无色不画.pptVIP

脏灰 粉气 艳不统一 太火 色彩静物常见不足 有诗为证 学艺如登万仞峰， 还需步步苦用功。 山巅自有青云路， 回首只在汗水中。 他能自强执着的生活学艺我们还有什么理由偷懒！ 无“色”不“画”色彩静物入门 光源 无光就无色，有了光源才有千变万化的色彩，色彩静物一般都是室内静物，亮部基本上会受到天光影响，所以亮部基本上都会偏冷， 光源色 固有色 环境色 理论篇什么是色调 一幅画的色彩传达出来的总体倾向， 和电影音乐一样都会有个基调。搞笑、恐怖、剧情等。 有话要问？ 疑问：老师你就扯淡吧！我们常常在一组静物的时候颜色很散，有红的、蓝的、黄的等很多颜色，他们之间组合在一起很乱，成不了调性。 师说：艺术源于生活高于生活的含义就在于艺术经过人为加工，进行艺术处理的结果，所谓无调不成曲正是说明调性的重要性。 从三个方面来理解：色相、色性、明度、 色相：色彩的相貌，就是色彩的名称。如这个颜色 叫淡黄，就称为黄色调。 黄色系 红色系 绿色系 蓝色系 黄色系 红色系 绿色系 蓝色系 有话要问 生：一组静物里往往会有很多颜色，如何确定他是那个色相调子呢？ 师说：首先观察静物中面积最大最亮的色块来确定整个色调，其他色块（减小面积或者降低纯度）服从这个大色块。 色性冷暖 分暖色调、冷色调、 有话要问 生：是冷色调的话，所有东西都要冷吗，要是暖色也一样吗？ 师说：所谓的冷暖都是相对而言的，冷色调如果只有冷色就会显得单调没有对比，暖色太过会显得火气十足，调子里一定会有对比色补色关系，色彩才更有冲击力和丰富性。 从明度来讲 分亮色调、灰色调、暗色调。 提高纯度 降低纯度 提高明度 素描稿 补色的运用 产生对比 可以降低纯度和明度 比如图中的蓝布，如果把它画艳色调就不统一，所以作者就使用补色橙色 降低了它的纯度，在降低纯度的同时颜色也灰暗了下去，同时蓝色台布上 的橙黄色水果也使用补色蓝色降低了纯度，画面和谐统一。所谓退一步海 阔天空，一切都和谐了 上色篇 水粉的特性 1、水粉是粉质颜料，是用白色和其他颜料调和的过程，物体的 暗部不能过多使用白色否则会变得粉气。前面白的用量要大些 后面用的少些或者用灰色代替。 2、水粉颜色刚开始一定要画的亮些，但不能太纯，因为干后 会变得暗一些， 3、调颜色的时候一定是一个颜色占主要分量，其他颜色为辅， 不能对半调和，否则就会成为复色脏色没有倾向的颜色， 4、暗部颜色要画的薄一点，会显得透气不沉闷，亮部要厚一点， 会显得响亮有力度。太湿会显得颜色灰暗。 5、用水一定要注意，水粉的特性决定着我们不能用水过多，笔头拧干，再上色，画完颜色一定要笔洗干净，再画别的颜色。 灰色区域 纯度低 明度低 色块灰 偏冷 多为灰色颜色调和 亮色区域 明度高 纯度高 较后边偏暖偏亮 纯色和灰色和白色运用 后面色彩多为月灰、珍珠白、牙黄灰、浅灰蓝、米托和前面物体的混合色。多为 偏蓝、偏紫、偏冷黄的色调，后面颜色不能从左到右一个颜色倾向。一定要前后呼应 前面的桌面台布颜色亮又暖面积也大。和橙 色台布有一样的色彩倾向，这样才不会引起 各自为政的局面，橙色作为本张画主色调领 导着其他颜色。 后面的台布比较灰比较冷面积 小，倾向橙色台布的补色， 一幅画的要有视觉中心通常是主体物 附近，这张画中盘子里的东西，就是 视觉中心，视觉中心的色块必须服务于 整个色调，颜色纯度就会降低一些， 这里面的物体大小必须有变化，也要黑白 灰关系，不能像电灯泡一样都亮起来，那样 看起来没有整体比较凌乱，水果一定要亮的 亮起来，暗的暗下去，但必须有一个公共颜色 倾向，否则天下必将大乱！ 色彩步骤 1、先铺背景，其次台面和衬布 最后主要物体 2、罐子等重颜色从重色开始画，水果其他亮色物体从亮部画起，先找固有色，注意近处亮远处略暗，形成空间次序，色彩不准时待干后再覆盖，主要物体颜色要纯正，厚重，饱和。摆笔为主。笔触要顺应物体结构。画主要物体时，在固有色基础上加深颜色调色，衔接铺排与固有色有区别也要有联系。每一笔颜色都要有区别，此时要加深背景，投影衬布层次。 3、从整体着色，着大体色，逐步逐层整体推进深入，切记一下子把物体画完，待整体完成所有亮部、灰部、暗部之后，加深最暗的，点亮最亮的，减弱最跳的，提高最灰的，达到整体协调的效果。 调整什么 首先调整主要物体的色彩，色彩分层及变化，调整物体造型、形体结构，外轮廓等，画面明暗对比，色彩冷暖对比，画出最亮部分的高光及衔接。