民族舞蹈教学对幼儿审美水平影响研究.docVIP

　　民族舞蹈教学对幼儿审美水平影响研究----舞蹈论文 --第一部分：概述 一、民族民间舞蹈教育概述 我国各民族，因生活环境、生产方式和宗教文化等方面的差异，在历史的演进中形成了风格迥异，光彩夺目的民间舞蹈。这些舞蹈具有着丰富的文化内涵和审美价值。在幼儿园开展民族民间舞蹈教育的目的不仅是对我国多彩的民族舞蹈的传承和发扬，还在于提升幼儿的审美能力，实现幼儿的整体发展，是对健全人格的塑造。 （一）民族民间舞蹈的界定 对民族民间舞蹈的准确定义，离不开对舞蹈分类的考察。隆荫培和徐尔充所著的《舞蹈艺术概论》根据舞蹈的作用和目的将舞蹈分为：生活舞蹈和艺术舞蹈。生活类舞蹈又可以分为：习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈和教育舞蹈。艺术舞蹈，根据不同的风格特点又可分为：古典舞、民间舞、现代舞和新风舞。民族民间舞蹈按照上述的标准进行划分，可根据舞蹈的风格特点分入艺术舞蹈里的民间舞类。“民间舞，是由劳作人民在长期历史进程中集体创造，不断积累、发展而形成的，并在广大群众中广泛流传的一种舞蹈形式。”[1]由此可以归纳出，民族民间舞蹈概念中包含的基本因素有，“劳作人民创造并在群众中广泛流传”、“具有鲜明的民族特色和地方特色”。综合上述民间舞蹈概念，将民族民间舞蹈定义为：是指由各民族劳动人民在长期的劳作过程中集体创造出来的，具有浓郁的民族特色和地方特色的一种在广大人民群众中广泛流传的舞蹈形式。 （二）民族民间舞蹈的风格特征 民族民间舞蹈由于各自不同的生存环境、生产生活方式、历史进程，从而形成了不同风格特征。由于我国民族众多，民族民间舞蹈又品类繁杂，不能一一做出风格特征的全面归纳，但仍可囊括它们的某些主要特征。 1.各民族的代表性 民间舞蹈由于我国地域广阔，民族众多，各民族舞蹈难以一一梳理。因此，为获得对各民族民间舞蹈风格特征的基本把握，只选取有代表性的民间舞蹈做出分析。 （1）汉族 汉族分布地域广阔，但因各地人民生活环境、风土人情、宗教信仰迥异。因此，造就了风格迥异的民间舞蹈类型。在民间广为流传的主要有秧歌、龙舞、狮舞、灯舞、绸舞等。秧歌是我国北方地区重要的民间舞蹈形式，按地域又可主要分为东北秧歌、陕北秧歌、山东秧歌。东北秧歌是我国东三省广大地区人民喜闻乐见的民间舞蹈，广袤的黑土地赋予了它质朴、豪放的特征，泼辣之中交融幽默，同时将恬静和稳重融于一体，因此将东北人民质朴热情、刚柔并济的性格特征表现的淋漓尽致。东北秧歌的最大的风格特征是稳中浪、浪中梗、梗中翘，踩在板上，扭在腰上。同时，花样繁多的“手中花”，节奏明快富有弹性的鼓点，幽、哏、稳、俏、美的韵律，都是东北秧歌的特色。陕北地处黄土高原，每到逢年过节，扭秧歌便是人们常见的娱乐活动。陕北人民性格淳朴、豪放，扭秧歌时，头、颈、臂、肩、腰、胯、腿包括眼睛和指头尖在内，都会饱含激情地扭动、甩动、抖动。陕北秧歌以人数众多、气势宏大、节奏明快、红火热闹，风格特点是舞蹈动作丰富多样，豪迈粗旷。“鼓子秧歌”、“胶州秧歌”和“海阳秧歌”，并称为山东“三大秧歌”。其总体风格男性粗犷豪放、透露出阳刚之气，女性多是妩媚柔韧、富于含蓄之美。鼓子秧歌最具豪情、刚劲威猛、淋漓潇洒。胶州秧歌则以舒展灵巧著称。而海阳大秧歌素以粗犷奔放、感情充沛、风趣幽默的表演风格著称于世。 第二部分 民族民间舞蹈教育能够发展幼儿的审美感知能力 审美感知不是纯感性的、单一的感知，而是要求具有“感受形式美的眼睛”和“有音乐感的耳朵”，对形状、色彩、空间、线条、声音和张力等要素组成的形象的整体性的把握，是能揭示事物的审美属性的特殊感知。众多研究表明，幼儿自出生始便具备了对形式审美要素的敏感性和选择性，这就说明，学前儿童是具有审美感知能力的可能性的。 一、民族民间舞蹈 音乐教育能够发展幼儿的音乐审美感知能力舞蹈是一门综合性的艺术，而从舞蹈的起源和历史演变来看，“乐”和“舞”是不分家的。“音乐不仅为舞蹈为情绪、气氛，舞蹈形象和思想情感的表现，也为舞蹈提供了节拍变化、风格特征以及舞蹈时间的延续性和空间的流动感，并对舞蹈形象的塑造和人物情感的表达，起到艺术的渲染作用。” （一）民族民间舞蹈的配乐对幼儿的音乐审美感知能力的影响 民族民间舞蹈的配乐基本都是有本民族的乐器组成，像汉民族民间舞蹈的“舞龙”、“舞狮”、“秧歌”，其主要的配乐包括锣、鼓、唢呐等；朝鲜族的“长鼓舞”，其主要配乐就是朝鲜族独特的民族乐器“长鼓”；民族民间舞蹈的配乐种类各样，具有浓重的民族特点，音色丰富多彩，这也丰富了幼儿的音乐体验。配乐的节奏美能够促进幼儿对音乐节奏的感知音乐构成的第一要素是节奏，不是旋律，节奏可以脱离旋律而独立存在，旋律却不能脱离节奏而存在。德国著名的音乐教育家卡尔#8226;奥尔夫就认为，节奏是音乐的基础，没有节奏就没有音乐。民族民间舞蹈配乐的节奏虽然始终为舞蹈的