电影《巴黎圣母院》中雨果内心世界.doc

电影《巴黎圣母院》中雨果内心世界 　　[摘 要] 1956年版的电影《巴黎圣母院》可谓色彩浓郁，人物性格展现手法夸张，故事情节曲折。整部影片的场面、服饰安排上也都十分讲究。情节、人物性格、人物关系及浪漫主义艺术风格，凸显了小说反封建同时宣扬真善美的主调，与小说的版本不同，在影片的故事情节展现中做了很多的删减和调整，也对很多的内容部分做了适当的扩充，影片利用多种电影手段完美再现了原著的浪漫主义艺术风格。本文主要分析了电影《巴黎圣母院》中雨果的内心世界。 [关键词]《巴黎圣母院》；雨果；人物 电影《巴黎圣母院》于1956年在欧美发行，爱斯美拉达（吉娜·劳洛勃丽吉达Gina Lollobrigida饰）是一个漂亮的吉卜赛姑娘，拥有迷人的外貌、出众的舞姿和善良的心地，是乞丐和穷人的挚友。就连道貌岸然的巴黎圣母院神父克洛德，也为她暗暗倾心。神父手下有一个相貌丑陋的敲钟人卡西莫多（安东尼·奎恩Anthony Quinn饰），卡西莫多受神父旨意把爱斯美拉达夺回圣母院。危急中上尉法比英雄救美，爱斯美拉达芳心暗许。二人在旅馆约会，法比却遭到神秘黑衣人袭击，法庭一口咬定黑衣人是爱斯美拉达这个“邪恶”的吉卜赛女巫。其实背后的凶手就是最受尊敬的神父。爱斯美拉达被判处绞刑，半路上却被卡西莫多救走，把她藏在了巴黎圣母院。圣母院高大阴森成为爱斯美拉达最好的避难所，这时爱斯美拉达才了解到，外表丑陋的卡西莫多其实有一颗善良、爱她的心。然而一切都只是暴风雨来临前的短暂平静…… 拍摄于1956年的电影《巴黎圣母院》，整部影片故事情节复杂多变，在人物的形象塑造上也凸显了该部影片的独特风格，不管是在演员的服装配饰还是场景布置上，都很好展现了影片的主题，下面我们主要针对这些影片的创作加以阐述。 一、精神美永远高于肉体美 1956年版的《巴黎圣母院》主要的格调风格完美的再现了浪漫主义情缘，在四部作品中都很清晰地展现了雨果一直倡导的美丑对照观。整部影片中以爱斯美拉达为中心人物，她的每一次出场都有小山羊陪在身边，在基督教中羊象征着救赎，这样的表现手法就是为了向观众完美展现出真、善、美三位一体化身的集合者爱斯美拉达。在影片的拍摄过程中为了夸大主题的色彩，围绕在爱斯美拉达身边的人如甘果瓦、法比、卡西莫多、克洛德，无一不为她所吸引；这些人物的出现不管是在正面还是反面都深深地衬托出了爱斯美拉达的美。甘果瓦对爱斯美拉达的爱至真至情，不敢有些许的亵渎。法比从内心中渴望得到爱斯美拉达的身体但又难以割舍他与贵族小姐的那段婚约，卡西莫多因为这份爱可以牺牲掉自己的一切，甚至是生命，克洛德更是痴狂到失去了理智。雨果认为真、善、美本就属于一体，他反对将三者分裂开来，但是在禁欲主义者看来，美是不能与真和善相提并论的，很多情况之下他们将自然界中的真实之美看成庸俗之物，这种想法只会把人们引向欲望的最深处，把所有道德理念都让人抛到九霄云外，真理也被推向它的反面。作家雨果就是希望通过小说的这种创作理念来为美恢复名誉和尊严。对于该部作品的演绎导演可谓把握精准，在很多场景的拍摄中真实再现了作家作品中所蕴含的本意，利用夸张的手法塑造出爱斯美拉达这一人物的鲜明形象，将其无比美丽的心地刻画得有棱有角。作为影片的第二主要人物，卡西莫多在形象的塑造上另出一路，与主人公爱斯美拉达因为美而遭受邪恶的攻击这一主题形成鲜明的反差和对比，虽然他的外形丑陋难看，但是心地无比善良，对美好事物的渴望和热爱才是这个人物的内心最真实情感所在。外貌的丑陋不是人类生活中灵魂深处最丑恶的一面，卡西莫多因为自己的外形丑陋而承受了这些，时常忍受来自外界的嘲笑和讥讽，甚至是栽赃和鄙视，尽管生活如此，所有这些没有改变卡西莫多内心中最为善良和纯真的一面，他内心不但善良，同时也有着十分细腻和丰富的情感。直至爱斯美拉达闯入了他的生活才唤醒了他沉睡多年的爱情观，作为回报，他不惜任何代价乃至生命，尽自己的全力来保护爱斯美拉达。可以说爱斯美拉达高兴就是他的高兴，爱斯美拉达痛苦他也会跟着悲伤。为了不让爱斯美拉达看到他可怕的脸，每次都是等到爱斯美拉达熟睡之后才去给她送吃的，直到最后爱斯美拉达真正地了解到这样一个心地善良的人是多么值得自己去爱，整个过程都让卡西莫多高兴得发狂。甚至不顾一切去敲响了钟楼上所有的钟。为了保护自己心爱的人，卡西莫多每天都睡在爱斯美拉达门外的地板上，他用最为质朴和简单的方式来表达着对爱斯美拉达的爱，雨果通过这些细小事情的刻画就是为大家展现出一个感情最为纯洁和高尚的人物形象。这样的人物形象塑造对于现实生活有着巨大的象征意义。他在用悲剧向人们宣告，存在于人类生活当中的精神之美远远高于一切。克洛德是一个奉行禁欲主义又控制不住情欲具有双重性格的中世纪封建宗教典型人物形象，作为自身，既受到了宗教枷锁的束缚，也利用宗教来残害现实生活