谍战热受众心理分析.docVIP

　　“谍战热”受众心理分析 　　近几年来，谍战题材的影视剧频频亮相，深受广大观众的喜爱和追捧，一再成为收视新宠和热议话题。从2002年播出并在2003年获得四项飞天大奖的《誓言无声》到2006年“意外”热播的《暗算》，从2008年悄然走红的《潜伏》到电影《风声》、《秋喜》，谍战剧从荧屏到银幕一路走红，你方唱罢我登场，轰轰烈烈营造了一幕又一幕的“谍战风云”。曾有媒体做过粗略统计，2009年上半年有近50部谍战剧在各频道播出，还有30余部近几年创作的谍战剧正在等待档期登陆荧屏。《敌营十八年》、《秘密图纸》、《生死谍恋》、《地上地下》、《利剑》等硝烟未息，《黑玫瑰》、《惊天阴谋》、《金牌特工》、《开国前夜》等又紧随其后，真所谓谍中谍、谍外谍、谍连谍、谍影重重，大有“谍谍不休”之势。 　　谍战剧哪来这么大的魅力？为何能获得观众持久的兴趣？除了谍战故事自身具有的惊险、智斗、侦探等元素外，对于当下的国人来说，这些谍战剧究竟又意味着什么呢？ 　　“谍战剧”的前世今生 　　谍战剧并不是一种严格意义上的电影类型，只是一种题材。它以间谍这一特殊职业为表现对象。间谍情报人员一直就有，但谍报战随着二战结束冷战开始而日益加剧。美苏两大超级帝国为了在政治、军事、经济等领域取得优势，除了展开激烈的科学技术竞争外，还展开了十分隐蔽的惊心动魄的间谍和反间谍大战。西方电影界因此拍出了许多间谍片，并在上世纪六七十年代形成间谍片的黄金时期。007系列成为风靡全球将近50年而长盛不衰的谍战电影。 　　处于冷战结构东方阵营中的中国也不可避免地卷入间谍大战。谍战反特题材的文艺作品频频出现，尤其盛行于国庆前后的影视创作中。在上世纪50年代到60年代初，《神秘的旅伴》、《国庆十点钟》、《虎穴追踪》、《寂静的山林》、《前哨》、《激战前夜》、《秘密图纸》、《羊城暗哨》等在银幕上大行其道。细分之，又有两种描述方式：“隐蔽地和公开的敌人斗争”或“公开地与隐蔽的敌人作战”。前者表现共产党人伪装深入敌人（多为国民党）军事、情报机构，与之斗智斗勇，成功地获取并送出情报，确保了“革命事业”的胜利推进；后者则表现共产党政权下的公安干警或情报人员，如何机智过人地识破了潜藏的敌人（多为台湾当局的派遣“特务”、“美蒋特务”或“潜伏特务”）及其破坏阴谋，有效破获敌方机构，保证国家政权的安全和稳定。 　　引爆于这一时期的谍战热有着充分的政治缘由，是当时国际国内政治环境的产物。新中国成立后，随着冷战拉开序幕，社会主义阵营与帝国主义势不两立。从国内政治考察，在抗美援朝以及中苏关系变化等背景下，认定美帝国主义亡我之心不死，必然会捣乱。中国捍卫主权、巩固新生政权的国家意识，需要向民众灌输一种阶级敌人无处不在，必须在对敌斗争中提高警惕，严防阶级敌人与外来敌对势力勾结破坏的斗争观。谍战片泾渭分明、二项对立的意识形态与价值表述，正可用来支撑善恶是非判然有别的敌我叙事逻辑。诸多成功揭发、捕获“派遣特务”和“潜伏特务”的故事，充分复制再生产着有关警惕帝国主义颠覆势力和阶级斗争的话语：“帝国主义亡我之心不死”、“树欲静而风不止”、“在拿枪的敌人被消灭以后，不拿枪的敌人依然存在，他们必然地要和我们作拼死的斗争，我们决不可以轻视这些敌人”……鲜明的教化功能，强烈的意识形态性，明确的政治指向性，有效教育和提高了群众的革命警惕，增强了对敌斗争的勇气，成功宣扬了红色政权的牢不可破。 　　上世纪七八十年代之交，谍战片迎来了第二次高潮，《南海长城》、《黑三角》、《东港谍影》、《风浪》、《暗礁》、《雾都茫茫》、《第十个弹孔》等作品，一度成为银幕奇观。时代的变迁，国际政治关系的变化，西方和港台电影的引进或多或少影响了这一时期谍战片的形态。以前有来自台湾、香港的特务，现在有的来自苏联，更多的时候国籍模糊。而特务的任务也发生了变化，“十七年电影”中的特务，主要从事的是对人民生命财产的破坏与政治颠覆活动，目的是动摇新生的红色政权。而进入20世纪七八十年代，新的政权相对稳固，简单的杀人破坏活动显然动摇不了日益强大的政权，于是窥探盗窃新中国建设事业中的新成就，破坏新中国的军事国防、工业科技建设便成了此时特务的主要活动。 　　进入新时期后期，谍战影片趋于衰落。这应该说是一种历史的必然。“文化大革命”结束后，虽然保卫国家安全的工作并没有停止，甚至有了更先进的科技手段，但改革开放以来的社会状况、阶级对立已经成为次要矛盾，人们日益增长的物质文化需求和贫瘠的物质状况之间的矛盾上升为主要矛盾，以经济建设为中心的战略调整，使得中国经济生活日益高涨。而且随着东西方冷战的结束，国际社会以和平发展为主流，反特、谍战片的内容与国际国内形势格格不入，谍战电影也就失去了现实基础和社会环境，因此伴随着上世纪90年代国产影视陷入低谷，谍战片也逐渐淡出了市场，淡出观众的视线。