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山水画多元性概说 李业（江苏省无锡市青年文化活动中心 江苏 无锡 214000） 中图分类号：J222 文献标识码：A 摘要：多元性是山水画的一个最重要的艺术特征。本文从绘画的多元性、题诗的多元性、书法的多元性、印章的多元性四大理论层面，对山水画的多元性作了全方位、系列化、深层次的论述。对于山水画的艺术创作与理论研究，可以提供双重参照系。 关键词：山水画 多元性 绘画 题诗 书法 印章 山水画是中国画中的一个重要画种，整个绘画艺术即是一个多元艺术元素的综合体，不仅有线条、色彩、形体等多种艺术语言，而且有构图、造型、设色等多种艺术手段，更有多种绘画样式、绘画体裁。可以说，大千世界的多姿多彩，是绘画艺术多元性的基础与前提。 中国画历来以画、诗、书、印四位一体为一个最重要的艺术特征，即绘画、题诗、书法、印章“四轮定位”的多元综合。山水画同样如此，其多元性艺术特征，不仅表现在画、诗、书、印的四大元素的综合上，而且其中的每一大元素本身，又各自呈现明显的多元性特点，让我们分别予以论述探究。 一、 绘画的多元性 绘画是山水画的主体与中心，它本身即具有多元性的艺术特色，这种多元性，又具体表现在以下几大方面。 （一） 构图的多元性 山水画同所有的中国画一样，都不受时间与空间的限制，通过散点透视法，可以将不同时间、不同空间的景物结构在同一个画面之中。例如关山月等人创作的巨幅山水画《江山如此多娇》，就把我国的泰山、昆仑山、长城、黄河、长江、南国春色、北国冰雪等，统统结构在同一画面之中，成为中华大好山河的浓缩，从而成为气势宏伟、博大精深的山水画经典之作。 （二） 画法的多元性 山水画同所有的中国画一样，其绘画技法也呈现明显的多元性特征。其中主要是用笔与用墨两大绘画技法。用笔的技法称简为“笔法”，“是指钩、勒、皴、点等运用毛笔的不同技巧和方法，使中国画表现出变化无穷的线条情趣；所谓lsquo;墨rsquo;，则是指中国画以墨代色，运用烘、染、泼、积等墨法，使墨色产生丰富而细微的色度变化，也就是常讲的lsquo;墨分五彩rsquo;（指墨色的焦、浓、重、淡、清等五种不同的色度）或lsquo;六彩rsquo;（上述lsquo;五彩rsquo;再加上宣纸的白色），使得以墨代色的中国画具有独特而丰富的艺术表现力。”① （三） 样式的多元性 山水画的艺术样式，也具有明显的多元性特点。除了写意山水画、工笔山水画以外，还分为壁画山水画、卷轴山水画，并可以再细分为挂轴山水画（又细分为条幅山水画、横幅山水画、中堂山水画）、手卷山水画、册页山水画等等。 （四） 流派的多元性 山水画的漫长的历史发展进程中，形成了许多以风格为标志的不同绘画流派。 早在唐代，就出现了李思训的“青绿山水画派”与王维的“水墨山水画派”；到五代，又出现了以荆浩、关同为代表的“北方山水画派”与以董源、巨然为代表的“南方山水画派”；“元代四大家”黄公望、吴镇、王蒙、倪瓒，也各创山水画的画派；“明代四大家”（又明“吴门四家”）沈周、文徵明、唐寅、仇英，也形成各自不同的山水画派；明末清初的“四大名僧”石涛、八大山人，石谿、弘仁，也各创独立的山水画派。而当代的于志学，则创立了冰雪画派，充分彰显了中国山水画的地域特色，正如鲁迅先生所言：“有地方色彩的，到容易成为世界的，即为别国所注意。打出世界上去，即与中国之活动有利。”② 由此可见，山水画的多元性特征，首先并主要体现在其绘画艺术的多元性上面。 二、 题诗的多元性 题诗是包括山水画在内的所有中国画的不可或缺的重要艺术元素。 　　山水画都有题画诗或款书，把画题、画意、诗情融为一体。题画诗有时是画家本人所题之诗，有时也是他人所题之诗。有时不只是诗，还有词、文，多题写于画幅边角的空白处，其内容或指明画意，或增添画趣，或抒发情感，或品论画艺，达到“诗中有画，画中有诗”的高度，独具艺术魅力。题款还包括作画的时间、地点与画家的姓名、字号，以及绘画的标题等等。特别是“文人画”中的山水画，更充分凸显了诗画一体的艺术特色。例如北宋的文同、苏轼、米芾等的“文人画”中的山水画，都具有这种诗画相映，相得益彰的艺术特色。 由此可见，山水画的题诗，无论是内容还是形式，也具有鲜明的多元性艺术特征。 三、 书法的多元性 山水画书法的多元性，也是其整体多元性的重要组成部分。书法的多元性，是与题诗的多元性同步一体，相辅相成的。 书法艺术是中华民族特有的一种传统的艺术形式，它主要通过