捌成效与未来发展.DOC

PAGE PAGE 67 臺南市玉井國民小學指導單位：臺南市政府教育局承辦單位：臺南市立玉井國民小學102學年度推動創新教學暨發展教學模組母語結合傳統藝術 臺南市玉井國民小學 指導單位：臺南市政府教育局 承辦單位：臺南市立玉井國民小學 102學年度推動創新教學暨發展教學模組 母語結合傳統藝術-玉井國小 廣東獅 目錄 編號 內容 頁碼 壹 舞獅概說 1 貳 發展架構 5 參 教學活動設計 10 肆 廣東獅陣基本套數練習 30 伍 鑼、鼓、鈸陣教學 35 陸 綜合練習—獅子與鑼、鼓、鈸的搭配 38 柒 戲獅鬥喙鼓台詞 42 捌 成效與未來展望 64 壹、舞獅概說: 一、歷史與傳說 在廣州五羊城公園博物館，陳列了一件近二千年出土古物，名字叫「年獸」，其形像酷肖一頭獅子，前額有角，據記載古代瘟疫流行，死人無數。一頭獨角獸出現後，瘟疫隨之而消失。此後，民間每逢秋收後或節日等，配合九鑼大鼓，到各家門前舞動，以作辟邪。以上乃南方獅起源傳說之一。 另一傳說版本：古代唐明皇做夢時，夢見民間在慶典之日，舞動一頭類似獅子野獸、顏色悅目，配以八音鑼鼓等，於御前表演。夢醒之後，唐明皇命令下人照樣仿製，再作演出，故後人將獅子稱為「醒獅」。 真正的舞獅歷史源自漢朝，據史記記載，我國古代就有扮獸作戲演出的方式，漢武帝通西域，與各國結邦，當招待各國特使來訪時，會以歌舞侍候，演員戴面具，扮鳥獸，載歌載舞，以示歡迎。然而，各國嘉賓觀看扮獸行列中，獨缺獅子獸皮，原因是當時中國未有獅子獸類。後來經過文化交流，真獅子從西亞通過「絲綢之路」來到中國，馴獅舞蹈此種西亞古老雜技節目首次傳來華夏，帶領真獅表演者，當時稱為「馴獅郎」，也一併隨來。 由於當時交通並不發達，真獅運到中國寥寥無幾，此種驚險刺激之馴獅舞蹈，只能局限於皇宮內苑舉行，平民百姓無緣觀看，於是乎民間藝術家便根據書籍及傳聞記載，運用其藝術構思，進行塑造與裝飾，製成假獅子，突出獅子寬闊前額，撅起鼻子、張開大口的外型，給人一種既勇猛又溫馴，既威武又充滿活力感覺。自此之後，便展開了民間舞獅的出現。 最早有關舞獅記載，出現於三國時期魏國，北魏期間，人們於四月四日佛祖降生日子，將佛像從廟堂請出遊街，讓人瞻仰，以示敬意，就在遊行隊伍前面，排列了戴面具、穿獸皮者，裝成獅子模樣，邊行邊開路；此舉亦具有鎮邪驅魔作用。因此，舞獅在南北朝時隨佛教而盛行。南北朝之後，其他鳥獸舞逐漸被淘汰，只有舞獅卻一直流行下來。 從晉到隋，舞獅活動逐步推廣，隋朝更流行鳥獸舞，此種鳥獸舞一般在元宵佳節舉行。到唐代，無論在宮廷、軍營及民間，舞獅已成為節日喜慶不能缺少之活動，而最具規模者，要算一種名為「五方獅子舞」，此種舞蹈以四人一組，分居東、南、西、北、中五方，每頭獅子前面由四名身穿彩衣，頭紮紅巾，手執紅拂之舞獅郎逗引，而獅子則根據舞獅郎之矯健身手作出協調，表演各種舞蹈姿勢，場上擂動大鼓，尚有一百四十人組成歌舞配合，高唱胡人歌曲，圍繞五頭獅子，翩翩起舞，場面偉大，氣氛熱鬧。  明代開始，舞獅由戶外發展到室內，獅子製作有所突破，政用拱斗抬樑，替換中間柱子，形態更像一隻獅子，揮舞動作有所改變，活動自如，獅隊更能歡暢舞動。  清朝舞獅風氣也盛行，而引獅者會穿上彩衣，手執繩子，繫上一個五色耍球，引領獅子起舞，清末民初，民間舞獅揉合舞蹈及武術動作風姿，開始傳至國外，成為海外華僑經常在節日中表演的項目。 二、台灣獅與廣東獅 ? 臺灣舞獅的類別，依民間實際使用狀況，最普遍的是臺灣獅及廣東醒獅兩大類。臺灣獅與廣東醒獅有截然不同的造型、舞法、配樂與背景，說明如下表： 1.在造型上 醒獅獅頭有一古獨角，稱「髻」，台灣獅則無。醒獅獅頭為全圓體，華麗花俏；台灣獅頭僅半圓體、面貌威猛，頭頂大多畫八卦圓形，又稱「八卦獅」。 2.在舞法上 醒獅以特技高椿表演為主，生動花俏。台灣獅則以地面上的手法腳法為主，武術的成份重，較威猛。醒獅頭尾兩人一樣吃重，乃合力表；台灣獅則以獅頭為主，獅尾僅陪襯而己。 3.在配樂上 台灣獅節奏簡單，粗獷有力；醒獅節奏則較輕快花俏。 4.在背景上 醒獅於光復後，漸傳入台灣，慢慢才流行；台灣獅在明清時已隨漢人移民傳入台灣社會，成為民間生活的一佔部分。 三、廣東獅裝備介紹 舞獅要舞的好，另一個重點就在於鼓、鑼、鈸的配合。舞獅的快、慢、輕、重及表情都需要鼓、鑼、鈸的配合（俗稱後場音樂或簡稱後場），尤其是鼓，舞獅者常說：鼓聲是舞獅當中的靈魂，就可見一斑。 鼓聲扮演所有舞獅過程當中的靈魂角色，若沒有鼓聲，舞獅的表演便毫無氣氛及意境，因此擊鼓者宛然是整個舞獅表演當中的指揮家，掌握全場節奏的快慢及氣勢的強弱，因此必須對鼓法的技術非常熟練，這就得靠平時不斷的練習 舞獅在服