《声乐表演提高课》课程教学大纲.doc

《声乐表演提高课》课程教学大纲 一、课程与任课教师基本信息 课程名称：声乐表演提高课 课程类别：必修课□选修课■ 总学时/周学时/学分：16/1/1 其中实验（实训、讨论等）学时： 授课时间：14~15第1学期 授课地点：艺a155 开课单位：师范学院 适用专业班级：11、12级音乐教育 任课（/助课）教师姓名:陈娟娟 职称：讲师 联系电话Email: 596711960@qq.con 答疑时间、地点与方式：周二下午5.6节艺a155，面答 二、课程简介 《声乐表演提高课》是一门具有较强技术训练特点的重要专业课程，是训练学生运用科学发声方法进行歌唱的提高选修课。它的教学目的和任务是在对声乐课程基本理论体系、歌唱发声的基本原理、正确的声音观念有了较全面的了解之后，进一步采用正确的发声方法进行深度训练，以便达到具有一定的演唱技能和技巧，能够学会正确的分析和处理风格各异、类别不同的声乐作品，并具有一定的范唱能力的目的。 三、课程目标 1、 知识与技能目标： a、通过本课程的学习，使学生在了解了正确的发声原理，养成了良好的发声习惯之后，进一步实施正确的发声方法深度训练； b、进一步巩固基础成果，拓展演唱音域和综合歌唱能力； c、进一步提升演唱技能技巧； d、力求能独立演唱、正确的分析和处理风格各异、类别不同的声乐作品； e、使其具有较强的声乐教学和群众性歌咏活动演唱及范唱能力。 2、过程与方法目标： 通过本课程学习，让学生掌握简单学习声乐的方法。使声乐这门很抽象的学科，变得看得见，摸得着，很容易学会。方法是自然吸气，打开喉咙，收小腹放气歌唱。这种歌唱方法解决了声区统一，突破了高音，确保声音质量。 3、情感、态度与价值观发展目标： 通过歌唱和表演使学生从中受到感染和熏陶，在潜移默化中培养生活的积极乐观的生活态度；通过对声乐作品的情绪、格调、人文内涵的感受和理解，提高审美能力陶冶高尚情操；尊重声乐艺术、理解多元文化。通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品，感知声乐作品中的民族风格和情感，了解不同民族的歌唱传统，从而培养对中华民族和世界其他民族声乐艺术的热爱之情。 四、与前后课程的联系 本课程对前期所修课程如《乐理》、《视唱练耳》、《声乐基础》有严格的要求，要求学生必须把所学的知识融会贯通于声乐作品的演唱当中，尤其是音准、节奏等问题的训练。对后续课程《曲式分析》《歌曲作法》将形成铺垫，积累谱例素材，获得可贵的切身体会。 五、教材选用与参考书 1、选用教材:《声乐》（1-3册）《人民音乐出版社》肖黎声主编 2、《声乐曲选集》外国部分 戴莉蓉 冉光彪 编 西南师范大学出版社2003 3、《声乐曲选集》中国部分 戴莉蓉 冉光彪 编 西南师范大学出版社2003 4、参考书：意大利歌曲集《人民音乐出版社》 尚家骧 编译 六、课程进度表 表1 理论教学进程表 周 次 教学主题 要点与重点 要求 学时 1 发声练习 要点:调整呼吸 重点：建立新的“支点” 体会有支点地叹气 1 2 状态调整 要点:打开喉咙 重点：下口盖自然下垂 去除口腔声音 1 3 练声曲训练 要点:体会上口盖积极的感觉 重点：保持松弛的高位置 声音位置保持不变 1 4 作品训练 要点:保持声音位置集中 重点：气息平稳有深度 喉咽部及舌根、牙关放松 1 5 状态调整 要点:松驰 重点：“积极”地“放松” 反复体会有支点地叹气 1 6 继续状态调整 要点:下颌喉部自然放松 重点：歌声与上颌联系紧密 该积极的地方要积极 1 7 练声曲训练 要点: 声音位置保持统一 重点：高位置始终状态一致 保持不同母音变换时的高位置不变 1 8 作品训练 要点：去除歌唱中的做作因素 重点：放松状态下的流畅发声 口腔、牙关及下颌放松 1 9 巩固状态 要点：完善舌根放松 重点：有支点地叹气形成习惯 下颌始终保持自然下垂 1 10 巩固状态 要点：继续松驰 重点：适度增加音高 声音随气息流淌 1 11 继续状态调整 要点：不同母音流畅演唱 重点：声音位置保持不变 保持声音高位置 1 12 结合作品练习 要点：保持气息深度 重点：气息支持下流畅歌唱 放松舌根、牙关 1 13 布置考试曲目 要点：针对作品中的薄弱环节 重点：歌唱综合能力的训练 重点难点针对性练习 1 14 练习考试曲目 要点：合伴奏 重点：细抓作品的处理 演唱、伴奏，准确、无误 1 15 练习考试曲目 要点：合伴奏 重点：继续细抠作品的处理 引导学生对作品进行深入分析 1 16 练习考试曲目 要点：强调音乐感觉 重点：克服怯场心理 侧重音乐完整表现 1 表2 实验教学进程表 周次 实验项目名称 要