数学触发的视觉艺术.DOC

數學觸發的視覺藝術 單維彰 E-mail: shann@.twHome Page: .tw/~shann 2003 年 9 月 28 日.tw/~shann/Teach/liberal/CMW/math-vis-art 作者簡介 單維彰，民國 51 年出生於台北市， 1991 年在美國賓州州立大學數學研究所得到博士學位。他的學歷和經歷都很單純，每一個求學階段都按照規定的期限完成，一所學校接著一所學校地讀；博士學位後又繼續進入學校教書，就是中央大學數學系，一直到現在。想想有點可笑，到目前為止，他的一生基本上都在學校裡度過。 他的專業學門是數學，領域屬於數值分析，這十幾年來的專業科目，從博士論文的主題微分方程數值解，轉移到「凌波」函數 (wavelets) 的計算方法，又逐漸漂移到現在關心生物訊號的分析問題。但是最近幾年他的主要時間和智力，其實都貢獻在關於數學教育的課題上。從基礎數學教育 (在教育部的「前瞻我國中小學數學教育之課程發展」計畫中代為蒐集資料，在國科會的「物件導向數學概念學習與診斷系統」計畫中發展初中階段的數學診斷工具)，到高中後數學教育 (在中央大學協調「微積分聯合教學計畫」，撰寫「計算機概論十六講」教材)，到大學通識教育 (在教育部的「創意學習」計畫中協調大一基礎課程的合作，「松竹陽梅多元智能學習圈」計畫中擔任『網路多媒體創作』課程的教師)，到大眾通識教育 (在漢聲廣播電台講一些普級的數學話題)，都有所涉獵。現在這份講稿主要發展於『網路多媒體創作』的授課內容。 所有關於他的可公佈事項都在網頁上，包括所有著作、演講、課程以及執行的計畫等等。他可能已經在網頁上寫超過二十萬字了，慢慢看吧： .tw/~shann 教學目標 這份講義的最終目標是要所有讀者或聽眾接受一個概念：藝術、或美術、本來應該存在於我們的生活和所有專業活動之中，細心地生活，或者從一個美感的角度來看待自己認真從事的活動，就能體驗或發現美。這種發現人人得而為之，卻不見得能夠實現。在數位影像軟體的協助下，要實現各種偶拾而得的美，變得比較可能，也使得美術創作變得比較普及。 各行各業都能發展專屬於這個專業的技能，也都能發展專屬於這個專業的美。但是，作者受限於本身所知，不可能知道所有專業，也不可能設想所有專業的技能或工作環境或思想概念中，能夠創造出什麼藝術。他只能就他自己的專業，示範一些蒐集來的美術，希望藉此激發讀者或聽眾去創造自己專業中的獨特藝術。 摘要 我們從特殊的曲面函數開始，只是單純地在曲面上著色，就能展現的美感。接著有一些經過設計，使其變形的函數曲線或曲面，也是因為配色得宜，而使得畫面更美。再來，有時候簡單地由亂數產生的圖像和配色，也能在人心目中產生奇異的美感。 由簡單而重複出現的規律所造成的複雜美感，可能是最令人驚訝的美術了。這些景象有些並不陌生，它們可以精確地產生某種自然界的景象，或者人類也曾發明過的圖騰。但是有些景象就似乎從來不曾在日常生活中見過了，甚至就連想像的電影或科幻小說裡也不曾見過。它們奇異而陌生，就好像幻想外太空旅行似的。 限於時間的關係，這裡示範的全是靜態的數位圖像，完全沒有數位動畫、雕刻、詩歌等形式的藝術。其實這些形式的數學藝術也有很多範例，只是都不在這裡討論了。 前言 我們經常沿用傳統地認為，平面視覺藝術只有圖畫和影像兩種。試想，在 1840 年以前，只有各式各樣的圖畫而已；之後攝影術逐漸成熟，被認可為藝術的一種。而社會大眾都能自由參與影像創作，還要再等 60 年，直到柯達公司發明了膠卷和我們現在習用的照相機，大眾才開始有從事影像藝術創作的機會。當然，再過 60 年，日本人製造了傻瓜相機之後，創作的門檻就再度降低了。繪畫和攝影這兩種本來水火不容的藝術，到了 1930 年代，也有具有創意的人將它們融合，而產生新的藝術型態：圖畫與影像的整合藝術。 例如國內知名的攝影前輩郎靜山先生 (我在讀中學的時候曾經是他的「影迷」呢)，就是把潑墨國畫與黑白照片作整合的開路先鋒。在此可以拿他的兩份「當年」的「高科技」藝術照片當作見面禮。不過，以前從事這種創作，至少要有高級的暗房技巧，否則免談。自從電腦繪圖軟體與數位影像處理軟體結合，就像柯達當年發明的照相機一樣，使得一般人都可以從事圖畫與影像的整合藝術創作。這種整合，很快地已經出現在日常生活或電視節目的許多角落，因此已經不能算是新鮮的事。 但是，我想要提醒大家，電腦除了提供數位化圖畫與影像的整合能力之外，還提供了一種以前幾乎不曾存在過的藝術根據數學、物理、化學、工程的方程式所描繪的圖形：稱為『測繪圖』(plot)；包括曲線、曲面、更高維空間的投影、甚至更抽象的拓樸、代數、統計分佈等等。在沒有電腦的年代，人們幾乎不可能根據這些複雜的方程式畫出相對應的精確圖形。後來，有了電腦，科學家