浅谈奥尔夫音乐活动中幼儿创造能力的培养.doc

人人是创造之人 ——浅谈奥尔夫音乐活动中幼儿创造能力的培养 桐乡市庆安小牛津幼儿园 李晓云 随着知识经济到来，人们创造能力越来越显示其重要性培养创造型人才是知识对教育的必然要求，纵观陶行知教育思想，我们不难发现，大力倡导创造的教育是陶行知教育思想其鲜明的特色，致力开发儿童的创造力是陶行知教育理论的起点和归宿。江泽民主席指出：“创是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的动力”。这一论述不但阐述了创在中华民族伟大复兴中的巨大作用，指明了人才培养的方向：教育必须培养具有创新精神、创能力的新型人才。幼儿期是最富有创新精神的阶段，们大胆、浪漫、无拘无束地表现童心、童趣。他们少受各种成规戒律的束缚，可以随意联想、拟人、神化音乐是一门声音的艺术，情感的艺术，几乎所有的孩子都喜欢动听的音乐，优美的旋律。不能根据幼儿的感知规律开展音乐活动，较生硬为教唱而唱、为教跳而跳，不能从感受入手进行逐层递进进行学习；陶行知说过：“教师要创造性地教，学生要创造地学。”教师应如何创造性地教才能诱发学生的创造性地学教育内容来源于生活、利用幼儿生活开展教育、教育服务于生活，这是新《纲要》中关于幼儿园课程的基本理念之一。而在 在活动之后把和活动有关的节奏卡、道具等投放在音乐区域活动中进行延伸。 游戏是幼儿最感兴趣的活动，在置身于“玩”的过程中去感知音乐的内涵，在“玩”中增强合作意识和。在我们的音乐课堂中，我们始终以游戏的形式来贯穿教学的始终，让孩子们在游戏的过程中学习音乐是我们的宗旨，所以我们在每一节音乐课当中都渗透了游戏的环节，使之生动有趣们在游戏的快乐中学习了音乐，。歌词创编奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。奥尔夫认为，儿童主要是通过在范例和老师启发引导下的集体创造过程来进行音乐学习的。因此，让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，这既能提高幼儿唱歌的兴趣，也有利于对幼儿创造力的培养。如针对小班幼儿年龄特点，所选的歌曲每段歌词一般只含有一种形象，而且词句中有较多有规律的重复，以减轻幼儿的记忆负担中、大班幼儿选择歌曲的原则基本与小班相同，但改编的成分幼儿增编、改编歌词，不仅有助于创造力的培养，同时对增强幼儿自信心、发展幼儿语言等也起重要的作用。 我 节奏让小朋友也老师这样介绍自己的名字，为了让们对这个节奏型加深印象，让他们，动作做练习。 ● ●● ● ●● ▼ ●●● ●●● （4）敲打法 敲打法主要借助教具软垫和棒槌，在地板上放上四块软垫表示一个小结，一块软垫为一拍。教师用棒槌在软垫上敲出节奏型，问幼儿每块软垫敲的下数，教师出示节奏卡让幼儿找出对应的节奏型，结合节奏卡进行练习。最后教师根据幼儿自编的节奏型进行修改，得出最后敲打的节奏型并制成动作创编：意大利著名儿童教育家蒙台梭利在《高级蒙台梭利法》一书中指出：应该让儿童通过对音乐材料所进行的独立操作来发展自己对音乐的感觉水平和理解水平。她认为：要让儿童通过各种模仿的和自由的随乐身体动作来发展儿童的动作能力；发展儿童使身体动作与音乐相一致的能力；发展儿童对各种音乐的旋律、节拍、节奏，以及情绪特点的认识能力。边唱边动作比较适合幼儿的年龄特点，他们不但用歌声来表达感情，更喜欢用动作来加以补充，如果歌词是很具体形象的，并易于用动作来表现的话，幼儿常常能自己想出一些动作来表达自己对歌曲的理解。如《手指歌》中，唱到“姐姐拍皮球”，幼儿自然而然就会用生活中皮球的动作来表示；唱到“爸爸开汽车”，幼儿很快就用生活中曾见到的喇叭动作来表示；中、大班的幼儿这方面的能力就更有所发展了，如使之生动有趣，只有“生动”才能引起学生们学习的兴趣多通道刺激法多通道刺激法教师应通过引导幼儿听音乐、看图片、用动作表现音乐等，给幼儿多通道音乐刺激，提高幼儿对音乐的理解和感受水平。我们奥尔夫音乐教学按“探索”——“模仿”——“即兴”——“创造”四个步骤进行教学。著名作家茅盾也说过：“模仿是创造的第一步。”