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浅谈中学美术教育中学生创造力培养 　　创造力是指真正的创造活动总是给社会产生有价值的成果，人类创造文明的历史实质上是创造力成就的结果。中学艺术教育规划和标准都将以人为本确定为教学目标，创造力、情感和价值的培养列为重要内容。中学美术教育中学生创造力的培养需要将教学内容、其他能力培养、兴趣以及美育教育等方面相结合，来共同实现学生创造力的开发和培养。 美术教育创造力培养兴趣一、中学美术教育现状 《全国学校艺术教育发展规划2001-2010》规定：“学校艺术教育要以全面推进素质教育为目标……使学生在学习基本知识和基础技能的同时，注重培养爱国主义精神和集体主义精神，培养创新精神和实践能力，提高审美能力和文化素养，开发自身的潜能，促进学生全面和谐发展。”还有《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》中又对美术教育提出要求：“力求体现素质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提?审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”可以看出，规划和标准都将以人为本确定为教学目标，而且把“育人”作为美术教育的核心，注重创造力、情感和价值的培养。在长期全国以应试教育为导向的教育体制中，中学美术课被视为“小三门（音体美）之一”，通常是不被人重视的，但随着人们认识的转变，近年来，艺术高考热成为很多年轻人的理想追求，很多家长也投入大量的人力和物力希望孩子面向大学之门。目前有一种趋势是家长给学生报各种加强班、培训班，另一种是很多学校把艺术考试作为升学率的指标，大力投资，这几乎成为一个普遍的社会现象，很显然这和素质教育的根本目标和学生全面发展的根本原则相悖。另外中学阶段的中学美术教育还是所谓的“画图画”而其他相关教育缺失甚至根本没有。而作为人类发展的能力之一――创造力在美术教育中更是根本没有体现。但是，在当前中学美术教学中，多数教师将学生绘画的能力作为重点，而忽略了在此过程中运用创新方法科学化培养和开发学生的创造能力、创新思维。这与发达国家相比，存在不小的差距，因此在教学方法、目标、任务等方面我们还有很多问题需要去探索和解决。 二、中学美术教育中学生创造力的培养 1.认识创造力是培养创造力的根本 创造力（creativity ingenuity），是指真正的创造活动总是给社会产生有价值的成果，人类创造文明的历史实质上是创造力成就的结果。由于认识的侧重点不同，出现两种倾向，一是不把创造力作为一种能力，而是一种或多种心理过程，在这过程中创造出新颖和有价值的东西，二是认为它不是一种活动过程，而是一种活动后产物。一般认为它既是一种能力，又是一种复杂的心理过程和新颖的产物。更有些学者们认为创造力中是一种有着聚合式思维和发散性特殊性的思维。在研究人的智力结构时，吉尔福特认为在各类思维中，发散思维构成了创造力，一个人是否具有创造力，要看他的思维过程是否有一定的方向性，思维受不受到拘束和限制。具有发散思维的人的行为表现往往是被认为具有创造力的。《新华字典》对创造力的解释是：进行创造和发明的能力。包括敏锐发现问题的能力、预见和评价能力、寻求解决问题方向和途径的能力以及完成某些操作。美术教育中学生的创造力更是多元化和多层次全方位的。 2.课堂教学是创造力培养主战场 第一，教学内容要符合中学生身心发展的特点。处在成熟萌芽期的他们兴趣异常广泛，人生观、世界观、价值观尚未定型，对事物有着强烈的求知欲和好奇心，网络时代的他们是他们成为新兴人类，他们具有极强的可塑性。这一时期的学生与成人相比具有开放性心理特征，喜欢幻想，喜欢标新立异，个性鲜明，思想前卫，内心敏感，在许多方面呈现出强烈的创造力，对很多问题有自己独特的思考和见解。大多数的学生有着强烈的表现欲望，创作欲望，在中学美术课堂上，老师可以设计彰显个性的活动和话题，比如让在课堂上学生描述自己创作理念，就同一绘画主题进行讨论，或者教师让学生去设计课堂内容或课堂主题。 3.其他能力是创造力培养必备条件 人的观察力、表现力、理解力和感受力的培养对于创造力培养形成和培养有着重要的意义。学会敏锐地观察事物，培养观察能力，观察力是美术学习和教育中的重要内容，学生具备良好的观察力会让他们对美和艺术产生感性认识从而形成对美认识的积累和深刻理解，有助于其创造力的形成。表现力，中学美术课上让学生学会运用自己方式去表现自己认为的美。表现是创造的体现和产物。理解力和感受力是对美，在艺术层面上的认识和认可。学生学会感受和理解艺术之美，为他们的艺术创作和发展有着至关重要的作用。比如，达芬奇的蒙娜丽莎的画作，很多人认为她不美，不是人们通常意识上的美人，但是从艺