文学与影视的结构.docVIP

文学与影视的结构 情节与结构都是用来表现思想、刻画人物性格的重要艺术手段，情节是否丰富生动，结构是否严谨新颖，直接关系到整个创作的最终成就。如果说情节是组成作品的内容的因素；那么结构则是组成作品的形式的因素。这两者有着明显的区别。但是，情节必须通过结构来安排，所以两者的关系又十分密切。 结构是作家反映生活时形象思维的具体表现，是指将生活材料、人物、事件按照某种法则进行排列，把情节和事件按某种时间和空间的序列加以艺术安排，是根据作家（剧作家）对生活的理解，按照塑造人物、表现思想内涵的需要，而使整个作品更加合理、匀称，对题材进行全面的调度。 结构的安排显然要遵循某种规律——怎样安排情节才能使自己想要表达的某种思想观念——即作品中的主题更显丰富和突出。托尔斯泰写作《复活》的初稿时，采用纵式的结构，顺序的方式，按照年代次序，“照它的原样”，以“主人公口述”的形式来写的。托尔斯泰从聂赫留朵夫到达他的姑妈家写起。描写了他诱奸了玛丝洛娃带来可悲的后果。描写了聂赫留朵夫的归来和他的悔恨。这个草稿写到聂赫留朵夫被传到法庭为止。这样的结构方式不能突破原来的故事原型，中心是表现一个忏悔的人的，一个赎罪的人，主题仅仅停留在道德问题上，不能揭示重大的社会问题。以后，随着作者对社会的认识的深化，所以在改写的《复活》中，在结构和内容上都有了突破。因此，作者在结构上采取中途倒叙的方式，展开情节，从法庭场景写起，把小说的主题开始从道德方面，从个人悲剧的范围转向社会方面：批判与暴露了专制制度的罪恶。很显然，托尔斯泰在表现的新的主题时，同时也是跟他探索小说的结构方式同时进行的。 毫无疑问，结构不仅仅是形式的因素了，它对深化作品的主题起到了积极的作用。 当代中国文学与影视结构的形态从“十七年”的“故事体线形结构”、“评书式讲述结构”（如赵树理小说、英雄传奇故事以及电视剧《夜幕下的哈尔滨》等，以曲折惊险的故事情节为目的，顺序线形发展，线索单纯，突出因果关系强调大众化、民族化，和英雄主义、乐观主义，同时封闭自足）；到新时期文学和影视中的多样化艺术结构，如心理和情绪结构、象征结构……长期以来，人们为了使文学与影视作品的主题具有某种深度与多重含义，对作品的结构方式作了许多艰难的探索和有益的尝试。 同样，影视形象的内容是特定结构中的内容，离开这个结构就不能存在，所以影视结构又是内容的组成部分。结构是已具雏形的内容和尚无细节的形式，是内容与形式之间的过渡地带。 在传统的影视作品中，它只有一种基本的结构形态，即从文学的戏剧体式中吸收了封闭性的戏剧化结构。它是按照戏剧规律，即由呈示──发展──高潮──结局所组成的四段体情节结构。影视题材一旦选定，只有拿来套用，无法套用这种结构形式的题材被误认为不适宜影视形式表现。这样一来，影视作品的创作就只能局限于表现戏剧类题材，表现外部情节和动作。然而，影视的视听条件本与文学特别是戏剧有质的不同，单一的戏剧结构显然限制了影视的表现能力。到了现代电影时期，电影、电视的结构方才能够按照它本应的那样，随同影视思维而产生。各种题材都能获得适当的结构形式，甚至同一题材在不同的艺术家手中也会产生不同的结构方式。影视结构方式的丰富多样性，反映出更多的影视创作规律性，这是影视艺术趋于成熟的一种标志。 这种结构的安排显然要使作者所表达的某种思想观念得到更充分的体现，给内容一个完美的形式，甚至结构自身就成为“有意味的形式”而直接参与到内容的锻炼中去了。如[法]雷乃的《广岛之恋》就采用了时空转换交错的结构，影片中表现的法国女演员和日本建筑师的短暂恋爱，但在其中不断闪回的穿插，交代女演员在二次世界大战中与德国士兵的不幸初恋，造成了整体上的对比效果，这种对比不仅在镜头与镜头之间，而且表现在剧作的部分与部分之间，于是原作为镜头组接的蒙太奇就上升为剧作的结构手段了。 大概也正因为如此，所以结构随着文化时代的演进，越来越呈现出“随意化”的特点来，这给结构的发展带来了生机，也给研究带来了一定的困难。但是如果深入到结构内部，我们不难发现，无论结构怎样千变万化，归根到底无法脱离时间和空间两大元素。 对于文学与影视中的时间和空间，它实际上包含了两个层面，一是故事的时间和空间；二是叙述的时间和空间。我们在这里讨论的结构问题，主要是关于后者，叙述的时间和空间。 文学与影视的叙述时间和叙述空间 前苏联电影理论家P·尤列涅夫在为查希里扬的《银幕的造型世界》所作的序言中这样说：“为什么电影会在空前短的时期内，在仅仅几十年之内就有这样长足的进步呢？因为它从文学那里获得了驾驭语言的神奇力量，学会了组织情节、揭示性格……而且在这里，电影是按照自己的方式来运用所有这些艺术手段，并赋予它们某种新的、电影所特有的东西。” 这段话至少表述了这样两个意思：一，文学的语言对于电影来说，具有重要的指导和借鉴作用