中学音乐赏析教学误区和调整对策.docVIP

中学音乐赏析教学误区和调整对策 　　音乐是能够陶冶情操并潜移默化地塑造人格的一种神奇艺术，能勾起聆听者复杂的心理活动，音乐教育旨在净化心灵使之美丽，帮助人们形成对美的认知。音乐赏析教学是音乐教学的重要组成部分，要求学生充分调动感观去体会，故音乐赏析教学被视为学生发掘自身、提升思维空间的自由天堂。 一、中学音乐赏析教学存在的问题 音乐赏析教学在我国实际教学操作中存在很多问题，课堂多出现老师自己讲、学生光听或纹丝不动的状况，出现学生不愿对音乐深入思考的懒惰现象。 1.师资问题 第一，中学音乐课程内容通常集中于上个世纪中期的音乐，内容陈旧，而如今的学生都是出生于2000年之后的孩子，时代差异导致理解有障碍。同理，很多教师也不能很好地把握教材。再加上部分音乐教师并不是音乐专业出身，可能只是因为爱好音乐加上学校工作的安排，就被推上了讲台，根本不能对音乐审美教学持有严谨的态度。两者综合导致老师不能调动学生兴趣亦无法很好地传授音乐知识。第二，教师对音乐认识感知不到位，教学观念存在偏差。音乐赏析本是为了陶冶其情操、净化其心灵、帮助塑造其完美人格，但由于教师认识不足，在教学过程中忽视对美感的传递，只是一味传授音乐技巧和理论，或是仅仅进行音乐欣赏而不传递任何音乐常识。这些类似问题都是由于教师没有透彻理解与落实音乐教学理念的精髓，没有平衡好音乐欣赏审美与音乐知识传授的关系。 2.背景问题 第一，我国的音乐教学受传统束缚较大，对中国音乐教育重视程度不够，尽管课程改革多年，但思想还是不够解放，诸多人认为音乐在学科中属于“副科”，无法与语文英语数学等主科被“一视同仁”，仿佛只是一个中学教育中用来轻松愉悦的辅助教学工具。不仅是学校不重视，就是学生家长也根本不会过问音乐教学。音乐教育在人们心中地位微不足道。第二，音乐教学的考核评估体系不完善，导致引导效果不佳。虽进行新课程改革，音乐教学考核标准仍是弹性很大，过重强调学生自主性。而对学生音乐学习的评价仍是音乐期末考试一次总结性评价，形式单调不具备全面指导性，不利于思维的多元化发展。第三，学生鱼龙混杂，难以协调教学。学生有着各自不同的家庭背景，对音乐的认识了解存在很大的差异，在音乐课堂上，众多学生分享有限的教学资源，很难满足不同水平的学生的需求。 二、教学问题下引发的音乐赏析教学误区 1.单纯言传型 音乐是一门听觉艺术，音乐欣赏教学应当以听为主，应当在教学过程中给予学生充分的时间让学生用心聆听，充分发挥想象。但有的教师却总是以语言来讲解甚至将自己的观点强硬地灌输给学生，导致学生并没有留下对音乐美的记忆。音乐主要由旋律等音乐元素经人听觉中枢处理在人大脑中激发由图画、语言构成的联想以及记忆等多种大脑活动而形成难以言表的情感，只可意会不可言传。 2.凭借技巧型 部分教师音乐修养比较高，专业知识也精深，但仿佛并未深刻理解音乐赏析教育的真谛，总在不知不觉中把音乐课堂变成自己展示才华的舞台，并未替学生考虑，效果自然不好。还有部分老师不追求对音乐的整体把握，习惯把音乐拆分成段落去解析其中的技巧，这样一来，音乐赏析成为技术理论课，毫无美感可言。 3.纯欣赏型 眼下大多数音乐课堂都以给学生播放音乐的形式展开，将音乐知识从音乐体系中独立了出去。这样的教学令学生处在一个被动的地位，没有足够的音乐知识去支撑学生的思考，学生会像无头苍蝇一般去思考，长期这样会使学生失去兴趣，不利于音乐思维的形成与发展。 三、中学音乐赏析教学的调整对策 1.教育机构的整体改革 教育机构应带头作出改变，突破传统，重视音乐教学，提升音乐教育的地位，使其与语文英语数学等“主科”平起平坐。教育赋予人观念，应从根本做起纠正人们对音乐教学的不重视。教育机构应重新编写教材、设置课程，让陈旧的音乐课生动起来，一边迎合当下学生的口味，设置不同类型的流行热门音乐赏析；一边将音乐专业知识与技巧传授给学生，在娱乐的同时让学生学到当堂应掌握的知识。与之配合的是应当革新考核系统，使考核形式不局限于“期末考试”而是更加“多样化”。应在平时的学习过程中关注学生的表现，形成层层监督，进而有利于提供依据对学生进行长期指导。 2.优化师资队伍 教育部门应规范音乐教学的教师队伍，逐渐将不具备专业知识的业余老师淘汰掉，并且对老师授课进行考核，单纯学术型与单纯欣赏型的授课方式都应予以否决，以选拔出综合素质佳的老师进行授课。 3.优化课堂教学方案 （1）重视学生的领悟。音乐是作者情感的结晶。音乐欣赏的最终目的不是让学生熟记知识甚至将学生培养成音乐家作曲家，而是借助音乐欣赏使学生对音乐有深层感受，培养其音乐审美素养进而做到以审美育人。换言之，音乐欣赏注重的是学生在欣赏中获得了什么，而非欣