穆索尔斯基《图画展览会》.-华东师范大学.pptVIP

作曲家介绍 穆捷斯特·彼得洛维奇·穆索尔斯基（Mussorgsky Modest Petrovich） 钢琴套曲《图画展览会》 创作背景 1874年是有感于亡友、画家Victor．A．哈特曼的遗作展览而作。 套曲概述 《图画展览会》是一部标题作品 由10首分曲组成 以《漫步》为题的“引子”和“过门”，将它们统一成浑然的整体。 许多作曲家为它配器，其中拉威尔的改编曲获得了最广泛的流传。 《漫步》Promenade 《漫步》是套曲的引子 作为全曲的基础一共出现了7次 每次出现面貌都不太一 样，作曲家将其进行了变奏 总伴随着新画面的临近而作出预示，把听者带进下一幅画的形象 漫步（一） Promenade [I] 1. 侏儒（Gnomus） 漫步（二） Promenade [II] 2. 古堡 （ll Vecchio Castello） 漫步（三）Promenade [III] 3. 杜伊勒里宫的花园 （Tuileries） 4.牛车 （Bydlo） 漫步（四）Promenade [IV] 5.未出壳小鸡的舞蹈 （Ballet of the unhatched chickens ） 6.两个犹太人一穷一富 （Samuel Goldenberg and Schmuyle） 漫步（五）Promenade [V] 7.市场 （The market-place） 8.墓穴 （Catacomb） 9.鸡脚上的小屋 （Baba-Yagá） 10. 基辅大门 （The Knight‘s Gate） 3.《杜伊勒里宫的花园》（《孩子们在游戏后的争吵》） 为 4/4 拍子的适度小快板 画面描绘了在杜伊勒里王宫花园里游戏的孩子们和他们的保姆。 演奏时应注意到乐曲由p 开始，连续的十六分跳音既欢快又有些保守，表现了贵族孩子在保姆面前有节制的玩闹。 保姆们被太阳晒得暖洋洋，安祥地坐在长椅上。在这段音乐中，附点音符的演奏好似保姆们在伸着懒腰。 创作手法 （一）旋律 作曲家在音乐中引入了吟唱的旋律，近似俄罗斯民间史诗风格，如常见的俄罗斯民歌合唱，气势豪迈、庄重。 （二）节奏 在传统规整节拍的基础上，喜欢用不规则的节拍。 如在“漫步”里，音乐选用了交错拍子5/4+6/4, 开篇不同凡响，个性十足。 （三）调式调性 不失中心调的基础上，频繁转调、离调，使调性得到扩张、调域得到拓宽。这种对比统一的作曲方法让听者既不会感到陌生，也不会感到没有新意。 （四）和声 追求不和谐、夸张和鲜明的对比，相互排斥、碰撞而又相互接触、交融的音效。 （五）织体 自由多样。广泛依据“非旋律性”，类似美术中的背景层。既突出主题，音响织体又极为丰富。 创作特点 （一）非古典主义的“现实主义” （二）民族性 （三）标题性 对20 世纪音乐的影响 穆索尔斯基既继承了19 世纪的音乐特征，（《图画展览会》就是受了舒曼的《蝴蝶》所影响）又创造出了自己的音乐风格，改革了标题器乐组曲体裁，并且开辟了20 世纪的音乐道路。不少著名的作曲家，如德彪西、拉威尔、肖斯塔科维奇等人的创作，都不同程度地受到其影响。 从《图画展览会》中我们不难看出穆索尔斯基往往不是单纯地去描写图画的形象, 而是用俄罗斯的音乐语言塑造真实的音乐形象, 以传达深刻的思想内涵。 正如他所说的：“ 我们所需要的不是音乐, 不是词藻, 不是调色板, 也不是雕刻刀，而是活生生的思想, 不管你和听众谈话选择什么样的题材, 都应该是活生生的。” 基于这种源于生活的创作理念，《图画展览会》就更具有人民性, 更能深刻地刻画出生动逼真的现实生活。这正是《图画展览会》的独特魅力。 参考文献 期刊论文-解读穆索尔斯基的《图画展览会》李巍 吴爽 - 中国科教创新导刊 - 2009(35) 优秀硕士论文-岳月-关于穆索尔斯基的钢琴套曲《图画展览会》的研究- 第三章、穆索尔斯基的钢琴套曲《图画展览会》的作品分析-第二节 《图画展览会》的创作手法-东北师范大学 期刊：大舞台 2010年3期 浅析穆索尔斯基钢琴组曲《图画展览会》的创作特点浅析 -周颖 * 穆索尔斯基1839~1881 俄罗斯民族乐派作曲家 俄国近代音乐现实主义的奠基人 “强力集团”中的主要作曲家 音乐反映现实，表现人民的精神面貌 作品具有民族性和独创性 他从哈特曼的作品中选出了他最感亲切的肖像画、风俗画以及源自民间形象创作的画面，共计10 幅作品，创作了这部钢琴套曲《图画展览会》，以表达对亡友哈特曼的哀思和敬意。 套曲目录 现在的杜伊勒里宫 小 结 *