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绘画与书法_
第三编 精神文化;中国绘画自萌芽至成熟:
史前时代 →战国时期 →魏晋南北朝时期
(起源) (成熟) (成为独立的艺术门类)
;战国时期绘画概况:
帛画是中国绘画从萌芽走向成熟的标志,并开创了中国绘画材料运用的先河,标志着中国绘画民族特色的形成
帛画:用毛笔在绢帛上绘制而成,以线条为主要造型手段,在墨线勾勒的轮廓中加以色彩渲染,开始讲究气韵生动
代表:《人物龙凤图》;魏晋南北朝时期:
绘画成熟的原因:
1.文人士大夫积极参与到绘画创作中,便于展玩的卷轴画开始流行,绘画逐渐成
为独立的艺术门类;
2.学术思想活跃,儒道佛交汇融合,玄学勃兴,雅好山水、谈玄论道、品评人物
与鉴赏诗画蔚然成风
;绘画成熟的表现:(绘画的成就)
一.人物画臻于成熟
随着人的觉醒和文艺的自觉,绘画中宗教神学色彩趋于淡化,人性的色彩逐渐突出
二.中国画三大门类中的山水画和花鸟画此时已处于萌芽发展阶段山水花木等自然景观于衬景处见线条勾勒的粗细疏密的变化
三.壁画的创作繁盛一时
四.绘画理论卓有建树
如顾恺之提出的人物画重在“传神写照”“以形写神”
南朝宗炳撰《画山水序》为中国第一部山水画理论文献;《画山水序》;送子天王图;宋代人物画题材拓展,风格多样
武宗元长宇宗教画,如《朝元仙仗图》
李公麟《五马图》,以白描人物画著称;
梁楷,减笔写意画独步画坛
风俗画代表
张择端《清明上河图》
;宋代之后人物画相对沉寂
元代赵孟頫,《红衣罗汉图》
明代吴伟《武陵春图》
清代黄慎《渔翁渔妇图》等; 二.意境深远的山水画
起源于六朝,独立于隋唐。
盛唐山水画出现变革创新,代表人物有吴道子和王维
苏轼称吴道子山水画真迹“笔所未到气已吞”
王维为文人画的始祖,“画中有诗”,于技法上创立了“破墨山水”的画法
至晚唐五代,山水画的皴法也已成熟
;宋代山水名家辈出,水墨山水与青绿山水都有长足发展
李成“平远法”,范宽善用雨点皴
郭熙著有画论《林泉高致》,对山水画“三远
”构图法进行了总结
米芾、米友仁父子创立“米点画派”
南宋刘松年、李唐、马远、夏圭为“南宋四家”;元代为重要转折点,文人画家强调个性表现
代表人物有赵孟頫,他倡导“书画同源”
“元四家”黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒
明代山水画繁荣兴盛
明初浙派代表人物:戴进、吴伟
明中期吴门画派:沈周、文徵明、唐寅、仇英成
明代晚期松江画派:董其昌
清代山水画坛呈繁荣景象
“清初四家”:王时敏、王鉴、王翚、王原祁
龚贤成“积墨法”
“清初四僧”:原济、朱耷、髡残、渐江
;三.意味隽永的花鸟画;元代梅兰竹菊盛极一时,注重移情于物
柯久思、倪瓒等以画墨竹著称
明代进一步发展,沈周、唐寅既工山水,也擅长写意花鸟
清代珲寿平“没骨”点写
扬州八怪同样擅长水墨写意花鸟;讨论 :三种绘画门类你对哪一种更有兴趣?;第二节 骨力内敛的书法; 一.汉字
汉字的特征:
构件为笔画,在视觉空间上表现为二维性,乃至有如绘画所表现的三维空间;具有丰富的
构架、悬腕与笔法
起源于形,是根据事物实际形状描摹而成的象形文字
演变过程
商代甲骨文
金文
小篆
;隶书
章草
楷书; 二.书法艺术的发展与时代风格
魏晋时期
篆、隶、楷、行、草渐臻完善·
“书道之妙,神采为上,形质次之”
王羲之、王献之并称“二王”
;南北朝时期楷书盛行
僧智永“永”字八法
北朝以碑刻书法著称,“魏体”
唐代达到高峰,楷书有“严柳欧赵”
颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟頫
草书有孙过庭、张旭、怀素;宋代书法注重表现文人意趣,“苏黄米蔡”
苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄
宋徽宗赵佶“瘦金体”
;元代赵孟頫
明清时代“吴门书派”,文徵明代表作《前后赤壁赋》,蝇头小楷
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