平面构成课程.ppt

平面构成;什么是构成？;从理性的二维、三维和色彩的不同角度去研究造 型的基本规律和基本特征，研究平面的、空间的、色彩的组合和构成方式。;一、平面构成的历史（德国包豪斯） 二、平面构成的分类 1、自然形态的构成;第二部分 平面构成的基础知识;三、平面构成的基本元素 1、概念元素：点、线、面（三者关系） 2、视觉元素：图形的大小、形状、色彩…… 3、关系元素：方向、位置、空间、重心…… 四、平面构成研究的内容： 1、如何创造形象；（构思展开的方法） 2、怎样处理形象与形象之间的关系； 3、如何掌握美的形式规律，并根据美的形式法则，构成所需要的图形。;“万物皆有道”，世界上任何物质都受规律约束，彼此之间既对立又互相联系。自然界中事物的构造与运动是有规律的，大至宇宙，小至原子和质子，以及人类有机生命的节律都存在着永恒的秩序关系。这种宇宙秩序同样存在于画面的组织原则中。 在现实生活中，由于人们的经济地位、文化素质、思想习俗、生活理想、价值观念等不同而具有不同的审美观念，然而单从形式条件来评价某一事物或某一视觉形象时，对于美或丑的感觉在大多数人中间还是存在着一种基本共识。如在我们的视觉经验中，高大的杉树、耸立的高楼大厦、巍峨的山峦等，都表现为垂直线，因而垂直线在视觉形式上给人以上升、高大、威严等感受；而水平线则使人联想到地平线、一望无际的平原、风平浪静的大海等，因而产生开阔、徐缓、平静等感受……这些源于生活积累的共识，是人们在长期的生产、生活实践中积累得来的，它的依据就是客观存在的美的规律，我们称之为形式美法则。 探讨形式美的法则，是所有设计学科共同的课题。任何一件具有存在价值的事物都必定具备合乎逻辑的内容和形式，如对称、均衡、节奏、韵律、对比、调和等。在西方，自古希腊时代开始就有一些学者与艺术家提出了美的形式法则的理论，时至今日，形式美法则已经成为现代设计的理论基础。 ;1. 对称 对称自身具有平衡性，是取得安定统一的最简单的方法。自然界中到处可见对称的形式，??蝴蝶的翅膀，对称的形态在视觉上有自然、安定、均匀、协调、整齐、典雅、庄重、完美的朴素美感，符合人们的视觉经验。;2. 均衡 在衡器上两端承受的重量由一个支点支持，当双方获得力学上的平衡状态时，称为均衡。在平面构成设计上的均衡并非“实际重量×力矩”的均等关系，而是根据形象的大小、轻重、色彩及其他视觉要素的分布作用于视觉判断的平衡。平面构图上通常以视觉中心（视觉冲击最强的地方的中点）为支点，各构成要素以此支点保持视觉意义上的力学平衡;拉裴尔 西斯庭圣母 ; 均衡与对称是不同的。对称是在某一个轴线的两边或周围的形象对应、等同造成的一种美感样式，如中国古代建筑或人的双眼、双耳等，它是最早出现并对人类的审美产生影响的形式之一。由于对称过于单调，才逐渐形成了均衡这一美学概念，它是对比对称而产生的，是支点两边的形状相异而量感等同的意思。均衡变化多样，只要使画面协调就可以了。; 三、对称和均衡在设计中的运用 古希腊美学家曾指出：“身体美确实在于各部分之间的比例对称。”一个四肢健全、五官端正，各部分都对称的人，会使人产生愉快的印象。同时，对称具有平衡、稳固、安定的特性，如房子呈等腰三角形时是稳固。人类由此把对称的形体看做一种美，并以它为尺度去衡量世间万物。从原始时代留下的器具造型或图案可以看出，对称规律早已被我们祖先运用到“产品设计”和“艺术创作”之中了，原始的武器、用具及巫术含义的纹饰等都往往采取对称的形式。那时，采用对称形式的主要目的是增强器物、图饰的实用功能，后来便渐渐成为形式美的规律之一被广泛应用于产品和艺术品的创造。 绝对对称的图样看起来非常匀称，有一种独特的美感，如下图所示。; 这些设计在严谨的风格中求得了变化，更符合现代人灵活的审美观点。 均衡的应用相对于对称来说显得随意，它更注重一种心理上的感受。如果要把构成图案的各个元素看成是一些物理上的对象，想象一下它们各自代表的力量，然后在图案上找到一个重心（可以不在中心，甚至允许有多个重心），看它们是不是稳定的。这样，就可以寻求到一种平衡，有重心的平衡。;二 节奏、韵律与比例; 节奏中重复的对象能给人一种合乎秩序的、和谐统一的感受。而在这一节奏中所产生的韵律变化，则能够使人产生不同的心理感受。现代设计充分地利用了这样的美学原理，使作品呈现出了音乐般的感受。;（二）比例;人民大会堂的廊柱; （3）等比数列 等比数列：1，a，a2，a3，a4……an-1，an ，开始变化慢，后逐步加快，具有加速感（图2-25、图2-26）。; （4）调和数列