明词律赏词章.docVIP

大家晚上好！ 诗歌教学系列讲座在众多名师的支持下已经进行了三个月，感谢王家伦教授、张悦群教授、周连花老师、尤文琴老师、卓立子老师、王振纲老师、刘广文老师、易昕漪老师、吴超老师，因为您使我们眼界大开。 今天原计划是刘广文老师讲《人间词话》，但因刘老师出版社编辑嘱告要求保密而暂时取消，我应急填空。如果讲座不对胃口，大家请哈哈哈而过！如果有建设性的意见请小窗交流，本人将不胜感激！ 两年前我还不知道吟诵，万分忏愧！但始终觉得诗歌教学不能离开音乐，特别是词，原本就是配乐而填的嘛！如今才知道吟诵这份文化遗产有不少老师继承并发扬光大。我今天的讲座就是为请出吟诵先锋们开道，为欢迎您奉讲，将诗歌之美在赏析、美读之中淋漓尽显而鸣锣开道。 《明词律 赏词章》这篇文稿今年有幸被人大复印资料全文转载，两年前的探索和学习终于被大家接纳，对于偏处一隅的乡村教师来说是件欣慰的事。 明词律 赏词章 ——以《扬州慢》声韵赏析为例 江苏省苏州市甪直甫里中学 丁向红 内容摘要：词章的文学性中天然具有音乐性。但当前赏读词章往往省略了音乐角度的赏析。本文吸收大家对诗词音乐性的研究，以反复赏读《扬州慢》为例，从不同角度和层面体会词章的音乐之美：一读品平仄，谐调感声律；二读明节奏，句篇感声脉；三读辨韵脚，整篇感声情；四读味声韵，合篇表情韵。声韵赏读，是一个能使词章文学欣赏更丰富更深入的环节。我们应该补上这一课。 关键词：音乐、四声、节奏、韵脚、情感 龙榆生在《词曲概论》正文第一句就说“词和曲都是先有了调子，再按它的节拍，配上歌词来唱的。它是和音乐曲调紧密结合的特种诗歌形式，都是沿着‘由乐定词’的道路向前发展的。”由此可知，词由词牌、乐谱和词章（歌词）三部分组成。词章按词牌填写，词牌按照音乐曲调定格，音乐曲调即乐谱。因此，词章、词牌与乐谱要紧相关合，只是词谱更重言语格律，乐谱更重声音的和谐，而词章更重抒情达意。由此可见，词章的文学性天然具有音乐性。 可惜目前虽留下词牌格律，但大多遗落了乐谱，不能从音乐角度欣赏词章。而省略了从音乐角度的解读，必然是不到位的，因为字、词、句、篇无不受音乐格律的限制。 如果从音乐角度切入欣赏词章，词牌是当然的中介。词牌，词的曲调格律，有时注明唱词拟用的主旋律，节奏快慢，适合抒发的情感，宫调名称；往往注明段落数，字数，押韵规则，句法规则，平仄格律。每一词牌有“定格”“变格”之分，即前者最为习用，后者与前者小有出入。词调都是“调有定句，句有定字，字有定声”，有它的固定格式。为了适应乐曲的节拍，词的句子多数长短不齐，韵位参差不同。曲调都表现一定的声韵，表达一定的情感。以《扬州慢》为例，龙榆生在《唐宋词格律》中先总说，介绍“此姜夔自度曲，入‘中吕宫’”，结合小序点出此曲抒发的黍离之悲，介绍要求“九十八字，前后片各四平韵，前片第四、五句及后片第三句皆上一、下四句法”，并且整理平仄格律，见如下： 姜夔《扬州慢（淮左名都）》　　　　 平仄平平，仄平平仄，仄平仄仄平平（韵）。 淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。 仄平平仄仄，仄仄仄平平（韵）。 过春风十里，尽荠麦青青。 仄平仄、平平仄仄，仄平平仄，平仄平平（韵）。 自胡马、窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。 仄平平、平仄平平，平仄平平（韵）。 渐黄昏，清角吹寒，都在空城。 仄平仄仄，仄平平、平仄平平（韵）。 杜郎俊赏，算而今、重到须惊。 仄仄仄平平，平平仄仄，平仄平平（韵）。 纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。 仄仄仄平平仄，平平仄、仄仄平平（韵）。 二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。 仄平平、平仄平平，平仄平平（韵）。 念桥边、红药年年，知为谁生？ 下面综合大家的权威研究，根据词牌，揭示词章音乐特点，并指导学生反复诵读体味： 一读品平仄，谐调感声律 一首乐曲由各种乐音组成，乐音高低抑扬，形成和谐的曲调。而汉字平仄声的巧妙组合，能仿调合律，这是我国古典诗词的声律特点。 汉字四声，音调不同，各有高低抑扬长短，“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强。去声分明哀远道，入声短促急收藏。”平声指阴平阳平，仄声指上、去、入。古典诗歌的音调尤其是新体诗，主要是借助平仄规定，平声字声调高昂而绵长，仄声字降抑而急促，平仄相间，高低起伏，互为映衬。 词是配乐的，如果四声的长短升降、舒促抑扬，与曲调的变化，配合得当，就能增强文字表情达意的效果；若不严格区别，字调的变化也就适应不了曲调的变化，有时甚至会妨碍意思的表达。我们今天听歌，有时会听不明白唱的是什么，就是因为作曲与作词没能很好地磨勘，使得字调声势与曲调不谐，发出的音已经变成另外字调。因此词不仅讲究平仄，有时还区分平声的清浊，仄声分上去入的开、合、齐、撮四呼，力求字调与曲调相谐，恰当真实地传递词章抒发的情感。 对照《扬州慢》词谱中“平仄”组合