现代艺术设计简史第2章—现代艺术设计的萌芽和工艺美术运动.ppt

Page ? * Page ? * Page ? * Page ? * 第三节　英国工艺美术运动 工艺美术运动(the ArtsCrafts Movement)，起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，是英国19世纪末最主要的艺术运动，并影响了接下来的设计史发展。 运动的时间大约从1859～1910年,得名于1888年成立的艺术与手工艺展览协会（Arts and Crafts Exhibition Society）。 抵抗由于工业革命的批量生产所导致的设计水平下降，重新构建了手工艺的价值，以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。 主要针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等设计行业。 英国工艺美术运动最早的建筑实体之一“红房子”，是1859～1860年由建筑师菲利普·韦伯为莫里斯结婚而设计的私人住宅。 第三节　英国工艺美术运动 1861年，莫里斯和朋友在伦敦成立的美术装饰商行后改名为“莫里斯设计事务所”。他的设计思想中带有浓厚的民主色彩，并在英国和美国等国家产生相当大的反响并传播开来。后被称为“工艺美术”运动风格的特征。 1888年由莫里斯担任主席的“艺术与手工艺协会”成立，是19世纪后期复兴手工艺运动的高潮。协会出版了一份名为《工作室》的杂志。 1890年，莫里斯建立印刷事务所。1896年为《桥沙集》所做的装帧设计，至今被装帧界誉为“现代书籍装帧第一书”。 英国“艺术与手工艺运动”高潮到来，出现了响应艺术与手工艺运动的“格拉斯哥四人派”，以察尔斯·马金托什（Charles Rennie Mackiniosh）为领袖。 第三节　英国工艺美术运动 马金托什与沃塞为了适应机器生产，设计了许多物美价廉的新式家具，迅速推广到平民之中。 英国的工艺美术运动还影响到欧洲大陆以及北美地区的“新艺术运动”。进入20世纪后，从德国的“包豪斯”到北欧的“早期现代主义”设计思潮，都直接或间接地受到了其启发。 １９世纪末，在英国著名的社会活动家拉斯金—莫里斯的“美术家与工匠结合才能设计制造出有美学质量的为群众享用的工艺品”的主张影响下，英国出现了许多类似的工艺品生产机构。１８８８年英国一批艺术家与技师组成了“英国工艺美术展览协会”，定期举办国际性展览会，并出版了《艺术工作室》杂志。拉斯金—莫里斯的工艺美术思想广泛传播并影响欧美各国。这就是所谓的英国工艺美术运动。 第三节　英国工艺美术运动 但是，由于工业革命初期人们对工业化的意识认识不足，加上当时英国盛行浪漫主义的文化思潮，英国工艺美术的代表人物始终站在工业生产的对立面，进入２０世纪，英国工艺美术转向形式主义的美术装潢，追求表面效果，结果使英国的设计革命未能顺利发展，反而落后于其他工业革命稍迟的国家。而欧美一些国家从英国工艺美术运动得到启示，又从其缺失之处得到教训，因而设计；思想的发展演变快于英国，后来居上。 Page ? * 第三节　英国工艺美术运动 威廉.莫里斯是现代设计史的先驱人物，他被誉为19世纪英国最杰出的博学多才的人物之一。莫里斯打击产业革命大量生产的粗俗制品，仰慕中世纪基尔德社会手工制作的实用美的器物，励志以美术工艺品美化现实世界，提升现代人的审美趣味。莫里斯与他的商会活动通过制品的输出与杂志媒体报道，影响到欧美诸国，使他成为近代设计运动先驱的典范。 莫里斯注重艺术设计与工艺制作的结合，在家具、室内装饰、壁纸、印纺、瓷板画等领域里，他都很好地将设计师与匠人身份完美结合。纵观国内和国外的室内设计作品，最大的区别不在于作品本身的利益和设计技巧，而在于室内设计与制作工艺的脱节。不论是细部的设计还是制作的精细程度，国外作品都略胜一筹，有学者认为，这是因为中国没有经过类似于西方从工艺美术运动到现代主义运动的一个蜕变过程，所以对于手工艺的精细制作没有上升到一个理论的程度。正如在书籍的装祯设计中，纸张、装订等等元素在整个设计作品中的重要性不亚于封面设计一样，莫里斯通过设计师与匠人身份的双重演绎。 Page ? * 莫里斯：艺术与技术的完美结合，设计师与工程师的双重演绎 莫里斯有感于当时实用工艺美术品设计质量不高，主张美术家与工匠结合，认为这样才能设计制造出有美学质量的为群众享用的工艺品。 莫里斯一生始终厌恶机器和工业，但他也反对沿袭一套，他强调艺术与实用结合。他的设计思想是“向自然学习”，他主持做出的工艺品大量采用从植物形象得来的素材。产品注意结构合理，选材精当，装饰风格统一。 以现代的眼光看，莫里斯的设计或许并非能令人立刻感受到视觉和心灵的震颤，甚至在当时来讲，正如《艺术的故事——莫里斯和他的顶尖设计》一书的编著者所写：“至少对我来说，莫里斯的平面设计，不论是纺织品、壁纸还是彩色玻璃画窗，都缺乏他的几位同时代设计师最优