08教案模块七 东方插花的基本造.ppt

花坛插花艺术 襄樊职业技术学院 生物工程系 主讲 肖运成 2008年6月25日 Tel E-mail:xiaoyuncheng2@163.com 教学网站：/bbs.php?gid=1檀溪园林(园艺)论坛 模块八东方插花构图设计与制作 任务一、东方式插花的构成与表现技巧 任务二、东方插花的基本造型 任务三、日本花道的主要形式（选修） 一、东方式插花的构成与表现技巧 1.花型的构成： 东方式插花常以不等边的三角形的构图方法来确定造型，充分发挥线条的变化。其特点是以不对称的均衡为原则，富于变化，能表达作者的思想，意境深邃。东方式插花其自然花型大都是由三枝主枝构成。 （1）三大主枝：剪截组合以及与容器的比例关系虽定为7：5：3近似黄金分割率的尺度十但对每个花枝的位置伸展方向与角度绝无固定程式和严格要求；是以顺乎花枝自然之势富有自然之趣以及合乎自然之理为原则。 作品摆放的环境大小确定作品的整体尺寸 　　　　　　↓ 根据作品的整体尺寸确定容器的大小 　　 ↓ 根据容器的大小确定主枝的长∕高度 　　　　　　↓ 第一主枝长∕高度=（容器口径+容器高度）×1。5～2 　 ↓ 第二主枝长∕高度=第一主枝长∕高度×3∕4～2∕3 　↓ 第三主枝长∕高度=第二主枝长∕高度×3∕4～2∕3 三主枝长度比例关系确定之后，还要运用一具不等边三角形轮廓的定位方法。这种方法的造型变化比较大，只要掌握好比例关系，把三主枝的位置、角度略微变化一下，就能够产生各种不同形状的图案来。 （2）从枝：又称辅枝。各主枝周围根据需要可插数枝从枝，用以陪衬主枝。原则上不可超过主枝，一般选与主枝相同的花材。各花材的相互位置和插置角度不同，花型就有所不同。 2.表现技巧： （1）不对称的平衡：不对称的造型就如一杆秤，两边的、上下的距离虽有长短，但重心位置在插花器皿中心，因此能够保持重心的稳定与平衡。在平衡关系上对花材的布局又有所要求：上轻下重、上散下聚、上浅上深、上小下大；高低错落、俯仰呼应---造就层次的产生，插花要插出立体层次，不能插在一个平面内，应建立透视的概念，作品要有向深远处延伸之势，花枝修剪有长、有短，一般陪衬的花、叶其高度不可超过主花；疏密有致-----插花作品中花枝的布置忌等距，要有疏有密，才有韵味；虚实结合----花材的高低位置所营造出的空位，让插花作品有了空间就可充分展示花枝的美态，使枝条有伸展的去处，可扩展作品的范围，使它得以舒展。 （2）选择花材的统一趋向点：花材的正面朝向应朝一个统一的方向――光源，如植物枝条生长的向光性一样。直立型的花型，这一点先在插花者所站位置正前上方；这一点定在插花者所站位置前方偏左上（下），则为左倾斜型（下垂型）或右倾斜型（下垂型）。所有花材正面的朝向都应尽量与这个统一点相符，不能反向。才能体现各花材间 相互呼应的美感。 （3）选择最佳线条花材：东方式插花造型主要是线条的应用。不同的线条表现不同的内涵，直线表现刚、力；弯线、细线表现柔；斜线表现动。具体选用哪种线条花材必须与作者表达的主题相结合。以花枝为线条进行造型，尤其善用木本花枝线条进行造型也是中国传统插花最突出的特点之一，木本花枝最富画意，或柔或刚，或粗或细，或秀雅或苍古等等。其寿命也较长又易加工整形，可以自由构图，表现出各种优美生动的轮廓、体量、质感与动态，展现出一叶一世界，一花一乾坤的艺术天地。 （4）写意与写实：写实是效法自然界花木的生长规律，将花枝按高低参差、仰俯侧正各种自然姿态插入花器中表现自然景观。写意强调作品造型所带来的诗情画意。运用抽象的表现手法，通过选用的花材使人产生联想。写意是东方插花的最高境界。 （5）意境的创作：东方插花以中国和日本为代表，其风格主要以体现花材的自然美、线条美和意境美为主要目的，而意境的创作是中国插花艺术追求的最高境界，它根源于中国古老的文化艺术，体现了中国哲学思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界，融入了中国诗、画的文化内涵，因此，意境的美是中国插花艺术对世界插花艺术的贡献，也是中国插花设计创作中的难点。意境的深浅又是衡量中国插花艺术水平的最重要的标准，因此，中国的插花艺术无论如何发展都不能离开这一基本的根基，理解和掌握好这一点对插花创作者是至关重要的。 中国艺术插花的重点 就是意境的创作，“意境”原是中国古典艺术理论中的一个核心性范畴，也是中国古典艺术极力追求的一种境界，它集中反映了中华民族的审美意识。对意境理解，古代文人、艺术家各有不同的理解，如宋代诗人苏轼之“意与境会”，《二十四诗品》中提及的“思与境谐”、中国画所追求的“形似”之上的“神似”及书法艺术追求的内容美和形式美的统