论苏轼诗论思想《沧浪诗话》主要内容妙悟.pptVIP

第四编 宋金元文论 第一章 北宋诗文思想 1、北宋前期的时文和古文之争 在反对时文的过程中，有两种倾向： 道学家：柳开、石介 文学家：欧阳修（反对晚唐五代浮靡卑弱文风、反对“西昆体”、反对“太学体”） 2、欧阳修的“穷而后工”论和梅尧臣的“平淡”论 予闻世谓诗人少达而多穷。夫岂然哉？盖世所传诗者，多出于古穷人之辞也。凡士之蕴其所有而不得施于世者，多喜自放于山巅水涯。外见虫鱼鸟兽之状类，往往探其奇怪，内有忧思感情之郁积，其兴于怨刺，以道羁臣寡妇之所叹，而写人情之难言，盖愈穷则愈工。然则非诗之能穷人，殆穷者而后工也！ ——欧阳修《梅圣俞诗集序》 穷而后工 政治上受到压抑、挫折，遭遇困境，抱负和理想不能实现，却使诗人能深入体察现实，忧思悲愤，进而兴于怨刺，用诗歌唱出心声，写出情感充沛、富有表现力的作品。 这种观点受了司马迁“发愤著书”说、韩愈“不平则鸣”说的重大影响。 诗家虽率意而造语亦难。若意新语工，得前人所未道者，斯为善也。必能状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外，然后为至矣。 ——欧阳修《六一诗话》引梅尧臣语 作诗无古今，唯造平淡难。 诗兴犹不忘，禅心讵云著。所以得自然，宁必万缘缚。 ——梅尧臣诗句 这里的“平淡”，是精心锻造而无人为痕迹、工巧之极而归于自然的理想境界，所谓“绚烂之极而归于平淡”。 3、苏轼的文学思想 散见于他的诗文题跋中，自成体系。主要贡献在于创作论，受庄学、禅学影响较大。 苏轼受欧阳修、梅尧臣较大影响，赞同“穷而后工”、“自然平淡”说。 如： “诗人例穷蹇，秀句出寒饿。” “诗须要有为而作。” “天下之至文，……如风水相激，自然成文……无意乎相求，不期而相遭，而文生焉。” （1）论艺术创作中“知”与“能”的关系 “知”，即对事物的认识；“能”，即运用艺术形式对事物的表现。苏轼也称之为“道”和“艺”。 “有道而不艺，则物虽形于心，不形于手。”这与《庄子》中“庖丁解牛”、“轮扁斫轮”、“吕梁丈人蹈水”等意思相近。 （2）论艺术意境的创造 重视“虚静”和“物化”。 “欲令诗语妙，无厌空且静。 静故了群动， 空故纳万境。 阅世走人间， 观身卧云岭。盐酸杂众好，中有至味永。 诗法不相妨，此语更当清。 ”（《送参寥师 》） “若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？ 若言声在指头上，何不于君指上听 ？”（《琴诗》） 推崇“象外之景”、“言外之意”，钟情于陶、柳、韦等诗人。 柳子厚诗在陶渊明下，韦苏州上。退之豪放奇险则过之，而温丽靖深则不及。所贵乎枯淡者，谓其外枯而中膏，似淡而实美。渊明、子厚之流是也。若中边皆枯淡，亦何足道？ ——《评韩柳诗》 另外，《书黄子思诗集后》也有重要论述。 予嘗論書，以謂鍾、王之迹，蕭散簡逺，妙在筆畫之外。至唐顔、栁，始集古今筆法而盡發之，極書之變，天下翕然以為宗師。而鍾、王之法益微。 至於詩亦然。蘇、李之天成，曹、劉之自得，陶、謝之超然，蓋亦至矣。而李太白、杜子美以英瑋絶世之姿凌跨百代，古今詩人盡廢。然魏晉以來，髙風絶塵亦少衰矣。李杜之後，詩人繼作。雖間有逺韻，而才不逮意。獨韋應物、栁宗元發纎穠於簡古，寄至味於澹泊，非餘子所及也。唐末司空圖，﨑嶇兵亂之間，而詩文髙雅，猶有承平之遺風，其論詩曰：梅止於酸，鹽止於鹹，飲食不可無鹽、梅，而其美常在鹹酸之外。 （3）形象创造 要求形象必须“随物赋形”、“传神”。 “随物赋形”，即合乎自然造化，抓住事物的本质特征来表现。 “画奔湍巨浪，与山石曲折，随物赋形，尽水之变，号曰神逸。”（《书蒲永昇画后》） “随物赋形”的关键点，是要达到“传神”： 论画以形似，见与儿童邻。赋诗必此诗，定非知诗人。诗画本一律，天工与清新。 苏轼还重视形象创造中的想象力和灵感问题。 “古来画师非俗士，妙想实与诗同出。”（《次韵吴传正枯木歌》 ） “作诗火急追亡逋，清景一失后难摹。”（《腊日游孤山访惠勤惠思二僧》） 3、黄庭坚诗论 “夺胎换骨”、“点铁成金”的创作论： 老杜作诗，退之作文，无一字无来处，盖后人读书少，故谓韩、杜自做此语耳。古之能为文章者，真能陶冶万物，虽取古人之陈言入于翰墨，如灵丹一粒，点铁成金也。（《答洪驹父书》） 不易其意而造其语，谓之换骨法；窥入其意而形容之，谓之夺胎法。（惠洪《冷斋夜话》引） 强调向前人学习，然后融会贯通，营造新的诗歌境界。 在江西诗派的影响下，北宋后期诗话迅速发展起来。价值较高的有：陈师道《后山诗话》、惠洪《冷斋夜话》、范温《潜溪诗眼》、叶梦得《石林诗话》等。 第二章 严羽《沧浪诗话》