台湾知名表演团体.docVIP

台灣知名表演團體 小編的話….. 隨著社會的進步、經濟的發展，越來越多人藉著參與藝文活動豐富自己的心靈，提昇自己的文化素養；也因為如此，國內的劇團得到更多的掌聲和養份，越發蓬勃興盛了起來。也因為這樣，更多的劇團一個個的組成，令人目不暇給。在我跟組上的戲劇系同學討論出一些在台灣較廣為人知的劇團後，並進一步瀏覽他們的官方網站，精簡他們「自我介紹」的文字，整理介紹的主要內容包括：創團時間、團內主要中心人物、劇團名字由來或是創團宗旨、歷年演出作品。並且附上網站，網站上保證有更詳細的內容喔！希望能夠藉著這個機會，把戲劇的種子散布到每個愛好藝術的朋友心中 :) 屏風表演班 .tw/ 一群青年，因對戲劇的熱愛而相聚。求知的渴望讓他們展開了自我學習的過程，由電視名演員李國修擔任戲劇指導。隨著愈發熱烈的心情，以及創作發表慾的督促，在所有參與者的殷殷企盼下，他們決定以劇團的成立為中心，而發展更有可為的劇場運動。一百多個腦力激盪下的團名中，李國修提出的『屏風』，以其取自「幕前戲子伶人的扮演，不過是屏風後真實人生的演繹」的意象而獲選。 1986年10月6日，『屏風表演班』正式成立於台灣台北。 1987年2月，創團作品是《1812與某種演出》。1987年9月屏風推出第三回作品《三人行不行》，李國修編導，鄧程惠、羅北安、陳慕義聯手演出，在舊情綿綿餐廳登場。之後藉由觀眾口口相傳，《三》劇連演了32場，場場爆滿。《三人行不行》開啟了屏風一條新的創作旅程，一種呈現生活百態的喜劇風格。身兼團長及藝術總監的李國修於1984年11月，與賴聲川、李立群合組「 HYPERLINK .tw/ 表演工作坊」。1985年，以即興創作的方式發表「那一夜，我們說相聲」，當時轟動的盛況至今餘波盪漾。 創團迄今，屏風表演班共發表了二十九回作品，除了上面提到的，另外其他的作品有：《救國株式會社》、《鬆緊地帶》、《莎姆雷特》、三人行不行系列III 《OH！ 三岔囗 》──李國修、楊麗音、曾國城三位演員，以單人飾五角、三人飾十五角的最高串演紀錄獲一致好評。屏風表演班的作品素材，大多自生活現象中取材。表現手法自實驗精神出發，多重運用各藝術形式與內涵。無論對人心人性的闡揚批判，或時事現況的探討剖析，均做了細膩的刻畫與關懷，也給予參與者留下深刻的自省空間。屏風表演班所展演的作品，58%出自藝術總監李國修先生所編導的作品，其他作品分別結合國內優秀的編劇、導演或是透過集體創作形式而產生，十二年來累積了輝煌的成績。 台南人劇團 HYPERLINK .tw/news.htm .tw/news.htm 1987年6月，在天主教會及華燈藝術中心紀寒竹神父極力支持推動下，一群各行各業的戲劇愛好者共組「華燈劇團」。初成立時，使用華燈藝術中心做為劇團排練及辦公室，使得這群戲劇愛好者有一個能夠自由創作、發展的園地，在穩定中成長，漸漸發展其專業的規模。由於劇團日益壯大蓬勃，藝術中心場地有限，加上劇團排練十分頻繁，使得中心節目推廣活動與劇團排練場地不敷使用，遂於1996年11月搬離藝術中心。再者，紀神父也認為劇團已有能力自立，遂鼓勵劇團走出自己的路。為免大眾對華燈藝術中心及劇團兩單位的混淆，及顧慮未來教會對「華燈」機構的處理問題也許會造成雙方行政業務上的困擾，所以劇團在1997年6月正式更名為「台南人劇團」。 1991年起，劇團連續三年執行文建會『優良社區劇團輔導計畫』，積極推動地方戲劇推廣活動。這三年中劇團更寫出了與當地文化有關的三個劇本–談布袋戲老師父的故事《封劍春秋》，討論棒球風潮的《青春球夢》及透過一家族探討台灣近代史的《鳳凰花開了》。自1994年參加文藝季演出，推出與台灣發展史息息相關的歷史劇《剪一段歷史的腳蹤》、《Illio Formosa–美麗之島》。1996年更改編作家劉克襄的小說《風鳥皮諾查》為《風鳥之旅》，藉著候鳥、在地鳥的思辯，討論認同問題。 此據團自1987年創團以來，一直以「培育地方戲劇人才」及「實驗開發跨界且具本土特色的戲劇展演」為首要目標，作品風格的最主要特色是實驗台語作為舞台語言。為此，劇團自2001年起規劃「西方經典劇作台語翻譯演出」計劃，已先後推出希臘悲劇《安蒂岡妮》和改編自莎翁原著《馬克白》的《女巫奏鳴曲－馬克白詩篇》以及荒謬戲劇大師貝克特的《終局》，皆獲得國內學者專家極高讚譽。「台南人」強調地方屬性，希望以台南這地方的人、事、物為著眼點，做為劇團關懷的對象，亦希望做為劇團另一個十年重新出發的新起點。 表演工作坊、外表坊時驗團 HYPERLINK /index.php /index.php、/offpw/ 李國修於1984年11月，與賴聲川、李立群合組「 HYPERLINK .tw/ 表演工作坊」。1985年，以即