在声乐教学中钢琴伴奏的重要性.docVIP

精品论文 参考文献 在声乐教学中钢琴伴奏的重要性 河北临城中学艺术处 冯美丽 　　[摘要] 钢琴，有“乐器之王”的美誉，它的音色优美，音量宏大 ，气势雄伟，音域宽广，变化丰富，它可以结合不同的音色，给观众呈现出非常震撼性立体的美感，能帮助歌唱者更深刻的演绎出音乐作品内涵。钢琴伴奏。它还具有和声性、复调性等特点，所以被广泛地用于声乐教学中。钢琴伴奏在声乐教学中是非常重要的，本文通过以下几个方面来简单的阐述钢琴伴奏在声乐教学中的重要性。 　　[关键词] 声乐教学 钢琴伴奏 配合 　　钢琴伴奏是一门表演艺术，具有极强的实践性。同时也作为一个独立的学科，各大音乐院校都开设此课程。它是从事音乐教育人员必须要掌握的一门技术。在声乐教学中起着至关重要的作用。 　　一、 钢琴伴奏概述 　　钢琴从发明经不断改良、发展到逐渐完善，经历了近300年的历史。在其传播到中国后，凭借音色的优美、音量的宏大 、音域的宽广、变化丰富以及强大的表现力，在中国肥沃土地上不断发展。 　　钢琴被众多音乐家誉为“乐器之王”， 这不仅是由于它的体积最大、内部结构最复杂，更主要的还是由于它优良全面的性能和广泛的用途都是其他任何乐器无法比拟的。它可以结合不同乐器的音色，丰富演奏乐章，给观众呈现出震撼的美感，因此，钢琴被广泛地用于伴奏演出。 　　二、钢琴伴奏的特点 　　钢琴是众多乐器中音域最广的乐器。感情共88个琴键，音域可达7个八度，鉴于其音域的宽广性，所以不论是高音还是低音，基本上都可以通过钢琴来进行演奏。钢琴伴奏具有和声性特点。和声性，是一个乐器在伴奏过程中的重要的功能体现，利用钢琴的和声性的特点，能将音乐作品渲染的缤纷夺目，使其更具震撼力。钢琴伴奏还具有复调性特点。复调性可以有效地避免音乐形象的单一，这样也就避免了因形象单一而造成的音乐演奏效果的枯燥、乏味。而复调性表现最好的乐器就是钢琴，利用钢琴的复调性，可以使音乐作品呈现出不同的音乐形象。 　　三、 钢琴伴奏在声乐教学中的作用 　　1营造热烈活泼的课堂艺术氛围 　　声乐教学是艺术的教学，艺术教学就应当充满活力和激情。有了乐器钢琴的伴奏，可以使课堂更加充满激情与活力。通过伴奏，可以让课堂“活”起来，能够带动课堂的气氛，提高学生学习声乐的兴趣；可以让动人的音乐深入老师和同学的心灵，缓解了他们的精神紧张，提高声乐教学。 　　2激发学生的感情 　　在声乐教学过程中，通过钢琴伴奏的强与弱这种鲜明的情感色调来激发感染学生，使学生能够更快的进入音乐意境。钢琴伴奏是通过音乐情感来渲染和表现声乐作品中所要表达的思想内容，使声乐教学成为一种情感艺术。钢琴以其优美动听的音色，宽阔的音域等优点，可以更加充分的调动音乐学生学习声乐的积极性，激发他们艺术创作灵感，最终达到声乐演唱与钢琴伴奏的完美结合。 　　3钢琴伴奏给声乐教学以指导作用 　　声乐教学中，钢琴伴奏的指导作用，不仅有“托”“带”“推”，还有“掩”的作用。通过钢琴的伴奏，使演唱者声色更加规范。这里的掩是指演唱者扬长避短、弥补不足。演绎好一首作品，达到旋律与伴奏你中有我、我中有你、水乳交融的完美境界，是演唱者与伴奏者共同努力的结果。在声乐表演过程中，伴奏者和演唱者是相互合作融为一体的，钢琴伴奏者要更好地为声乐演唱者服务，以充分保证艺术作品的完整性。 　　4钢琴伴奏使音乐形象和音乐主题完美统一 　　当演唱者的演唱进入高潮时，钢琴伴奏同样也进入了高潮。钢琴伴奏在这个过程中起到了推波助澜的作用，此时，钢琴伴奏者和演唱者同时将音乐推向高潮，把音乐的感染力推向极致。钢琴伴奏与演唱者的交相辉映，有力的强调了音乐作品的主体，补充了音乐形象，统一了音乐形象与音乐主体并使其趋于完美。 　　四、 钢琴伴奏在声乐教学中注意的问题 　　声乐教学中，要达到与钢琴伴奏的完美演绎，需要多方面的密切配合。一首成功的音乐作品必然有成功的钢琴伴奏。在伴奏过程中，要求伴奏者能够具有对作品风格和内在意境准确把握的能力，能够为演唱者提供音乐情感的烘托，帮助演唱者正确处理和表现作品的内涵，达到珠联璧合，相得益彰的效果。 　　1钢琴伴奏必须与演唱呼吸相互配合 　　声乐演唱与钢琴伴奏都很注重呼吸的节奏，只有演唱者与伴奏者呼吸节奏一致，才能更好的展现和演绎一首成功的音乐作品，作为伴奏者，首先要熟悉演唱者的演唱特点，了解其演唱风格，其次能够控制伴奏的节奏和速度，该高潮的时候节奏高起来，该减弱的时候就弱下来。双方要达到配合默契，丝毫不差。这就要求伴奏者在伴奏过程中要时刻留意演唱者的气息运用，以帮助演唱者快速换气。 　　2伴奏者必须正确处理伴奏音量的问题 　　在教学过程中，由于学生众多，每个人的自身素质不一样，导致声种不一样，因此，教学过程中，要根据学生声种的不同来选择伴奏的音量，避免盖住演唱者的声音。有时候还要根据性别的不同，来