触碰卢浮宫之魂第一课.docxVIP

核桃学堂：触碰卢浮宫之魂讲师：何子华2015年12月14日第一课1、课程内容： 解释博物馆学，符号学，以及艺术史的文化起源问题。2、问题思考及讨论：当你走进博物馆的时候最想知道的是什么？最不明白的是什么？你为什么要去博物馆？你觉得去博物馆之前应该做什么？你喜欢什么样的博物馆？课程预习资料：1、约翰·约阿辛·温克尔曼 （Johan Joachin Winckelmann）温克尔曼 １７１７年１２月９日出生在普鲁士小镇史丹达的一个穷苦鞋匠家庭。从童年时代起，他就对古物遗迹产生了浓厚的兴趣。温克尔曼从对艺术作品的直观感受出发，而达到美学的理论高度。即：艺术作品——直观感觉——分析批评——美学理论。温克尔曼开辟了一条以造型艺术为主要研究对象的美学新途径，从观察古代艺术理想得到启发，替艺术欣赏养成了一种新的敏感，把庸俗的目的说，单纯模仿自然说都给粉碎了，很有力地主张要在艺术作品和艺术史里找出艺术的理念。在温克尔曼以前，美学很大程度上是以文学为主要研究对象。一方面温克尔曼继承古希腊美学家关于艺术模仿自然的原则的思想，另一方面他承认希腊艺术家在创造艺术美方面作出的努力，所以 温克尔曼将自然与创造的完美结合所达到的完善的美 作为其最高艺术理想。温克尔曼认为古典艺术的最高理想是“高贵的单纯，静穆的伟大”。一、美是完善。这种完善的美是“通向普遍的美和对它加以理想塑造的道路。二、美是多样统一与单纯。“其形象的形式单纯，连续不断，在统一中丰富多样，因而也是谐调的。”三、以和谐为美。1755年的《希腊雕像绘画沉思录》。这些书一经问世，立即在全欧洲引起强烈反响，受到普遍赞扬。但他并不满足于此，他心中隐藏着一个庞大的计划，此时是将这一计划付诸实践的时候了。庞培古城的发掘，获得丰富的绘画、雕刻、工艺品及古代建筑资料，对历史、考古、美术研究及文艺思想皆有深刻影响。出土的遗物，如剧院、广场、庙宇、法院、斗剑士营房、男女浴池、妓院等，一应俱全。不少房屋里的墙壁、窗户、家具、器皿均保存完好，甚至连炉子里烤好的面包，放置在橱子里带壳的鸡蛋，瓦缸里存放的小麦、蚕豆，也都历历可辨。所有这些相当完整地反映了当时罗马城镇各方面的生活情况，2000年前的古代历史图像又重新出现在人们的眼前，栩栩如生。特别是精美的壁画遗存，时间跨度长达四百余年公元前3世纪——公元79年，具有多种风格，手法上也各有特色，反映了古典壁画的高超水平。温克尔曼亲临发掘现场，目睹庞培古城的丰采。意大利的古城庞培、海格力斯在召唤他。为了能够在意大利工作方便，他改宗皈依了天主教。温克尔曼本来就是一名信仰自由的人，从不拘泥于宗教的陈规戒律，尽管改变了信仰，但他的独立精神和自由思想没有丝毫改变，甚至比先前更为强烈。随着时间的流逝，这种倾向愈加明显，他认为为了实现自己的梦想，值得去教堂做做弥撒，况且，改宗仅是暂时的手段，而非最终的目的，为了能去意大利研究古物，他有什么不能放弃的呢?温克尔曼的主要著作《古代美术史》成功地把无数文物整理出一个头绪来，这些古董在当时被视为最下流的东西而搁置不问。他提出要以发展的观点看待古代艺术品，并以正确无误的感受去探索古代艺术品所要表达的真实涵义，用十分生动的语言加以叙述，展示了通过古代文物去理解古代文化的方法，并且促使人们去发现像庞培古城那样充满艺术珍品的宝库。在这方面，古人留下的记载极少，温克尔曼根据零散的资料，建立了一套研究体系，他在考古学方面的学术思想轰动了欧洲。《古代美术史》并不仅仅是一部描述各个时期艺术变迁的历史，而是含有更为广泛的内容。温克尔曼想在书中提出一个体系，表明艺术的起源、发展、变化和衰落，同时指出每一个国家在不同阶段内每位艺术家的风格。他从许多现存的古代文物中，尽可能证明这一体系的完整性。温克尔曼对此书特别钟爱，宣称这部书“是没有先例的”。实际情形确如他所预料的那样，《古代美术史》于1764年首先出版了德文版，接着又出版了英文和法文版，成为新古典主义的指南。由于温克尔曼偏爱古代希腊艺术的审美情趣，通过为那些观光旅游的人所写的旅行指南之类的书籍，广泛而深入地影响社会大众。因此，整个欧洲知识界都如饥似渴地为古代的理想所倾倒，引起了世界范围内搜寻精美的古代艺术品的热潮，它给人们指明了通过文物了解古代文化的方法，点燃了人们发掘更多的文化宝藏的希望。同时，温克尔曼锐敏的观察和独到的见解，在确定下一个世纪考古学发展道路方面起了极为重要的作用，为考古学的诞生作了前期准备工作。温克尔曼的主要贡献在于：他是第一个利用古代的遗物，而不是专靠古代的文献，从事欧洲古代史研究的。他以保存在罗马等地的许多古代美术品为资料，从历史的角度研究古代艺术，把原来一团乱麻似的文物整理出一点头绪，并且尽其所能以真实的知识代替主观的臆测。他所创造的一整套研究方法为考古学的发展指明了方向，即他采用全新的方法