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浅论中国民族民间传统舞蹈继承与发扬必要性 　　摘 要：舞蹈是人类最古老的艺术形式之一，可以说，中国有多少年的文明，就有多少年的舞蹈史。从最蒙昧的上古时代开始，中国传统舞蹈经过了多个阶段的发展和演变，逐渐形成了具中国独特形态和神韵的东方舞蹈艺术。在漫长发展的过程中，一些颇为具有民族特色的传统舞蹈却逐渐脱离出人们的视线。在传承的同时，人们多以发展为宗旨却忽略了传承最原始的舞蹈。现今不管是在教学课堂里还是在舞台上，人们学到的和欣赏到的都已是二度或是几度创造后的舞蹈。这些舞蹈或许要比传统的舞蹈更为“艺术性”。但是一个民族就本质的就是最原生、最传统的舞蹈文化。 关键词：传统民间舞 舞蹈发展 舞蹈文化 中图分类号：J60 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2012）12（c）-0-01 随着人类文明的不断发展，社会文明的不断进步，人文文化的推进。人们口中的继承、传承和发扬中国传统民族文化到现今变为保护、抢救传统民族文化。舞蹈领域里，舞蹈不仅体现的是一门艺术科学，更是一个民族的综合文化体现。在学任何一个民族舞蹈的时候，必须去尝试体会和了解这个民族的地理文化、历史文化、人文文化等。 在传统舞蹈中，原始的舞蹈记载了人们的发展以及人文文化、地理文化、历史文化的背景，还包括迁徙，宗教信仰等等。而现实社会中人们需要的发展却磨灭了民族文化最原始的一面。所以在创作的过程中，我们需要去继承传统的舞蹈文化。否则，在不久之后人们的记忆里将会彻底遗忘了中华民族最宝贵最真实的民族舞蹈文化。 1 传统舞蹈文化自身的价值意义以及对社会的意义 舞蹈不仅仅只是一门舞台上的表演艺术，他所蕴含的是整个民族舞蹈文化的体现。在舞蹈里人们往往看到了这个民族的其生活写照、风俗习惯、宗教信仰等各种体现。 丰富多彩的民间舞蹈与旅游相结合，是云南的首创和一大特色。它即为旅游注入了丰富的民族文化内涵，也一定程度上促进了民间舞蹈的开发、利用。这些舞蹈的演出不仅仅推动着当地经济的发展也对当地人传承民族民间舞有经济的态度。 民间舞蹈是民族文化的综合载体，不仅多为“歌舞乐三位一体”，还蕴含这各民族的历史、宗教、哲学、理论与习俗。很多民间舞蹈都有对民族历史、文化的释说，我们可以在舞蹈中看到不同时期民族的生活习惯，以及他们所给予舞蹈中的希望，是今天不可多得的民族史料。 2 对传统舞蹈保护和继承的必要性 中华民族的舞蹈文化源远流长，上下五千年，记录中华民族舞蹈发展轨迹的文物图像和文字，连绵不断，就在文化历史上也是罕见的。 原生态民间舞与民间舞的现状作为中华文化组成之一的民族民间舞蹈文化伴随着人类文化的发生与变迁从来没有停止过渐进。在这一渐进过程中，我们的民族民间舞蹈文化有他的基础不可更改的部分，也有可以发展进行创新的部分。之后，又有“原生态”这样的名词出现，一些民间舞蹈家和舞蹈评论家开始注重于本土意义的发掘，在这种发掘中，为了强调地域性，迎合外部世界，展示地区风貌，传统民间模式又恢复成乡土特色，成为一种便于识别的特征，赖以确立自己的地位的标志。这种地域性的复古倾向，背离了民间舞源于生活，忽略了民间舞的特性，只满足了其他国人对亚洲文明古国地域文化的好奇心，而忘记了它的本质。 对人民的历史发展和文化的发展做重要的保护就是对国家的历史资料保护。原生态舞蹈是帮助我们解读一个民族的最好语言。在舞蹈里，我们可以理解这个民族生存在什么样的环境中，可以理解这个民族有什么样的宗教信仰等。可以说传统舞蹈中体现的就是他们的生活，记载了他们的历史。 舞蹈里所说的风格、体态里往往隐藏住了很多的这个民族的历史资料，藏民族是从奴隶主社会直接到社会主义社会的，在藏族民族民间舞蹈体态反应出了当时人们生存时的状态，反应出经历过了什么样的社会，这样的体态是什么样的社会环境形成的。有了这样的活的、鲜明的舞蹈资料才能使人们更好的追溯民族的发展，这样的资料正是记载了这个民族的发展史。 3 保护和继承传统舞蹈的有效途径 在云南，人口在10万以下的民族有11个。这些民族由于人口数量少、分布地域窄，民族文化的自我积累和发展能力极为有限，舞蹈文化很容易收到外部的冲击；加上对民族文化的保护意识比较薄弱，民间舞蹈面临的挑战更为严峻。党和国家给予政策倾斜和重点扶持，在非物质文化遗产名录评审中，强调了对人口较少民族民间舞蹈、尤其是濒临舞蹈节目的抢救。这是实现民族地区各民族文化协调发展、共同繁荣的重要一环。 另外，云南有16个跨境民族，又是云南的独有民族和“直过”民族。在西方文化和商业文化的冲击下，这些少数民族和民间舞蹈和周边“东盟”国家的传统民间舞蹈都共同面临这传承危机。由于跨境民族地区的特殊性和复杂性，在跨境民族的舞蹈文化保护，既需要各级政府、民间组织和民