中国绘画空间表现的比较袁金塔1980.pdfVIP

中國繪畫空間表現的比較 袁金塔 1980 一幅作品的好壞，「構圖」是一個決定因素，就好像下圍棋，最先落子的位 置，即所謂定石，關乎全局的勝負。而空間表現乃是構圖中的極重要的一環，所 以古今中外畫家都非常重視空間表現。 第一節 國畫空間表現法的特色 國畫空間表現法的特色—移動視點、三遠法、虛的空間比表現法。 中國人的宇宙觀是人與自然和諧。也就是說，宇宙乃是普遍生命流行的境 界，天為大生，萬物資始，地為廣生，萬物咸亨，合此天地生生之大德，遂成宇 宙，其中生氣盎然充滿，旁通統貫，毫無窒礙，我們立足宇宙之中，與天地廣大 和諧，與人人同情感應，與物物均調浹合，所以無一處不能順此普遍生命，而與 之全體同流，儒家的 「天人合一」，道家的「主客相融」，佛家的「心與物冥」 都說明了中國人與自然的關係是和諧無間。 宋郭熙的林泉高致有云︰「世之篤論，謂山水有行者，有可望者，有可游者， 有可居者，畫凡至此，皆入妙品」(註一)明石濤的石濤論畫 ：「書畫雖小道，世 人形似耳，出筆混沌開，入拙聰明死，理盡法無盡，法盡理生矣。理法本無隨， 古人不得已。吾寫此紙時，心入春江水，江花隨我開，江水隨我起。把卷望江樓， 高呼曰子美。一笑水雲低，開圖幻神髓。」(註二)郭熙的「有可行者，有……」 石濤的「心入春江水，江……」正是畫家將自己置於畫中，讓自己生活其中，所 觀萬物，是注重觀其「全」與「大」，觀其「通」與「廣」，因而產生「三遠法」 與「移動視點」的空間表現法。中國人更認為宇宙就「體」而言是有限，就「用」 而言是無限。老子說︰「大成若缺，其用不敝，大盈若沖，其用不窮。」(註三) ， 可見中國人最能了解「實者虛之」的道理，特別注意到虛，虛不但不是沒有，反 而比「實」更豐富，因此在繪畫空間表現上，經常使用虛的空間表現法。 第二節 西畫空間表現法的特色 西畫空間表現法的特色—透視法、色彩空間表現法。 西方有於愛智的傳統，故科學發達，其藝術也帶有科學性格。西方的繪畫， 乃是以視覺的形與色的研究闡釋物質世界。所以西方繪畫是以形色來對物質世界 作視覺上的探索。 柏拉圖認為藝術為模擬的；然而作所為的模擬乃指對物質世界的物象的模擬 而言，亦即物之外形的相似(註四) 。亞里斯多德說︰「藝術模仿自然」(Art imitates nature)(註五) 。並主張︰「藝術貴乎逼真」。因此西洋美術一開始即以模仿自然 對象為首要任務。整個西洋美術史至十九世紀止，可說一直走著寫實的途徑，其 目的在求像，力近自然。因此在繪畫上他們就用科學的方法來研究，分析以表達 自然的「真」與「實」所以產生了極科學的幾何式的透視法與色彩體系，用來表 現繪畫上的空間。 第三節 中西繪畫空間表現法的縱合比較 一、無秩序的空間表現 無秩序的空間表現，又可稱為「填空白法」(註六) ，這是一種最原始，最基 本的空間表現法。其特色為均勻而充滿，有裝飾圖案的效果，尚未注意到對象大 小的比較，以及正確的空間位置等關係，也就是說他們的空間安排是無秩序的， 只要有餘地，就把圖形填進去。正如小孩子作畫的基本觀念一樣，一定是把畫面 都塗得滿滿的才罷手。偶然在某一部份露出大塊空白，他便千方百計的補充一些 事物在那裡，那怕是不相干甚至於不合理的東西。 我們從歷史遺跡中，發現許多例子，如在漢石刻畫像上的「專諸刺吳王」之 故事圖畫上，在吳王和專諸的上方中央，忽然有一隻飛鳥出現，揆之情理，實在 不合。在宮廷內府之中，武士護衛戒備森嚴宴飲熱鬧之際，怎麼會有飛鳥翔室內？ 在四川成都附近所發現的漢畫像磚上之「弋射收穫圖」(圖一)的一塊磚上，畫面 盈滿而均勻。充分顯示了這種空間表現法的特色。又如圖二是在「拉斯哥」(Laccaux) 發現的洞窟畫(舊石器時代) ，只是重於把畫面填滿，而絲毫沒有考慮動物大小的 比較，以及他們的空間關係與畫面的統一。 無秩序的空間表現法，是一種最原始，最基本的空間表現法。中西方在其繪 畫萌芽時，皆出現過此種構圖形式。 二、一次元的空間表現︰ 一次元的空間比現又叫「一字長蛇陣法」(註七) ，這種表現法的特點是在一 條水平線上，把人物、動物、及植物有秩序地並列下去。 我國到了漢代已從狩獵社會到安定的農業社會。過去那些躍動、寫實的動物 形態，已不再是他們所關心的對象，代之而起的是已組織化的農地與秩序性的自 然環境，成為