中国戏曲话语模式特性及其成因探寻.docVIP

　　中国戏曲话语模式特性及其成因探寻----戏曲论文 --引论 中国戏曲与西方戏剧虽然共同存在于戏剧这个大的概念之下,但是在艺术形态上却无疑有着诸多差异,不论是语言类型、情节结构,还是演出风格、剧场经验,中西方戏剧都各自具有独特且较为连贯的艺术传统。当今世界,正如没有哪一个民族可以以孤岛的方式生存一样,中国与西方都不可能再把自己封闭在自身的传统中去研究戏剧艺术,在这种情况下比较研究成为一种非常切实可行的研究方法。本文以中国戏曲为研究对象,对于西方戏剧的引入并不是要用西方戏剧理论来生套中国戏曲,只是希望通过对西方戏剧的关照,与戏曲自身拉开一定的理解与诊释的距离,从而更好地认识中国戏曲的艺术传统。对于中西两种戏剧传统的差异与类同,研究学者已从不同的角度做过分析研究,诸如中西戏剧观、时空结构、表演风格等问题一直是比较戏剧学关注的核心,本文选取话语模式为切入点,对中国戏曲艺术特点进行梳理与分析。话语是当今西方叙事理论中较为常见的概念,它突破了传统叙事分析只关注文本内容与形式的局限,而进一步涉及到叙事视角、叙述方式、时序的重新安排等问题。 ............. 将话语的概念引入到戏剧中时,由于戏剧舞台演出的特性,它又涉及到剧场交流的问题,因此本文对于中国戏曲话语模式的分析,主要从话语类型、话语交流系统和话语视野三个方面展开。以此来解释为什么中国戏曲以唱为主、台上台下直接交流,而西方戏剧以对话为主、努力创造逼真的舞台幻觉,并探寻此类种种现象背后,中西戏剧传统的本质差异。中西戏剧话语模式的差异,是两个戏剧传统在各自的文化中长久积淀形成的,它在形成过程中会受到审美习惯、艺术传统、风俗制度等多方面因素的深刻影响。戏曲特殊的艺术形态,是在中国传统文化这样一个大的历史文化语境中形成,乐文化对于戏曲审美精神的深刻渗透,儒家教化观念对于戏曲的严格规范,辨证形神的艺术观念对于戏曲话语传神特色的影响,都是戏曲独特话语形态形成的外部原因。而在戏曲形成期,它所处的瓦舍勾栏的环境,和它借鉴最多的说唱艺术的表现形式,这些特定的历史环境与艺术传统则更直接也更明显地影响到戏曲的话语形态。通过对这些外在与内在因素的分析,希望能够探寻到中国戏曲独特话语模式的成因,也能更好地把握中国戏曲特有的艺术魅力。 ............ 第一章中国戏曲话语模式的特点 第一节中西戏剧话语模式概论 西方较强的文类意识使他们很早就开始探讨不同文类在使用材质时的差异,话语模式的差异正是其论述的核心问题之一。早在古希腊时期,亚理斯多德就曾提出:“假如用同样媒介摹仿同样对象,既可以像荷马那样,时而用叙述手法,时而叫人物出场,〔或化身为人物〕,也可以始终不变,用自己的口吻来叙述,还可以使摹仿者用动作来摹仿。”①像荷马那样通过叙述人叙述的方法,后来发展成为叙事文学的重要话语模式;用自己的口吻来说话,抒情诗就是这类作品之一;“用动作来摹仿”的话语则成为西方戏剧的主要载体,指的是人物置身于情境之中,用类似于生活中的语言、表情、语气等来对话。这段话可以说是话语类型分类的萌芽,此后的西方学者继续从不同角度对此进行论述。英国学者罗伯特.施格尔斯与罗伯特.凯洛格从叙事学的角度,对这个问题进行了论述:“我们所说的叙事文学包含两大特征:既有故事又有叙述者。戏剧只有故事而没有讲故事的人,人物直接把生活中的行动表演出来,亚理斯多德称之为`摹仿。抒情诗,与戏剧一样,也是直接的表现,由一个演员、诗人或者他的代言人独自歌唱、深思或朗读,以便我们有意或无意听到。加上第二个说话者我们就接近于戏剧。让说话者讲述一个故事我们就近于叙事文学。”②英国的达拉斯从语言学的角度加以区别则认为:戏剧是第二人称,现在时态;史诗,第三人称,过去时态;抒情诗,第一人称单数,将来时态。 ........... 第二节中国戏曲话语类型一抒情性话语 中国剧作家往往称自己的创作为“填词”、“制曲”,曲词成为中国戏曲的核①别林斯基《诗的分类和分科》,《别林斯基选集》(三)上海译文出版社1982年版心部分,从功能上讲,曲词基本上是用来抒情的。清代孔尚任曾作过这样的论述:“词曲皆非浪填,凡胸中情不可说,眼前景不能见者,则借词曲以咏之。又一事再述,前已有说白者,此则以词曲代之。若应作说白者,但入词曲,听者不解,而前后间断矣。,①孔尚任明确地指出了曲的抒情性,并排除了曲词中的叙述成分,认为曲词中出现过多的叙述会令听者不解。可见中国古人一直把抒情性看作是戏曲曲词的重要特性。但是戏曲曲词又不同于中国文学史上任何一种单纯的抒情文学样式,它采用了代言的戏剧形式,这就要求戏曲将诗的抒情因素与代言的戏剧形式加以整合,形成戏曲中独特的抒情性话语。在戏曲的抒情性话语中,抒情主人公不再是本人,而成为另一个生活于假定情境中的人物,所抒之情要符合人物特殊具体的情境。以《西厢记》中