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浅议平面造型中契合图案作者简介：钟梦莹（1990—），女，藏族，重庆人，西南交通大学硕士，研究方向：视觉传达。 摘要：造型作为视觉传达最直观的表现方式，在设计中始终占据着重要的位置。在平面设计中，造型是设计师传达信息的手段，是对观者造成视觉上的冲击感和思想情感上的触动的有效方式。契合图案作为平面造型中的一个分支，其中不乏优秀经典之作。本文从平面造型大师埃舍尔的契合图案作品和中国太极图出发，来分析契合图案的设计与内涵，并以此作为基点，汲取其中对我们设计工作的可用之处加以阐释。 关键词：平面造型 契合图案 太极 埃舍尔 1.引言 在平面设计中，造型是最为直观的表达点之一：因为不论是作为商品信息的载体或是设计师与观众主观思想交流的桥梁，为了使图形自身形式与人们的视觉心理产生优质的效应，设计师需要推陈出新，把握适当的传达方式，以不断适应各种新的需求。契合图案作为平面造型中的一种特殊图案语言形式，一直被不同地域、不同时代的设计师所研究和运用。 2.契合图案及其典型案例 2.1 契合图案的简介 契合图案也被称为互嵌图案，是指根据所选择图形元素的边界形态特点，通过旋转、复制等手段排列出边线完全吻合且不存在间隙的图案。这种图案可以是由单一的图形元素构成，也可以是由多个彼此适形的图形元素单元构成。其最显著的特征即是图形元素之间的无缝排列。这种别具一格的表现手法使得其各个图形元素间相互衬托，营造出一种饱满且具有特殊韵律的画面效果。在契合方式上，契合图案还分为单体契合图案和延伸性契合图案。 2.2 埃舍尔的契合图案设计 荷兰的版画大师埃舍尔善于将数学的原理与设计相结合，巧妙的把茂比乌斯带的现象运用在平面图案的设计当中，创作出许多耐人寻味且充满意趣的视觉精品。埃舍尔在绘制契合图案时，大胆的打破常规，乐此不疲地将具象的事物作为契合图案的图形元素，打破了以往人们认为只有简单的几何图形才能作为契合图形元素的定论。在他的作品中，充分的体现出了复制、转化、对比、矛盾、以及正负空间的关系。在作品《骑士》中，他通过对单一的图形元素进行翻转和复制来完成整幅画面，使图案能够无限延伸。当然，埃舍尔的契合图案作品并没有局限于单纯的图形拼合游戏上，他的作品《昼与夜》中：白昼和黑夜朝相对的方向渐变成大雁，并且大雁也由上至下的渐变成了农田。在这幅作品中，同时存在了横向的渐变和纵向的渐变，不仅如此，也体现出了具象事物间的渐变，和从抽象的时间到具象的大雁之间的神奇渐变！埃舍尔所创造的图形让人们看到：只有理解了自然真谛的人才能如此巧妙地把事物用理性且充满美感的方式表达出来！ 2.3 中国传统图案——太极图 在埃舍尔的作品中，我们总是能找到虚与实、正与负、黑与白、前与后等各种类型的对比。这与中国古老文化中，阴阳的对立极为相似，这些无穷尽的对比事物往往都是互为源头，相互依存的。而这种观念最为原始也是最为精湛的体现，就是太极图。太极图的圆形代表着一，而这个一又代表了宇宙，代表了无极，代表了有和无，天与地。在分割后，黑白双鱼图案象征着阴阳两方，诠释出了宇宙在阴阳的对立中不断的变化、发展、交替和互生的本质。图案中黑色与白色的部分势均力敌，体现出天地阴阳间相互对立但又彼此依存的关系。白中黑点和黑中白点，象征了阳中有阴，阴中有阳的观点，也表明世间万物皆有两面性，绝对的黑与绝对的白都是不可能出现的。太极作为最为古老的单体契合图案之一，是对中国道教的最好诠释，体现了古人慎密的智慧。这种哲学与形式上都非常完美的图形，让人不得不赞叹中国古代先哲们高深的思想境界。 3.汲取契合图案的精髓为我们所用 契合图案的制作不仅仅是对图形元素的设计，更是基于严谨的数学运算之上。在设计过程中，构成画面的图形元素数量以及单个图形元素的复杂程度，都是影响设计难度的重要因素。契合图案由于构图饱满，整个画面中图形无间隙排列的特点，使得其中的所有元素给人以同进同退的视觉感受。为了打破这种感受，设计师们巧妙的通过调节不同图形元素的色彩明度、色温和色相来制造画面的层次感。 在具体的设计实践中，我们可以从这些契合图案中提炼出许多的可用之处。首先我们以太极图为例：它将圆作为整个空间的代表，再在此基础上进行曲线分割，分割后的流线造型让原本静止的契合，有了动态的特质。对这种分割方式的具体应用，在这里以设计道路上所用的互嵌砖块为例：在设计时，我们以道路这个整体作为设计的开始而不是局限性的只从单个砖块的形状出发。设计者首先考虑的应是将这个已有的平面进行有序的分割，再根据骨架方式去设计单个元素的形状，最后利用这一系列的元素去填满整个平面。设计时我们应从整体出发，在把握大环境的情况下再进行进一步的细化。这样才能在设计过程中既确保画面的和谐统一，又有效的添加了细节元素。