戏曲音乐与二胡艺术关系概述.docVIP

　　戏曲音乐与二胡艺术关系概述----戏曲论文 --引言 一、二胡艺术发展需要解决的问题 目前,在继承与借鉴,传统与创新的问题上有如下几个方面的争议:在演奏追求目标方面有逐渐西化的倾向,盲目地追求小提琴高难度的技巧,在继承发扬民族和学习借鉴西方方面比例有所失调,逐渐脱离群众,难以走向市场,二胡的发展方向逐渐偏离民族风格。二胡是中国民族乐器宝库中最具有代表性、最富有表现力的乐器之一,它在中国民族音乐的历史长河中,已、经历了上千年的岁月。当前,随着我国改革开放的发展,我国经济全球化也带来文化的全球化。从政治经济的大环境来说,我国从改革开放乃至加入WTO的一系列举措,大大加快了经济步伐,随着大量西方先进事物涌入国内,这种局面必将使中西音乐文化交流的领域不断拓宽。在这一浪潮中,二胡这一民族乐器在保留原有艺术精华的同时,也一定会吸收、融汇西方音乐的先进理念和优秀成分为己所用。20世纪,世界音乐的发展进入了一个崭新的时期。二胡音乐逐渐脱离了几个世纪以来一直沿用的传统体系,二胡音乐语言更加抽象化,充满神秘感,调性不明确。二胡音乐大胆运用20世纪现代技法,有意与传统风格拉开距离的创作手法。这部分二胡作品,数量并不算太多,但它们对于二胡乃至整个民族器乐创作所产生的影响却是十分强烈而深远的。但笔者认为,作为一些探索是可以的,不能形成一窝蜂的气候,应该以群众所接受和喜爱为主要的发展方向,要摆正普及与提高、群众性与探索性的关系。 ........... 二、吸取戏曲音乐精华是二胡艺术绿树长青的道路之一 “只有民族的才是世界的。”当前,我国二胡传统艺术的发展有脱离本土的倾向,如:中国民间戏曲音乐一些丰富的养料和戏曲音乐伴奏中一些特定技巧与表现规律,没有很好的加以挖掘整理,应用在二胡的演奏艺术和专业教学上。其次,近年来,以戏曲音乐为素材创作二胡乐曲没有形成不定的气候,类似《长城随想》这样以戏曲风格创作的符合代人欣赏艺术的佳作,难以连续出现。以民间音乐创作的二胡曲己经为我们开拓了一个新时代的里程幼碑,如王建民老师创作的乐曲把二胡的演奏艺术提升到一个崭新的阶段,无论从文化音乐内涵上、表现力方面、技巧型的展示方面,都有较高的层次。其实,以戏曲音乐元素为内容的二胡.曲也应该走这条发展之路。比如像以越剧素材所创作的经典乐曲《梁祝》。实际上尚有很多地方戏曲音乐,有待我们去收集挖掘,把它变为新时代群众所接受和喜爱的二胡乐曲。所以我们也更应该重视和保护以中国民间音乐、地方戏曲音乐为主的二胡音乐创作发展趋势,对中国民间音乐和地方戏曲音乐进行更深入的挖掘。因为它们特有的韵味、板式、结构乃至音律的运用,都是中国传统音乐文化的“根”,没有了它们,二胡音乐就没有了生存的土壤,成了无源之水、无本之木。如何不断追求、积极实践、不断探索、推进发展,为弘扬中国民族音乐文化不懈努力,推出更多优秀的二胡作品,充实二胡演奏艺术技巧,培养出更好的早胡演奏人才。让我们的民族音乐之花一二胡,在百花园中永开不凋,愈加鲜艳夺目。 ........ 第一章戏曲音乐是二胡艺术发展的动力和源泉 (一)戏曲音压是二胡艺术的源泉:二胡艺术的生长点 人们常说二胡是戏曲音乐里不可缺少的一门伴奏乐器,其实二胡本身正是在戏曲音乐的滋润下成长发展的,它们的主次关系是可以互相转换而依存的。那么是先有戏曲还是先有二胡,答案肯定是前者,化石一摊舞。而二胡也并不是从欢曲里衍生出来的,演变而来的,逐渐被戏曲音乐所接收。因早在先秦时期就出现了戏剧的活它是由唐宋时代的奚琴、稽琴、胡琴远在宋元明清时期随着戏曲、曲艺的发展,界间音乐随着“勾栏瓦舍”的兴起而发展了自己的伴奏乐器,其中最主要的乐器就是缘自蒙古西域的马尾胡琴。后来由于地方戏唱腔风格的需要,胡琴又逐渐分化,出现配合秦腔、豫剧需要的板胡,河南坠子需要的坠胡,京剧需要的京胡、京二胡,广东粤剧需要的高胡,潮剧需要的柳胡,湖南花鼓用的大筒,蒙古说唱用的四胡,川剧用的盖板子,河南越调用的四弦,福建莆田戏用的枕头琴,侗戏用的牛腿琴,壮剧用的马骨琴,晋剧用的二股弦等等弓弦乐器。所以二胡实际上是众多弓弦乐器中的一种,它的得名远远后于胡琴。缘于中国丰富的语言音调,戏曲唱腔受其影响派生出大大小小几百个剧种,这些剧种可能属于同样的声腔系统。如秦腔、豫剧、河北梆子同属梆子腔系统。他们拥有相同的板式变化结构手法,但由于受到语言音调的影响。 ......... (二)戏曲音乐与二胡艺术的相互依存:艺术性质所决定 二胡艺术与戏油音乐相伴相随己有上千年历史,可谓水乳相溶、密不可分,一戏曲音乐少不了二胡这门乐器,而二胡也是依托着戏曲音乐的载体而不断发展,相信只要把二胡牢牢地根植在民族戏曲这块沃土上,一不要偏移,一定会更加根深叶茂,二胡这个具有鲜明中国特色的乐器一定会随着中华民族的伟大复兴更加艳丽多彩的。戏曲音乐需要