《简明中国音乐史》音乐欣赏书籍.doc

    绪 言／1 目录 第一章远古及夏商的音乐/3 第一节 音乐起源诸说/4 第二节 歌舞乐一体的原始音乐／6 第三节 夏商音乐的内容与形式/9 第四节 远古及夏商的乐器/11 第二章 周代的音乐/19 第一节 礼与宫廷用乐等级/20 第二节 宫廷音乐的初步繁荣/21 第三节 宫廷音乐教育的肇始/25 第四节 民间音乐的发展/25 第五节 音乐生活的繁盛/29 第六节 乐器及其分类/32 第七节 乐律学观念的形成/35 第八节 音乐思想的争鸣/38 第三章 秦汉三国的音乐/45 第一节 宫廷音乐机构的建立/46 第二节 音乐形式的多样/48 第三节 文人与琴乐/57 第四节 乐器及乐律/59 第五节 音乐思想的拓展/64 第四章 两晋南北朝的音乐/67 第一节 宫廷音乐的新局面/69 第二节 宗教音乐与乐舞/74 第三节 西域音乐的广泛传人/76 第四节 乐器与器乐的进步/78 第五节 乐律学研究的延伸/83 第五章 隋唐五代的音乐/88 第一节 宫廷音乐机构的宏大/89 第二节 宫廷音乐形式的繁荣/92 第三节 文人音乐的发展/96 第四节 说唱音乐的确立/98 第五节 音乐理论和音乐思想/100 第六章 宋金元的音乐/108 第一节 市民音乐的勃兴/109 第二节 说唱音乐的成熟/110 第三节 戏曲的确立与发展/112 第四节 乐器与器乐/119 第五节 文人音乐的昌盛/124 第六节 宫廷音乐的变迁/126 第七节 渤海、契丹、女真等族的音乐/129 第八节 音乐理论的发展/131 第七章 明清的音乐/135 第一节 民歌小曲的盛行/136 第二节 民间歌舞的多姿/137 第三节 说唱的历史高峰/144 第四节 戏曲的鼎盛繁荣/146 第五节 乐器与器乐的丰富多样/151 第六节 朱载埔与新法密律/157 第八章 中华民国的音乐/159 第一节 学堂乐歌的发生与发展/160 第二节 传统音乐的新发展/165 第三节 专业音乐教育的兴起/173 第四节 30-40年代的代表作曲家/175 第五节 民国时期的声乐创作/191 第六节 民国时期的器乐创作/196 第七节 中国歌剧的产生与发展/200 第八节 音乐思潮与音乐理论/202 第九章 中华人民共和国的音乐/209 第一节 音乐教育事业的新发展/209 第二节 歌曲创作的繁荣/211 第三节 合唱创作的进步/215 第四节 民族器乐的创作/219 第五节 西方室内乐与小型器乐的创作/225 第六节 管弦乐的创作/229 第七节 歌剧的创作/232 第八节 歌舞与舞剧音乐的创作/235 第九节 戏曲的改革与创作/237 第十节 影视音乐的创作/238 第十一节 通俗音乐的发展/239 第十二节音乐思潮与音乐理论研究的新发展/241 [主要参考书目] /245 绪 言 近年来，我国音乐史学家出版的中国音乐史著作众多，大致可以分为三类：一是严肃深刻的研究性著作，如杨荫浏先生的《中国古代音乐史稿》；二是文字优美、文学性很强的普及性读物，如田青先生的《中国古代音乐史话》；三是条理性很好的音乐史教材，如夏野先生的《中国古代音乐史简编》。其中，第三类书是当今出版得最多的著作，为适应不同时间、不同地区、不同学生的不同要求而撰写，有着广泛的影响。 本书继承第三类教材的写法，是为高等艺术院校本科“中国音乐史” 课程所编撰的教材，兼顾全国音乐院校音乐学系的专业课和全校公共课。考虑到教学时数的限制，在写作的过程中，本人本着提纲挈领的做法，不太去深入阐述中国音乐史的细节与文献依据，对一些较难的理论问题（如乐律学中的各种律制和乐调理论等）也有些简略，教师在授课时可根据不同的需要自行阐发。我以为，应该给教师授课以极大的自由空间，以便做到课堂教学的生动活泼。 在撰写本书之前，原打算按一些院校两年课程的课时规定设计章节， 但是，依照自己多年在音乐学院教授此课程的实际情况（经常因各种变化而无法按部就班地完成规定的课程内容），最终没有完全严格地按课时的要求去设计章节。况且，中国音乐史的内容极其丰富，不同的教师对其内容有不同的偏好，在讲述上也有详略侧重的不同，所以就采用了现在的章节设计。 中国音乐史应该包括56个中华民族的音乐文化与历史，在撰写本书时本人始终想贯彻这种理念。但是，由于史料的匮乏，无法得到令人满意的结果。然而，这是中国音乐史教学中必须注意的一个问题，希望我们广大教师与学者共同努力，在不久的将来写成真正意义上的全面的中国音乐史。 早在1 922年，叶伯和先生就出版了目前可知的第一部《中国音乐史》，其后，郑觐文、王光祈、