浅论山水画中题诗钤印对拓展山水画内涵的作用.docVIP

精品论文 参考文献 浅论山水画中题诗钤印对拓展山水画内涵的作用 ◆ 张志平　辽宁省朝阳市龙城区文化馆　122000 摘　要：国画山水画画家在完成一幅国画山水画以后，还要在画面上题款、铃印（盖章），这样，这幅国画山水画作品才算最后完成。题款，包括诗文和书法两种艺术，合起来就是诗、书、画、印四种艺术，它们各有其特点，互相配合，形成一件完整的艺术品。所以题款与铃印不能不讲究。 关键词：国画山水画　题款　铃印 中国山水画是诗性的绘画，具有写意象征性和抒情性。诗、印、书，是文人画的重要组成部分，其中书法是绘画语言笔墨的构建和支撑，“书画同源”是也。书者，写也，只有通过“写出”而不是“描出”的“视觉替代物”，才具有意象性，才具有大写意精神。我们看黄宾虹的山水画，其画是画中有书法，其书是书中有画法，李苦禅说：“画到高度就是书，书到高度就是画。”可见书法在山水画中（含花鸟）的重要性。作为画面形态的诗和印，尽管从纯绘画的意义上讲，构不成绘画语言，但诗印却是山水画独特的形式要素，是文人画的形式语言。题诗钤印，是非常讲究的，反映艺术家的全面修养。 山水画作品中的钤印题诗和题款相当考究，并非为了填补空白，而是力求诗书画印形成一个和谐的整体。因此，题款的位置、字数、字体都有讲究，印章的大小、位置也非常注意。国画山水画题款的内容可长可短，但必须与国画山水画内容有关联。最短的只写作画的时间和作者姓名，也可写上作画的地点，这是一幅国画山水画中必不可少的。 清孔衍拭《画诀》说：“国画山水画上题款，各有定位，非可冒昧，盖补画之空处也。如左有高山，右边宜虚，款即在右，右边亦然，不可侵画位。”这段话提出了题款位置选择上的两条原则：一是补空，使题款与画迹相呼应，起平衡作用，以补画面的不足；二是不能侵画位，山水画讲气势、势之所趋，虽有空白也不能题款，以免造成堵塞，影响气脉的通畅。至于有的画布局上已经形完意足，也就不必再加题款画蛇添足，只署名于不碍之处即可。从国画山水画题款内容上看，只简单地写上年月姓名的叫“穷款”；题写长篇大论的叫“长款”；只题诗文与作者姓的，叫“单款”；在单款之外，还写明画是送给某人的，叫“双款”。在双款中，写受画者名字、称谓那部分叫：“上款”，写作者姓名的部分叫“下款”。 上款除书写受画者名字，称谓之外，为了表示作者谦逊，常常在受画者前加上“写赠”、“画请”、“以应”、“画似”等字样，在受画者后常加上“雅属”、“指正”、“斧正”、“清鉴”、“补壁”、“博笑”等字样。如有标题或诗文跋语，一般放在受画者名字之前。至于作画的时间、地点，可以写在受画者前，也可以写在作者署名之后。 还需谈一点，是关于年月的写法。我国传统习惯是用甲子纪年，现在又通行公历纪年，所以现在题款上两种纪年都在用。从题款形式上看，一般在横题式与直题式两种，要根据画面的布局而定。字体如用篆、隶、正楷，则要齐头齐脚；如用行草，可齐头不齐脚。书写年月姓名的字要略低于词句，字体也略小于词句。当然，这些也不是绝对的，根据需要也可伸缩变化，但要有利于画面的协调完美。此外，题款字体的形式，要与作品风格相适应，工笔画不能用狂草，大写意也不能用正楷。国画山水画画风清丽的，书法也应秀丽；画风古朴的，书法也应质朴；画风大气磅磅的，书法也应雄健奔放，方能配合协调。 钤印（盖图章）是完成一幅国画山水画的最后一道工序。我国传统习惯常用钤印来表示明守信约与郑重负责。画上钤印，除了表示这种作品为某人所画的标志以外，还具有审美价值。在白底的纸上，黑色的画迹中，盖上一方深红色的精美印章，能够使画面相映生辉。所以中国画家常拥有各种印章，让它们在画面上产生不同的艺术效果。常用印章有：名号章。一般用两方配合使用，是画面上必不可少的。一方刻姓名，一方刻字号；或一方刻姓，一方刻名字；一方刻朱文，一方刻白文。用时，朱文红色轻，用在上边；白文红重，放在下边。印章大小约等于题字，或略小题字。盖章的位置，如署名下空白多，就盖在下边，如署名下空白少，可盖在字迹左右。两方章的距离，约等于一至二个图章的位置，不可拉得太开，或挤得太扰。压角章亦称画角章。可根据画面需要，用在画的左下或下角。压角章比名号章大，多为方形或长方形，朱白文不论。内容可以是格言、警句，统称闲章，如“师造化”，“得山水趣”、“江山如此多娇”等。也可以用斋馆名，称为斋馆章。如文征明的“真赏斋”、???涛的“大涤草堂”等。引首章。多为长方形，也有作椭圆形或不规则形的。根据国画山水画画面的需要，用于题款开头二三字的右侧，故称引首。内容与压角章相似。 近现代名家、大家中，对钤印、题诗在章法上、形式上、内容上，勇于探索，大胆突破，极大地丰富和拓展了艺术作品的思