关于在中职美术中引入音乐教学体会.docVIP

关于在中职美术中引入音乐教学体会 　　摘要：由于音乐与美术两种艺术形式在本质上存在着共通性，所以在美术教学中应用音乐，不仅可以调动学生的兴趣，还能够提高教学效率，突显教学效果。本文主要针对中职学校的美术教学现状，探索音乐在美术的实践性教学中的应用及意义。 关键词：音乐；中职美术；实践性教学 伴随社会经济的繁荣发展，广告行业、室内建筑行业及幼儿教育行业的兴盛壮大，对于中职美术的教育起到了推波助澜的作用。如此繁荣现象的背后却引发我们思考：如何对中职学生进行有效的美术教学，让他们更快、更有效的适应自身的工作岗位？ 1 美术教学现状分析 社会对美术人才的需求量增加，使得美术成为炙手可热的职业之一，于是各个中职学校为了抢占生源，纷纷开设以美术作为基础的相关专业。在需求量增加的情况下，从不同层面也暴露出许多的问题。第一，社会普遍认识不够。很多人认为，只要会画画，会电脑设计，再加上一些自己的创意就可以做相应的设计。于是中职学校就完全忽视了师资，教学资源及教学理论的不足，简单的对专业进行设计，只要让学生掌握好相应的设计软件即可。缺乏对学生的美术基础素养的培养。第二，学校对专业的实践性研究重视程度不够。大部分中职学校培养出来的学生状况是：学平面设计的不懂设计制作，学习电脑制作的不懂版式、设计色彩。目前中职美术设计专业教学基本都是围绕着绘画基础课，如素描、色彩、字体及coredraw、photoshop等电脑设计软件。教师自身缺少从事设计工作的实战经验，在授课中对学生缺乏实践性操作指导，这样真空教学中培养出来的学生不能够满足企业对于人才的要求。第三，学生基本素质偏低。中职学生大部分是从初中分流出来，本身的文化素质就比较低，另外对于专业的也是跟风的、盲目性选择，给教学带来了极大地难度。 因此，在中职的美术教学过程中，学生对于专业的学习兴趣及积极性不高，普遍反映学习过程比较枯燥、乏味，坚持不下去。于是加强有效性教学就成了当前美术教师思考的重中之重。在自身的体会及调查中发现，在美术学习的经历中，酸甜苦辣的各种滋味都会遇见，但在学习的实践中，我们同时感悟到，即使你五音不全，音乐的魅力仍然可以时刻眷顾到每一个美术人。于是，在美术教学中适时、适量、适当的使用音乐教学效果大不一样。 2 美术与音乐的联系 不同民族，不同语言，不同信仰的人，都能够因为音乐而感受到同一个意境。而音乐和美术同属于艺术，其中美术作为一种视觉艺术，音乐作为一种听觉艺术，对于人的感官影响自然拥有了一种不可分割的关系。 美术与音乐都是对学生情感的表达，能够净化学生的心灵，培养学生的审美情趣和高尚的思想情操。它们的共同点是在一定的艺术氛围感染下，调动学生积极向上的情感，培养他们健康、丰富的精神世界，感受“真善美”的艺术真谛。好的音乐就是一幅美丽动人的画面，好的美术作品又宛如一支美妙的乐曲。在美术课上，我们完全可以用动人的音乐去陶冶学生的心灵，去丰富他们的精神生活，去启迪他们美好的思想，为他们架起幻想的天梯，给整个教育过程增色添彩。在音乐的陶冶下，无论是感受意境还是幻想画面，学生都能开动脑筋积极创作，并能充分发挥他们的主观能动性，使美术课堂活泼而有趣。 3 音乐在美术的实践性教学中的应用 音乐与美术都是借助于情感对学生进行美育、德育教育的工具。选择与教学内容相协调的音乐至关重要，同时，还必须兼顾符合学生的年龄心理。音乐是丰富多彩的：有的明快、跳跃；有的柔和、素雅；有的暗淡、朦胧。在选择时满足了两者的需求，便能在音乐的节奏、旋律下给学生带来无限的遐想，从而达到形象与旋律的完美统一。在实际的课堂教学中，针对不同的课型，我们可以选编不同的音乐，例如： （1）美术作品欣赏课。可根据教学内容选择不同音乐，但须注意音量要轻，以不干扰教师的讲解、学生能悦目为准。在《中国古代上水画》欣赏一课时，由于书中的资料图片有限，而且也不能概括我们中国山水画的精髓，为此我增加了很多著名的画作，其中就有著名的《溪山行旅图》，学生一边看着这幅画卷，我一边播放《流水行云》的音乐，这样学生就相对容易把自己的感情融入进山水画的意境中去，达到诠释作品的目的。教授《中国近现代雕塑》时，引导学生欣赏刘开渠的代表作《胜利渡长江》时，我播放了《Heart of Courage》，在音乐中广阔地展现了战争的壮丽图景，激发起学生对中华民族的热爱和坚强不屈的民族斗争精神。那豪迈、铿锵有力的节奏和强烈的情感，很能引起学生的共鸣，唤起学生作为中华民族炎黄子孙的自豪感。学生深刻体会了画面中情景，同时与作者的情感产生共鸣，更加全面地了解的作品深刻内涵。 （2）手工课。包括泥塑、剪纸、折纸、粘贴、撕纸等。因制作特点较细致，又具儿童特色，可以选择放放一些轻松欢快的歌曲，如泥塑、折纸，可播放