19世纪欧美浪漫主义文学.doc

19世纪欧美浪漫主义文学(Romanticism) 第一节 概述 严格说来，用“浪漫主义”来概括18世纪末19世纪初欧洲文坛的诸多文学现象是不确切的。它不仅不是一个全欧性的统一的有组织的文学运动，而且就是各国在使用浪漫主义这一术语时，其含义也不尽相同。但由于它体现了时代精神，并有一种共同的创作倾向，因此，人们一般还是用“浪漫主义”这一术语来概括这个时期的文学现象。 浪漫主义，作为创作方法，自古有之；作为文学思潮，则出现在18世纪末19世纪初这一特定时代。 在西方近代文学史上，一种思潮总与一种体裁密切相关。十七、十八世纪的古典主义思潮，其主要体裁是戏剧;十九世纪的浪漫主义思潮，其主要体裁则是诗歌。这是因为，体裁与思潮之间存在着内在联系。古典主义的要旨是表现理性原则。理性与节制、适度、条理等概念相关，因此就需要有一种结构严谨的表现形式，而戏剧就是一种最讲究结构的文学体裁。同样，浪漫主义的要旨是表现个人的感情。感情与奔放、激越、节奏等概念相关，因此就需要有一种自由灵活的表现形式，而诗歌就是一种最灵活和最抒情的文学体裁。 当然，古典主义时期也有古典主义诗歌，浪漫主义时期也有浪漫主义戏剧，但都不是主要体裁。这说明，文学体裁并不是一种中性的形式，而是本身就具有倾向性的。戏剧之于古典主义，诗歌之于浪漫主义，这并非出于偶然，而是具有内在必然性的。换句话也就是说，古典主义使戏剧独处一尊，浪漫主义使诗歌鹤立鸡群。而就西方近代文学史而言，戏剧也就是在古典主义时期最为发达，诗歌也就是在浪漫主义时期最为繁荣，此后再没有出现过复兴的迹象。 欧洲浪漫主义文学思潮在十八世纪后期迅速崛起，很快就成为取代古典主义的主要思潮。它最初虽然出现在德国，但但德国的浪漫主义文学成就并不大，只有当浪漫主义思潮传入英国和法国后，才成为一场全欧性的文学运动。 浪漫主义文学的基本特征 1．强调主观作用 浪漫主义打破了古典艺术的平衡之后，极需建立一种新的形式的统一。这种新的统一性归聚于创作者的自我意识和心灵活动，这种强烈的精神作用可以包容外在于个人的一切。黑格尔说：“浪漫艺术的精神，掩盖了物质，自我意识甚强，把物质包涵起来。”德国浪漫派代表人物弗·施莱格尔说：“浪漫主卑是一种永远变化中的包罗一切的文艺……它的第一条法则，是诗人的为所欲为、不能忍受任何约束的法则。” 2．建立有机统一的自然观 文艺复兴以来，随着科学的发展，人类对外界的认识愈益建立在一种分析的认识上。牛顿机械自然观的形成，分离了人和自然的诗意的统一。德国和英国的浪漫派欲重建一种有机的自然，这种企图一方面体现在德国古典哲学美学思想中，另一方面在德国浪漫派的反科学主义思想中表现出来。作家诺瓦利斯说：“科学把宇宙的无限的创造的音乐，化为一个庞大单调的捶打之声……。” 3．想象力是一种创造力 想象作为一种创作机制早就存在，但真正作为一种自觉的创作手段，并把它提到一个前所未有的高度，是从浪漫主义文学开始的，尤其突出地体现在英国湖畔派诗人柯勒瑞治的创作理论和创作实践中。柯勒瑞治认为想象力分为两等：第一等是一般人类都有的一种能力；第二等想象力除了和第一等相同的功能之外，还具有溶化、扩散、分解以及再创造的能力。他认为想象力具有一种超凡的力量，它联接了现实和幻境之间的断裂，真正的诗人所具有的想象力就是这种创造力。雪莱也持相同的观点，他在《为诗辩护》中说，诗歌是“想象力的表现。”济慈也说过：“想象力获取的美必然是真，无论真在以前或以后是否存在过。” 4．怀旧与感伤主义 浪漫主义还提出“返回中世纪”的口号。“返回中世纪”除了在德国浪漫主义作家中表现出对中世纪民间文学的重视，并且通过收集整理民间文学寻找对民族文学的自信心之外，它包含的另一层意思是指有一些浪漫派作家所持的保守和温和的政治态度。法国大革命引起的一场政治大地震，以及随之而来的雅各宾派的过激暴力行为和拿破仑的专权和扩张，确确实实惊呆了一些浪漫派作家。他们渴求一种和谐的生存环境，渴望中世纪宗法制下田园牧歌式的宁静生活。所以，浪漫派作家表现出了一种强烈的怀旧情绪，行吟在断垣残壁的大自然中，缅怀昔日的宁静与和谐。 浪漫主义文学是一种主情的文学，在创作中从不抑制个人情感的表达，有的作家甚至把心灵强烈活动表现为一种激情的勃发。华滋华斯说：“诗歌是强烈感情自然而然的流露。”但值得注意的是浪漫主义强调情感的抒发，并不意味着情感的放任和泛滥。这种情感因素最终体现在艺术的形式之中。 5．注重艺术效果 如果说古典主义在艺术表现上强调均衡适度以及形式的单纯的话，那么，浪漫主义在艺术表现中注重效果的体现。这种效果表现为：A、异国情调。在浪漫主义作品中往往出现异国生活，表现异国风光和多采的风俗。B、对比和夸张手法的运用。这