浅析将弹唱相结合的训练引入音乐剧专业教学的趋向性.docVIP

精品论文 参考文献 浅析将弹唱相结合的训练引入音乐剧专业教学的趋向性 刘 武 郑州大学西亚斯国际学院 【摘 要】音乐剧专业作为我国音乐表演的一个新兴专业，在教学大纲设置和教学模式等方面一是借鉴了国外音乐剧人才培养的方法，二是沿用了我国音乐表演及音乐教育专业的教学体系。我国开设音乐剧专业的高校在课程设置和培养模式方面各不相同，但最终目标都是要培养出“歌表舞”全方位的音乐剧人才。弹唱相结合的训练正是音乐剧专业学生在基础学习阶段，掌握音乐基本知识、培养良好乐感、提高音乐素质一种非常有效的训练模式。本文就此方法在音乐剧专业教学中的应用进行粗浅的分析研究，希望在音乐剧专业基础教学中起到良好的推动作用。 【关键词】音乐剧 钢琴 声乐 乐感 弹唱相结合 【中图分类号】J604.6 【文献标识码】A 【文章编号】1674－4810（2010）08－0006－03 近些年，音乐剧在我国发展迅速，从国外团体来中国演出到我们自己生产音乐剧，由此可见它逐步被大家接受，逐步喜欢上了它。培养我国自己的音乐剧人才也成了迫在眉睫的问题，于此同时一些高等艺术院校也都开设了音乐剧专业，中等艺术学校也在开设音乐剧专业培养方向，有些综合院校也组织了音乐剧社团。那么如何合理地设置音乐剧专业课程，是我们培养音乐剧人才的关键。就目前从我国一些开设音乐剧专业院校的课程设置来看，有专业主干课包括声乐、舞蹈、表演、创作实践等，还有专业基础课包括钢琴、视唱练耳、中外音乐史、音乐剧概论、合唱、音乐剧赏析等。这些课程中一些是此专业必备的课程，还有一些课程是沿用了以往音乐表演专业或音乐教育专业中的课程。那么在沿用的同时我们就要对其在音乐剧专业教学中所起到的作用进行研究分析，更合理更实际地运用到音乐剧专业教学中。作为专业基础课程的钢琴课是音乐剧专业教学中的一个重要元素。从目前一些院校的音乐剧专业课程设置来看，像声乐、舞蹈、表演这类的主干课贯穿整四个学年，而基础课中钢琴课程则多为一学年或两学年。那么要培养一个唱、表、舞全面的音乐剧人才，基础课中的钢琴课程的教学不能???以往音乐表演专业或音乐教育专业钢琴课程的教学大纲来实行，应将一些新的教学手段运用在音乐剧专业的钢琴教学中，将弹唱相结合的训练融入到钢琴教学中，正是将钢琴的学习发挥它在音乐剧教学中的重要作用，弹唱相结合的训练有利于学生对音乐基础知识的学习、更深入地理解音乐、更好地提高音乐表现力，在基础学习中培养音乐剧专业学生的综合学习能力，为成为一名全面的音乐剧人才奠定坚实的基础。为此，我们将弹唱相结合能力的训练融入音乐剧专业的基础教学中，对此进行实践和研究，希望对我们的音乐剧专业教学有所帮助。 一 分析现状 目前在我国开设音乐剧专业学校的课程设置中都安排有钢琴教学计划，都称为“钢琴课”，对比国外音乐剧专业的课程设置，在钢琴教学方面开设的课程称“Keyboard Musicianship”。 就从名称上来看它们已经不同了，“钢琴课”在国外的一些音乐表演专业或音乐教育专业称为“Piano”或“Keyboard”，而“KeyboardMusicianship”中的“Keyboard”的中文意思为（打字机、钢琴等的）键盘；“Musicianship”的中文意思为音乐技巧、音乐感、音乐才能、音乐修养、音乐鉴赏力，我们翻译过来称“键盘乐感”，这还有待商榷。由此可见，国外音乐剧专业中的钢琴教学已经将钢琴技巧和音乐感觉的培养结合起来，借助钢琴的学习来推动音乐感觉的训练。而我国的一些音乐剧专业的钢琴课教学，还是沿用了一些传统钢琴课的教学模式，完成一些基本手指练习曲和中外乐曲，经过一两年的学习就结业了。音乐剧专业培养的是歌表舞相结合的人才，正如“音乐剧之父”韦伯认为音乐剧演员必须具备三个条件：“首先唱歌要好，其次要有表演能力，还有就是会跳舞。”由此可见，音乐剧专业的学生要学习的专业课程就会多一些，这样一来分摊在钢琴练习上的时间也就相对少了，那么学生钢琴作业的质量和数量也会大打折扣，往往会为钢琴作业弹不下来而苦恼，久而久之，对学习钢琴产生了厌倦感，也就忽视了钢琴对自己学习的重要意义。 从招生上来看，入校前的专业课考试有：声乐、舞蹈、表演、朗诵、命题小品、视唱练耳、器乐加试（钢琴、吉他等）。经过选拔入校的学生在条件上也都不尽相同，有的是已经有几年某专业的学习基础，还有就是通过短暂的考前培训进来的学生；有的来自经济文化相对发达的大中城市，也有来自经济文化相对滞后偏远农村山区。那么学生的音乐素质、钢琴起点以及个人条件都会有较大的差异。 从上课形式上来看，多为集体课和小组课，也有一些个别课。一些有条件的院校会采用多媒体数码钢琴集体课进行教学，多媒体数码钢琴集体课教学打破了旧