心已驰神到彼,诗从对面飞来.docVIP

心已驰神到彼，诗从对面飞来 ——浅谈诗词中的“对写法” “对写法”是古典诗词中一种独特的写作技法。清人浦起龙在评价杜甫《月夜》这首诗时说：“心已驰神到彼，诗从对面飞来。”这两句话，突出点明了此诗所采用的一种特殊表现手法——“对写法”。这也是“对写法”第一次被明确的提出。清代施补华《岘佣说诗》：“诗犹文也，忌直贵曲。”诗的特点就是以婉曲含蓄为美，平铺直叙，便失却含蓄蕴藉之趣味。古代诗文中常有一些这样的诗，在自己思念远方的亲人朋友时，不写自己如何苦思冥想，怎样神销形损，而是设想亲人朋友如何在想自己。把对方的苦苦相思写得真切动人，也就反映了自己思念的揪心撩肺。杜甫的《月夜》可以说是运用“对写法”的典范之作，全诗如下： 今夜鄜州月，闺中只独看。 遥怜小儿女，未解忆长安。 香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。 何时倚虚幌，双照泪痕干？ 天宝十五载（756）秋天，作者被安史叛军捉住，送到沦陷后的长安。当时其家小寄居在鄜州（今陕西省富县)羌村。虽未囚禁，但自由已失、生死未卜。由此作者望月思亲，写下了这首千古传诵的名篇。此诗之妙，在于诗人不直接写自己月夜思亲，而从反面切入，遥想寄居在鄜州的“闺中”的妻子独有望月怀念自己之心，情至已深一层；遥怀儿女年龄尚小，不懂得忆念在长安落难的父亲，诗意又进一层。正由于儿女年龄尚小，不懂得母亲长夜望月的心情。杜甫由于思亲心切，通过想象之笔，反复渲染妻子思念自己的情愫，收到感人肺腑的效果，被诗坛推为怀人佳作。正如前人王嗣襫所云：“公本思家，偏想家人思己，已进一层；至念己儿女不能思，又进一层。发湿臂寒，看月之久也，月愈好而苦愈增，语丽情悲。末又想到聚首时对月舒愁之状，词旨婉切。”诗人通过家室之思、夫妻之爱的描写，吟唱出了一首令人惆怅而又充满人间至爱的婉曲之歌。纪晓岚赞此诗云：“纯从对面着笔，蹊径甚别。”吴汝纶也说：“专从对面着笔，笔情敏妙！” 一、“对写法”的创作源头及其历史沿革 有人从《诗经》中找到“对写法”的源头。如赏爱《月夜》的评论者许印芳就曾说：“《三百篇》为诗祖，少陵此等诗从《陟岵》篇化出。 《陟岵》是《诗经》“魏风”里的名篇。这是一首征人思亲之作，抒写行役之少子对父母和兄长的思念之情。全诗如下： 陟彼岵兮，瞻望父兮。父曰：“磋！予子行役，夙夜无已。上慎旃哉！犹来无止！” 陟彼屺兮，瞻望母兮。母曰：“磋！予季行役，夙夜无寐。上慎旃哉！犹来无弃！” 陟彼冈兮，瞻望兄兮。兄曰：“嗟！子弟行役，夙夜必偕。上慎旃哉！犹来无死！” 正如陈文忠先生赏析所言，这首“诗的妙处和独创性，不在于开首直写己之思亲之情，而在于接下来的从对面设想亲之念己之心。抒情主人公进入了这样的一个幻境：在他登高思亲之时，家乡的亲人此时此刻也正登高念己，并在他耳旁响起了亲人们一声声体贴艰辛、提醒慎重、祝愿平安的嘱咐和叮咛。当然，这并非诗人主观的刻意造作，而是情至深处的自然表现。”《陟岵》用“从对面设想的幻境”，通过“想像与怀忆的融合”来表达思乡怀人情怀的技法是“符合思乡人的心理规律”的，从此也就成了后世诗人学习的一个范本。 《古诗十九首》中《涉江采芙蓉》是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调?”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思?，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》?）。 遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。 诗人客游在外，又逢重阳佳节，倍加思念亲人。他遥想远在故乡的兄弟们今天登高时都戴上了避灾的茱萸，却发现少了一位兄弟——诗人自己。诗人思念兄弟，想象兄弟们也在思念自己，如此表达。曲折委婉，出乎常人想象，新奇精警，又似毫不着力，更增强了诗的表现力和感染力。高适《除夜作》云： 旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然。 故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。 通过写千里之外的亲人对自己的思念，衬托出客心悲愁，思乡情切，诗味无穷。 白居易诗写思亲或思友，多处从对面写来。《邯郸冬至夜思家》云： 邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。 想得家中夜深坐，还应说着远行人。 诗人客居在邯郸驿站里，适逢冬至节，思念起家乡的亲人，倍感孤独寂寞。自己思家，却痴想家人如何思念自己，他想象家人夜深人静时，还没有入睡，仍坐在灯前叨念着远行人。此诗语浅情深，写出人伦至情，十分感人。《自河南经乱，关内阻饥，兄弟离散，各在一处。因望月有感，聊书所怀，寄上浮梁大兄、於潜七兄、乌江十五兄，兼示符离及下邽弟妹》一诗，写经过战乱，骨肉分离，羁旅西东，如秋蓬飘散，只有对月相思。结句写道：“共看明月应捶泪，一夜乡心五处同。”诗人见月思亲，想到散居五处的兄长弟妹们，此时也正对着明月因思念而落泪吧！一轮明月，五处相思，一样愁绪。这是白居易对两处相思、对面写来