水墨艺术与视觉设计教学初探-朝阳科技大学机构典藏系统.pdfVIP

水墨藝術與視覺設計教學初探 —課程規劃與教學實例 分析 曾培育 朝陽科技大學視覺傳達設計系 摘要 近年來亞洲地區經濟崛起，文化特質逐漸受國際注目，設計作品大 量導入具有東方文化色彩的符碼。在國際設計舞台上，常見華人設計師 將水墨藝術運用於視覺設計作品，表達東方漢民族文化的意涵。本文以 視覺傳達設計系的課程， 「水墨視覺表現」與「水墨應用設計」兩門課 為例 ，整理水墨藝術與視覺設計的關係，探討相關教學的實施狀況。從 課綱架構、單元進度、教材教法、評量等規劃，以及學生作業狀況，分 析檢討數年來教學的成效，歸納六項學生學習的問題；並針對問題提出 後續改善與調整的重點方向，期使學生能發展出兼具個人風格與文化意 涵的設計創意特質 ，作為未來設計教育與實務設計方法的參考。 關鍵詞：水墨藝術 、水墨視覺設計 、設計教育 、設計課程規劃 一、前言 設計是一種文化，唯有扎根於自我民族文化的內涵，才具有立足於多元文化世界 的根本，才能彰顯設計的文化價值與特質 。~ 林磐聳，2006 1-1 概念緣起 「創新」是文明向前推進的動力，特別是創作類型的專業領域，無論純藝術或應 用型藝術，「創新」都是共同追尋的終極目標。但一味追求創新的過程中，是否只要 求新求變，製造差異，或是追隨時代潮流，就代表創意呢？其實創新是建立在原有的 價值上，積累傳統，並歷經淘汰、醞釀、發酵、合成、消長，不斷演化而成產生的新 思維與觀念。因此， 「創新」必須在固有的價值與內涵上，才具有意義。 在當今國際文化交流頻繁的環境，東西方的設計觀念與文化元素，同時產生衝突 的火花與融合的匯流。近年來，更由於亞洲經濟的崛起，為原本以西方世界觀為主的 視覺傳達設計，帶來許多文化表達的擾動。國際間逐漸熟悉、重視，甚至開始著迷具 有自然人文特質的東方視覺設計元素。在這些文化視覺元素中，我們華人社會漢民族 的視覺藝術精隨 「水墨書畫」，便成為表現民族文化特質的重要元素。在華人地區的 各類視覺設計，越來越多的設計師運用中國書畫水墨的美學與造型質感，融入各類設 計的風格表現，意欲突顯作品文化深度與個人的創新特質；再整合科技數位媒體之 後，這些設計作品隨著商業市場、設計交流活動、設計競賽等管道，在國際間掀起了 東方美學的設計潮流。 〔1 、2 〕 然而，水墨藝術具有濃厚的傳統特質，但設計卻是現代社會的窗口，兩者存在不 可避免的時空差異，如何使兩者交融發酵成為兼具時代感與文化特質的現代設計，除 了設計師本身的鑽研體會，我們亦應該從設計教育的角度，沈思水墨藝術這些文化符 碼，如何導入設計師養成的訓練中，紮根於視覺設計教育的課程內容。 1-2 探討目的 筆者從事設計教育工作，任教於朝陽科大視覺傳達設計系十餘年，本系注重人文 藝術素養，規劃有豐富的繪畫與藝術理論課程，期使學生能發展出兼具個人風格與文 化意涵的設計創意特質 。因此，在這基礎上，進一步整合相關教學資源，思考將水墨 藝術導入設計教學，規劃正式的專業課程， 「水墨視覺表現」與「水墨應用設計」兩 門課 ，共四學分。課程實施數年來，依據學生背景與學習狀況，內容經過數次探索調 整，逐漸有初步成果。本文從水墨與設計的關係，以該課程規劃的背景概念、教學模 式與學習成效，討論課程運作的狀況，並思考後續教學的發展方向。 二、水墨藝術與視覺設計概說 2-1 水墨藝術的美學特質 水墨藝術是中華文化，漢民族獨特的美術繪畫形式，魏晉南北朝之後，由於毛筆 造紙術等筆墨書畫材料發展完備，書法藝術成熟，加上佛教傳入中國所引進的線條造 型觀念，水墨繪畫開始奠定基礎的藝術樣式。歷經了唐宋時代的文化盛世的發展 ，以 及兩宋畫院藝術家的鑽研 ，水墨繪畫無論在創作技法或美學觀念，皆達到了精緻的高 峰階段。元明清時期，水墨藝術融入抒發情感的文學 ，與禪、道等生活哲學，反映當 時知識分子的人生觀 ，開啟以文人藝術家為主流的文人畫。從寫實到寫意，水墨畫走 向形神兼具的美學標準。 19 世紀後期，從清末至民國，西方近代文明大量