中国文人水墨画.ppt

中國文人水墨畫 中國文人水墨畫 中國繪畫源遠流長，有豐富多采的遺產、獨特而鮮明的藝術特點，在東方乃至世界都自成體系，別具一格。在獨具特色的中國繪畫中，又以文人水墨畫最能體現中國繪畫的特點。 了解「文人畫」的前理解 西洋畫蘋果，靠的是仔細分析色澤、光影、形狀、質感和量感而獲得滿意的作品。 中國畫家透過思想模式的長期體驗，與蘋果的生命達到「物我合一」的境界後，才能完成。其意不在表達某蘋果在某時某地的狀況，而是創作一種永恆，無時間性，卻富有生活氣息的象徵化形象。 中國畫家像哲學家，對自然的認識是透過人生修養，不是靠科學分析。 中西繪畫比較 什麼是「文人畫」 文人水墨畫， 簡稱文人畫、士大夫畫，乃指封建社會中文人、士大夫的繪畫，以區別於民間藝人和宮廷畫師的繪畫。  文人畫的三大基本精神 形式：以樸素為原則； 題材：要取之於大自然； 創作態度：要發揮個性。 與這三者相對的是－－華美、人為和規律。 文人畫特徵 書 卷 氣 水 墨 渲 染 寫 意 詩 書 畫 印 有 機 統 一 書卷氣 書卷氣，也稱“士氣 ”，即文人士大夫 所特有的 一 種風度氣質。士氣，側重畫家身上所具有的天生氣質；書卷氣，側重通過後天的學問修養所造就的人品胸次。 水 墨 渲 染 筆墨是國畫的核心。中國畫的基本技法。唐代以前 多先用細線勾畫，然後 上色彩，類 於西洋畫先畫素描，後上色彩 。重視圖形，而不 重視筆墨。 唐代由重視圖形，轉向重視筆墨。王維改革傳統作畫方法，直接用水墨作畫，且強調墨的重要性。 寫 意 文人畫家極富人性自覺，他們將個人的遭遇及對社會的不滿，或被社會禮教壓抑的感情，以象徵的手法藉筆墨和文思表現作品，通過藝術形象引發共鳴與同情。 繪畫的目的不在傳形，而在寫意。歐陽修：“ 古畫畫意不畫形。” 寫實與寫意的比較範例  詩 書 畫 印 統 一  形式講究書畫結合，重視題跋印章，強調 詩書畫印的有機統一。 詩文書法，不僅可以體現畫家的“ 書卷 氣 ”，體現畫家的筆墨功夫，且可幫助畫家寫意傳情，使畫境進一步深化和明朗化 。題 跋印章在畫面上的靈活處理，可使畫面獲得 更好的空間效果 。 水墨畫源流 肇始於唐代，濫觴於宋元，極盛於明清 文人畫鼻祖：王維 宋代蘇東坡發揚光大。 元代趙孟頫將書畫結合成一體 元代四大家 明代吳派畫家 清代揚州八怪 文人畫始祖—王維 王維以水滲透墨彩來渲淡（破墨）的新技法，打破青綠重色和線條釣勒的束縛，更適應對大自然景物的繪畫。明代董其昌推崇為「南宗之祖」，認為「文人之畫，自王右丞始」。 傳世作品有《雪溪圖》 皴法介紹 宋 元 文 人 畫 文人水墨畫，到宋代開始成熟。宋代的文 人水墨畫，無論是理論還是實踐，都有極 大發展。當時出現專門以水墨畫竹子、梅 花、蘭花、葡萄的文人畫家。 畫家多以詩文稱於世，他們畫竹、畫梅， 也像寫詩作文一樣，為了抒寫胸中的情 意，因此作品往往不拘形似，像筆墨遊 戲。其中最負盛名的有文同、蘇軾、楊無咎、趙孟堅、鄭思肖等 。 趙 孟 頫 文人畫直到元代才興盛，而由兩宋院畫向元代文人畫的轉變過程中，趙孟頫起十分重要的作用。 　 趙孟頫兼擅山水、花鳥、人物、鞍馬和竹石墨戲 繪畫技法上，趙孟頫強調以書法的筆法作畫，強調形象描繪的同時，要表現畫家的筆墨意趣。他 開創用淡墨乾皴或飛白的筆法畫山水。這種技法概括性強，且能體現書法的筆趣，多為後來的文人畫家所繼承 。 元四大畫家 代表人物：黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙 “ 元四家 ”差不多活動在同一時代，趙孟頫後，元代的畫家確立文人畫的方向，山水不再是對客觀風景的描述，更是畫家自己的心情意境。 元代因為不重視文人，漢族的知識份子大多隱沒在民間。少有仕宦的機會，因此在江南一帶來往，一方面求知修道，一方面遊山玩水，形成了元人山水畫淡遠荒疏的風格。 對儒、釋、道三家的哲學涉獵很深，尤其受老莊、禪宗思想影響很深，對人生採取一 種任運自然、超然物外的態度。“ 元四大家的山水畫 形式風格五大特點：筆墨乾秀、布局淺、技法簡樸、寓音幽玄、含容詩書 創作態度：遊戲翰墨，有意無意間創出富有筆墨趣味的作品。由「有意」而「無意」而「自然」「道」乃是文人畫家標榜的修養路線。 技法：審美情操、藝術見解傾向超脫世俗，喜描寫閑適、寧靜的意趣，突出筆情墨韻和抒發作者的主觀心緒，對後世傳統文人畫影響很大。  元代畫風特色 筆墨趣味受到前所未有的重視 文人畫有一個奇異的特點是，所畫與實際描寫的景物相去甚遠，山水實質上完全是畫家主觀感的形式化表現（胸中丘壑、主觀山水）。 黃公望 黃公望（ 1 2 6 9 － 1 3 5 5 ），山水畫多以虞山、富春山為對象，強調畫