲身边玩泥巴、捏泥人，耳濡目染，对制作瓶瓶罐罐自然产生了浓厚的兴趣。即使长大了，在中国美术学院学习的时候，徐凌也选择了与陶瓷密切相关的设计专业。 1993年，徐凌毕业后，就到了娜亚所在的余姚，为外企老板做设计工作。]996年之后，“朝兴青瓷苑”开始筹办，徐凌就回到了龙泉，帮助父亲打理，并认认真真地开始做陶瓷。 2003年～2004年，徐凌到日本学习了一年。这一年，他觉得非常有收获，不仅借鉴了日本陶瓷艺术之长，还思考了很多问题。 在国内的时候，一直都很忙，很难静下心来，做的时间多，思考问题的时间少。在日本，自己一个人，剩余时间较多，有大量的时间去想一些问题。比如我们的生活态度，青瓷到底应该怎么做等等。 从日本回来以后，徐凌的制陶技艺开始走向成熟，自己的风格也越来越突出。 一般来讲，徐凌做的作品都很单纯，很静，有一种简单、大气的美。 他创作的《轮》，看上去那样的简洁，甚至就如一只普通的碗。可就是这样一个简单的造型，不知融合了多少心血在里面。 别的不说，就说里外两色的釉。想要将里面的粉青与外面的灰釉恰到好处地完美结合在一起，就不知要实验多少次。 作品外部由短到长、由密到疏，美观而又充满了韵味的斜纹，也全部都是他一刀刀地亲手“抖”出来的。 做青瓷是一种幸福 当我问徐凌做青瓷对他意味着什么的时候，他毫不犹豫地回答：“做青瓷是一种快乐。”当我换个时间又将这个问题抛给娜亚的时候，她干脆地说：“做青瓷是一种幸福。”真是不是一家人，不进一家门! 1996年以前，在余姚，娜亚做的也是陶瓷，但不是青瓷，是唐三彩壁画，做彩瓷。 在娜亚看来，在所有的工作当中，做陶瓷是最幸福的事情，可以从中得到很多乐趣。 想想看，通过大脑的思考，通过心的想象，然过再通过手的表现。塑造出一个独一无二，完全属于自我的东西，是自己的观点，自己的感受，自己的想法，这是一个多么让人幸福的事情。 大概就是由于这种想法吧，娜亚在青瓷领域进步得很快，很快就从默默无闻到崭露头角，连一向对自家人很吝啬夸奖的徐大师，每每向外人念起时，都夸娜亚有灵气，天生就是做瓷的料。 在青瓷的大家庭里，娜亚与徐凌不同，不太钟情于那些造型简单的东西，像所有的女孩一样，喜欢看上去很美的事物。因此，她的作品。尤其是早期的，属现代瓷塑的较多，《瓷舟》应算是这之中的一个代表吧。 在《瓷舟》这件作品中，娜亚以女性特有的细腻，将片片瓷土粘结成了一只构图精美、味道独特的瓷船。画面上的优美就不用说了，单单就是釉色，娜亚就动了不少心思。 为了创作出渔船那种古朴而又沧桑的味道，娜亚巧妙地利用釉色的厚薄来调节画面上的颜色。釉薄的地方烧制出来的颜色棕、红，釉厚的地方就会变黄，再厚一些就做出了流釉的效果。 从做瓷那天起，娜亚就在简单地做着自己喜欢的事情，不考虑金钱，不考虑奖项。 世界上的事情就是这样，在你不想它的时候，它却偏偏静悄悄地来了。 徐凌的绞胎手拉器皿 中国是一个陶瓷大国，世界上最早的瓷器就是中国的青瓷，之后才有白瓷、彩瓷等等。但即使是同为青瓷的龙泉哥窑和弟窑，在釉色和胎质上也有着很大的区别。 哥窑黑胎厚釉，青灰淡雅；弟窑白胎厚釉，晶莹如玉。哥窑的收缩性大，弟窑的收缩性小，在历史上，哥窑和弟窑都是分开烧的，混在一起，很容易开裂，极难完或。是徐凌的父亲徐朝兴大师经干百次的实验后将哥窑和弟窑成功地混烧在了一起。 徐凌在他父亲的基础上，又进行了新的创新，以不同以往的绞眙技法从容地站在了他父亲的身旁。 绞胎是自古就有的一种制瓷技法。它是将白、褐两种颜色的瓷士，相间糅和在一起，相绞、拉胚，制作成型后，瓷胎上便会出现白褐相间的纹理。由于绞糅的方式不同，纹理变化多端，或如木纹，或如鸟羽，或如行云流水，或如朵朵鲜花。 绞胎瓷创烧于唐代。陕西、河南的唐墓，都有过这类瓷器出土；在巩县唐窑窑址，还曾发现绞胎瓷小花枕的残片。宋代以后，绞胎瓷的烧造便终止了。 自徐朝兴大师成功地将哥、弟二窑混合之后，哥、弟二窑绞胎瓷也随之问世。但徐凌的绞胎瓷器，有着与所有人的不同，里外是两种不同的表现形式。 经过多年的制作和摸索，徐凌以一种独有