解析影片《心灵捕手》中人物内心独白.docVIP

解析影片《心灵捕手》中人物内心独白 　　[摘 要] 影片《心灵捕手》是一个关于寻找和捕捉的成长故事。整部影片透着生活化演技和励志感人的好莱坞经典路线，导演手法流畅，煽情直接，演员心理活动层次清晰，最终摘得奥斯卡最佳原创剧本奖。影片以心理治疗的视角，细致展现了主人公从封闭、排斥到迷茫、寻找，再到坦诚与坚定的心路历程。这部心灵剖析之作，不仅演绎着主人公的悲欢离合，也收获了一种姿态，深深触动那些被困在童年阴影或现实困境中的孤独者，鼓舞他们走向蜕变。 [关键词] 《心灵捕手》；人物分析；心灵角力；追寻自我 影片简介与人物心灵角力 （一）故事梗概 威尔·杭汀成长于波士顿南区贫民窟里，他一生下来即被最亲的人抛弃，童年和少年时期是在继父无理的责难和打骂中度过，并亲眼目睹了母亲和弟弟被继父虐待，可以说他一直生活在孤独和痛苦之中。成年后的威尔聪明绝顶却桀骜不驯、叛逆孤僻，他在麻省理工学院做清洁工，一次次成功挑战著名数学教授蓝波的数学难题，不为扬名立万，只为寻找一种心灵契合的匹敌感。蓝波教授十分赏识这个没有经过系统学习却有着天才能力的数学奇才，出于爱才心切，他希望威尔不再浪费生命，按照他认为最成功的道路实现人生价值。随后，他为威尔请来很多心理学专家做辅导，但收效甚微，威尔总是紧闭心门，直到求助于好友尚恩，依靠耐心和信任一步步打破威尔的恐惧和抗拒。最终，威尔封闭的心灵被开启，敞开胸怀，找到了自己的人生目标，迎接阳光的普照。 本片是好莱坞新秀马特·戴蒙和本·阿弗莱克自编自演的成名作，由于两人均为演员出身，便以演员的观点切入剧本的写作，将创作重点放在了男主角威尔心灵受创的自我揭露与重建过程中。结合古典好莱坞电影叙事手法，流畅且煽情得宜，以人物作为因果关系的中心，以生活化演技和励志感人的剧本作为影片主导，最终获得奥斯卡最佳原创剧本奖，演员罗宾·威廉斯也凭借此片获奥斯卡最佳男配角。这不但是一部关于青春与情感的银幕故事，也是马特与本多年以来在攀登演艺生涯高峰过程中，彼此激励、相互扶持的友情结晶。 （二）“心灵角力”的细腻描写 毫无疑问，影片的重心和亮点在于威尔和尚恩“心灵角力”的过程。由于童年时期的孤单和伤害，威尔的心灵是被荆棘包裹着的，他害怕背叛和伤害，因此作出一副玩世不恭的样子，逃避沟通和亲密关系。尚恩正是看到了这个孩子对心灵交流的渴望，以自己与妻子相知相守的真实情感经历为引导，试图与威尔建立相互信任、相互坦诚的关系。 威尔与尚恩之间总共有8次交谈，信任的逐渐建立是两人心灵碰撞的核心，这几次交谈是威尔人生自我重塑与追寻的关键所在，为他的工作与爱情指明方向。从这个角度上讲，数学教授蓝波和心理学家尚恩是主人公的心灵治愈者，是心灵捕手；而在威尔找回自我的过程中，尚恩对亡妻的追念和丧失爱侣的伤痛也得到愈合，决定出去旅行，寻找人生新的起点。详细分析两人的心灵交锋，对于我们把握人物心路历程和细微变化十分重要。 尚恩与威尔的第一次交锋是初步了解的过程。此时的威尔是“荆棘满身”的，他聪明也直接，无意中刺中了尚恩的伤疤，他对“暴风雨中漂泊”的画面解读让饱经风霜的老人感慨往事。这次会面成为影片中惟一的一次威尔占据绝对上风，也暗示给观众，这不是单方面的、居高临下的心理治疗，每个人的内心都有纠结的往事，都需要倾诉、依靠和救赎。 第二次治疗是深入内心的解剖，地点不在室内，而选在平静的湖边。威尔选择一言不发的抵制，尚恩却采取温婉有力的言语逐渐打破威尔佯装的自信，一次次的追问更像是对灵魂的触摸。影片中尚恩的这段话令人印象深刻，对比式的询问掷地有声：“你可以如数家珍地评论米开朗琪罗的作品，却没有闻过西斯汀教堂的气味；你可以轻慢地提出有关女人的偏好谬论，却说不出在女人身旁醒来的幸福心情；你可以随意地引用莎士比亚的诗文来谈论战争，却从未参加过战役，未曾眼见好友躺在自己怀中咽下最后的一口气；你可以浪漫地引述十四行诗来称颂爱情，却未见过女人的脆弱与坚强，更不了解真正的情感失落，因为从未爱别人胜过自己。”最后用一句：“除非你谈自己，说你是谁；那我就着迷，我愿意加入。”用刻骨铭心的生命体验向威尔发出邀约，此时的威尔像个吓呆了的孩子，第一次有人打破了他的伪装，动摇了他的认知，他开始渴望找到真正的自我和人生价值。 第三次的交流可以说是最平静的一次，却也是波涛暗涌的。没有任何语言，两个人像是小孩子在玩“瞪眼”游戏，两个人在钟表声的滴答滴答中等待对方先开口。实际上，沉默的对峙是尚恩的高深计策，他不用言语针锋相对，而是将威尔置于一个尴尬的境地，只有倾诉才能逃离，他要做的只是耐心的等待。 三次之后威尔的锐气大减，双方终于开始心平气和地了解内心世界。尚恩从日常的琐事入手，寻找与威尔的共同话题，说笑话、讲故事，逐渐化解他的自卑心理。这些看似随