论传统文化在当今中国画教学中作用.doc

论传统文化在当今中国画教学中作用摘要:中国画的艺术形式历经了数千年的淘洗,其中的笔墨蕴涵是不能轻易地被冲汰掉的,它能屹立于世界艺术之林而经久不衰,足以显示了它强大的生命力。中国画教学在高等学院的美术教育中占有十分重要的地位,它是传承和体现我们民族文化的代表性学科。不论何时,在中国画教学中都要重视传统文化的教育。 关键词:中国画;文脉;传统;中国画教学;修养 中国画教学在高等学院的美术教育中占有十分重要的地位,它是传承和体现民族文化的代表性学科。但是,20世纪以后,美术学院兴起,受西学东渐的影响,渐渐地出现了漠视本民族文化而崇拜西洋文化的现象,导致学院美术教育体系和教学模式与我国传统文化教育逐渐背离或疏远。 改革开放以来,我国的各类高等院校相继增设了美术专业的学科教育,随着文化艺术多元化现象的产生,直接或间接地影响了中国画的变化与发展,中国绘画的教学也呈现多种多样的层面。中西文化又在新的形势下进行碰撞与交流,又一次使我们重新思考传统文化的生命力,中西文化的交织混杂、文脉不清,在某种程度上导致了中国画教学的迷茫状态。 我们是一个具有5000年悠久历史文化的国家,有着极其深厚的文化底蕴和极强的生命力,我们没有理由割断承传有序的文化脉络和放弃珍贵的祖宗遗产,而应疏通文脉,正本清源,使我们民族的文化精神一代一代传承下去。 一、先期学院中国画教学的状况 在20世纪80年代以前,我国的中国画教育,除了初步启蒙教育在中小学普遍实施外,高等专业教育多数是在有数的几所美术学院和少数省级以上的师范学院的美术系中开设,并且招收的学生人数也不多,一个省级的师范大学的美术系每年只招中国画专业学生不足10人,突出体现了精英教育的模式,教师的配备有时还超出了学生的人数。虽然那时仍受新文化运动遗风和“文革”流毒的影响,但部分老教师,仍能传习传统中国画的思想和艺术表现技法,在课时分配上也以较大的比重放在专业课上。那时的文化氛围也不像古代那么纯粹和民族化,体现出中西文化的融合,甚至有崇拜外来文化、蔑视本民族文化艺术的现象,关于中国画的民族化问题,争论了很长时期。可以说,这一阶段的中国画教育思想及其思路是很不清晰的,较为突出的有,注重传统绘画教育理念的潘天寿教育思想体系和以中西合璧为结构体系的徐悲鸿为代表的美术教育思想体系。相互的争论与探索,虽然丰富繁荣了美术教育事业,同时也使中西绘画概念相互混淆,从而产生艺术思维的模糊状态,艺术语言不纯粹、异化变调,以至出现只注重表面的艺术符号拼凑、失去绘画艺术的内在本质和精神灵魂,还出现大量不中不西,不伦不类的作品,使人观之费解。 潘天寿先生很早就关注中国画的发展和中国画的教学工作,他在教学过程中始终为中国画的前途和命运而担忧。他曾说:“世界上任何一个国家都将自己的民族文化看成是莫大的骄傲,以此来证明本民族的文明程度和聪明才智。中国是世界公认的文明古国,传统遗产之丰富,艺术成就之高深,在世界上是少有的。作为中国人应该花大力气研究、整理、宣扬我们的民族遗产,并从中推出民族风格的新成就,否则真要对不起我们的老祖宗了。”当然,潘天寿先生也没有排外的思想,而是要强调艺术风格的民族特征,否则丧失了民族特征就不能立足于世界艺术之林。潘天寿先生还说:“近数十年来,西学东渐的潮流日张一日,艺术上也开始容纳外来思潮与外来情调,揆诸历史的变迁原理,应有所启发。然而民族精神不加振作,外来思想,实也无补。因民族精神为国民精神的血肉,外来思想是国民艺术的滋补品,倘恃滋补,而自己不加锻炼,是不可能成功的事。” 二、当今中国画教学状况 时至今日,中国画教学的基本思路和知识结构的建立,尽管有很多仁人志士在竭力呼吁和调整,但仍是处于不太明朗的状态。大多数各类高等院校都开始设立美术专业,大量扩招本专业学生,由于艺术专业文化课录取分数要求较低,使得有些非长期进行专业准备的考生转而报考艺术专业,这样就更使得学生的专业水平参差不齐或大大下降。再有,中国画的基础是离不开传统文化的熏陶和诗书画技艺技巧的基本功训练的,如果没有这些基础,通过只重视所谓西方绘画的基本造型训练而录取来的学生,进入大学阶段学习中国画专业,就谈不上掌握中国画基础语言的使用了。 现在多数院校的中国画教学,仍然是通过使用传统的绘画工具和材料,经过临摹、写生、创作的过程来实现,但是,在绘画思想和艺术表现上与传统绘画不尽相同,有追求写实的,有崇尚写意的,有抽象表现的。这是和我们多元的文化时代有关系的。 中国绘画的审美取向和审美意味与西洋绘画是截然不同的。因为不同的地域、不同的民族、不同的历史文化背景,会产生不同的文化艺术表现形式。我国是具有悠久文化发展历史的文明古国,我们民族的绘画经过数千年的传承,已形成自己的审美取向和表现方式,很早就超越了对