第一课：西方绘画的色彩课件.pptxVIP

西方绘画的色彩油画是西方最重要的画种之一，在不同时期、不同的画家笔下诠释着不同的时代精神和意义。 西方绘画的经历第一阶段：（14—16世纪)古典主义画派第二阶段：（17—19世纪)印象主义画派根据时间说出课本上的名画分别属于哪些画派古典主义画派《岩间圣母》是达芬奇创作的祭坛画。画中的圣母玛利亚像一位慈祥的母亲，坐在那里，用亲切的目光，和蔼的微笑抚摸着身边的孩子。圣母右手抚着小约翰，左手遮在小耶稣的头上，好像要把这人和神在爱之中结合起来。他的手势包含两种含义：即为他的孩子祝福，又是在保护她的孩子。画中的人物与景色和谐搭配，给人安宁和谐的感觉。古典主义画派画家笔下的女性具有什么样的特征？提香是一位伟大的色彩大师，他特别强调色彩的和谐。这是一幅肖像性很强的主题性绘画，画中是位手持花束的威尼斯美人，整个形象就像盛开的鲜花令人倾慕。据说画中女子是画家当时热恋的恋人，画家只是借神话之名，表达自己对恋人的爱慕之情。画家以半身肖像构图。画中人转身俯视，目光专注作沉思神态；似乎由于转身的动态而使宽松的衣服自然滑落，处于半裸的状态；金黄色的秀发披撒在圆浑的双肩上，与充满生命的肉体形成对比，使健壮的身体透露出青春活力，整个形象给人以庄重、典雅之感。一分钟时间欣赏两幅画花神印象派作品静坐的瓦特歇夫人 在安格尔全部作品中，最珍贵的部分就是他大量的妇女肖像，这幅画是安格尔晚年肖像画中的代表作。 创作这幅画时，