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古典主义 古典主义建筑产生的背景及特征 一· 古典主义产生的背景 欧洲艺术中的古典主义，起源于十七世纪的法国，它是十七世纪至十九世纪封建社会向资本主义社会过渡时期盛行于欧洲的一种艺术思潮。 1·经济社会背景 　　·经济基础 　 自1453年法国取得百年战争胜利后，工 商业日渐发展，统治阶级地位日益巩固. 二·起源与发展1·起源 　古典主义起源于文学 　诗人弗朗索瓦.马雷伯（1555-1628）主张： 　 ①文学要为王权服务，要歌颂君主制的伟大；语言准确明晰庄重。 这一主张得到了的黎塞留支持 　 ↓ 　 法兰西学院（1635年）：40个不朽者 史料 　 高乃依在悲剧《熙德》中，没有完全遵循“三一律”，受到法兰西学院的申斥 马雷柏 高乃依 莫里哀 法国古典主义鼎盛时期的喜剧大师。他的讽刺喜剧有《恨世者》。五幕诗体喜剧《伪君子》是古典主义性格的喜剧杰作，把矛头指向教会，揭露他的虚伪性和危害性。 具有鲜明的反封建、反教会的特色，艺术形式既具有古典主义戏剧结构谨严、冲突鲜明的优点，又不拘泥于古典主义法则。 古典主义文学的思想特征是： 第一，受到王权的直接干预，在政治思想上主张国家统一，反对封建割据，歌颂英明的国王，把文学和现实结合得非常紧密。 第二，宣扬理性，公民履行对国家的道德伦理规范、义务和责任，要求克制个人情欲。 第三、古典主义悲剧多以帝王将相、宫闱秘事为题材，继承了古希腊悲剧的传统。 古典主义文学的艺术特征 第一，从古希腊罗马文学中汲取艺术形式和题材。 第二，有一套严格的艺术规范和标准。 布瓦洛是古典主义的理论家，他规定戏剧创作要遵守“三一律”，即情节、时间、地点必须保持“整一”，一天、一地、一个情节。“三一律”虽然有使剧情集中，冲突尖锐的作用，但更多的是束缚。此外，古典主义对文学体裁作出高低之分，推崇悲剧，贬低喜剧、寓言和民间文学，反映了一种贵族观念。 第三，人物塑造类型化，性格单一。 高乃依是古典主义悲剧的创始人，代表作《熙德》。 拉辛创作的《昂朵玛格》 古典主义戏剧的基本特征 ① 17世纪的欧洲,“旧封建等级趋于衰亡，中世纪市民等级正在形成现代资产阶级。斗争的任何一方尚未压倒另一方”，这个时期的王权是进步的因素。因此古典主义戏剧家和理论家在政治上拥护王权，他们的作品和理论具有鲜明的政治倾向性，宣扬个人利益服从封建国家的整体利益，主张国家统一。在戏剧作品中,国王被描写成“正确”、“公正”的化身，戏剧冲突的最后解决都有赖于“贤明君主”的仁慈。在戏剧论著中，往往也有颂扬国王政绩，号召剧作家讴歌的内容。 ② 古典主义戏剧崇尚理性，蔑视情欲。理智和感情的矛盾是构成戏剧冲突的基本内容，而最终都以理智的胜利为结局。这里的所谓理智多指对中央王权的拥护，对公民义务的履行，对个人情欲的克制。这是以笛卡尔为代表的唯理主义哲学在戏剧创作中的反映。恩格斯指出：“这个永恒的理性实际上不过是正好在那时发展成为资产者的中等市民的理想化的悟性而已。” ③ 古典主义戏剧家把古希腊、罗马戏剧奉为典范。他们作品中的故事情节和人物，大多来自古代戏剧、史诗、神话和历史。古代英雄人物尤其成为他们的描绘对象。但是他们关心的不是历史真实，而是借古人来表达自己的社会理想。 ④ 古典主义戏剧十分强调规范化。主要的法则是：戏剧创作必须遵守地点、时间和情节一致的“三一律”；人物塑造需要符合固定的类型，戏剧体裁有高低尊卑之分，悲剧被视为“高雅的”体裁，只能描写国王和贵族，喜剧被视为“卑欲的”体裁,只能描写市民和普通人;戏剧语言讲究准确、高雅，合乎逻辑；演员要按规定的程式来表现角色的感情；舞台场面追求对称、浮华和宁静。 英国古典主义戏剧 英国古典主义戏剧是随复辟王朝从法国回来之后才形成的。 创始人是J.德莱顿。 他的戏剧论著《论戏剧诗》(1668)和《悲剧批评的基础》(1679)等，奠定了英国古典主义戏剧的理论基础。 突破在于，对“三一律”提出异议，强调塑造性格既复杂又统一的人物形象，主张评判戏剧优劣的标准是生动的自然，而不是固定的法则等。主要作品有《印度女王》（1668）和《西班牙人征服格兰纳达》(1672)等。 这一流派的喜剧代表作家是W.威彻利（1642～1716)，作品有《村妇》等。 德国古典主义戏剧 古典主义对德国戏剧发生影响是从18世纪30年代开始的。 戈特舍德（1700～1766）于1730年发表的《为德国人写的批判诗学试论》，提出了用法国古典主义原则为标准改革德国戏剧的主张，强调“理性是正确的风格的基础和源泉”，要求戏剧严格遵守“三一律”，时间不准超过白天的十八时，反对在戏剧中运用独白和出现丑角。在他的努力之下，产生了以古典主义表演艺术为特色的莱比锡学派。 由于脱离民