冼星海创作中民族性和艺术性兼顾范例论考.doc

冼星海创作中民族性和艺术性兼顾范例论考 　　冼星海《黄河大合唱》创作于延安时期（1939年），是一部形式新颖、民族风格浓郁、影响力广泛的音乐作品。虽然初稿在演出后获得成功，但是冼星海本着对艺术的执著追求精神，于1941年在苏联对作品进行了修订，修订稿保留了原作富于乡土气息的旋律和群众喜爱的音乐样式，改用五线谱记谱和大型管弦乐队配器，使作品既保留了中国音乐的民族性，又具有了更高的艺术性，成为了我国现代音乐史上的不朽篇章。冼星海；《黄河大合唱》；民族性； 艺术性J614A-0093-05 冼星海在延安时期的创作，多数带有一定的政治任务，与革命形势紧密相连。而其作品中的“民族性”既是当时中共对延安文艺工作的总体要求，也是冼星海毕生探索的一条创作道路。《黄河大合唱》顺应了时代要求，成为冼星海民族风格实践的力作，这种风格探索虽然起始于冼星海在巴黎时期的习作，却成形于延安时期的系列合唱作品，并延伸到了苏联时期的大型管弦乐作品。《黄河大合唱》的创作与修订，一方面体现出了冼星海的民族创作风格，另一方面也展示出一个专业音乐家高水准的艺术精神，作品不仅代表着冼星海本人的艺术成就，也构成了对现代音乐史上民族风格问题的客观研究和对当下音乐创作的思考。 一、《黄河大合唱》的成功要素 《黄河大合唱》是在条件艰苦的延安窑洞中熔炼出来的杰作。当时为了能够尽快完成作品，并在简陋的条件下顺利演出，冼星海只好因时制宜，采用了简谱记谱和简单的民族小乐队配器方法，主要通过合唱来达到一定效果。作品一经问世，便取得了空前成功。这部作品于1939年3月31日完成写作，经过一周的紧张排练，4月13日便在延安“陕公”大礼堂首演，之后延安一有重大演出活动，都以《黄河大合唱》为中心。“合唱队由一百人起增加到五百人，乐队二十余人，多用中国乐器。大礼堂几乎容纳不下，声音远远可以听见”。①这是当时演出《黄河大合唱》的真实写照，作品很快在全国传唱，并有了一定的国际影响力，苏联名记者和摄影师卡尔门也先后在《国际文学》和《旗帜》上撰写文章，报道了冼星海与《黄河大合唱》。 《黄河大合唱》的创作成功绝非偶然，这其中包含着实时需求、民众需求和作品本身的创作水准等多方面因素。首先，《黄河大合唱》的内容符合当时国际国内政治斗争的需要。作品完成的1939年，正是国内各界纷纷呼吁全民抗战的宣传期， 1938年10月，毛泽东在中共六届六中全会的报告上指出：“抗日民族统一战线的政策是怎样形成的呢，中国国民党也逐渐改变了它的政策，逐渐转到了团结抗日的政策。假如没有国民党政策的转变，要建立抗日民族统一战线是不可能的，去年七月七日卢沟桥事变发生之后，全中国就在民族领袖与最高统帅蒋委员长的统一领导之下，发出了神圣正义的炮声，全中国形成了伟大的抗日民族统一战线。”②在这关键时期，全国上下急需鼓舞抗日士气的宣传活动，《黄河大合唱》的问世，不仅回应了全国民众保家卫国的心理诉求，同时因为《黄河大合唱》的歌词内容不牵扯任何个人英雄和党派纷争，唯有满腔的爱国热忱和对日本侵略者的同仇敌忾，因此，作品也成为当时政治形势下国共两党认同的民族战争的有力武器。 其次，《黄河大合唱》的成功取决于大众的审美要求。作品受到群众欢迎，主要表现在艺术形式新颖、创作手法朴素两个方面。这部合唱曲与黄自的《长恨歌》在曲体上有相似之处，是模仿18、19世纪清唱剧的结构形式而作，包括独唱、二重唱、三部合唱、四部合唱等，并在每首歌曲开始之前加上一段朗诵，这些朗诵词对于音乐欣赏水平还不高的普通民众而言，既有强烈的煽情效果，也能达到诠释作品内容的作用，在当时是非常新颖的艺术形式，受到了大众的欢迎；在创作手法上，歌词表现出雅俗共赏的丰富内容，既有富于激情、充满艺术性的诗句，如朗诵句“民族的诗人在亚洲的巨人面前，兴起了怀古的心情，他向着黄河巨人，哭诉我们民族的灾难，于是巨人醒来了，掀起它的怒涛，发出它的狂叫，向着祖国满山遍野的战斗歌声！”③等，也有通俗易懂、直白朴素的词句，如“张老三，我问你，你的家乡在哪里？”这些简朴易懂的歌词在后来的几十年传唱中一直都深入民心。在曲调方面，整部作品都以乡土气息的旋律为主，尤其是《黄河船夫曲》 《黄河之水天上来》 《黄水谣》 《河边对口曲》 《保卫黄河》等，这些旋律有的带有地方民歌的风味，有的是用中国传统音乐的旋法创作而成，利于民众接受和传唱。 其三，《黄河大合唱》具有较高水准的创作技法。冼星海毕业于巴黎音乐学院高级作曲班，这在当时是国内少见的专门作曲人才。通过几年的创作实践，延安时期的冼星海已经具备了娴熟的作曲技巧，《黄河大合唱》虽然是其短期内的即兴之作，看似信手拈来，但实际上却饱含着作曲家多年学习和实践的成功经验，从旋律写作、曲式结构、和声进行等方面，既维护着西方作曲的传统风格，又巧妙地融入了中国的民族