浅论高校钢琴教学中基本功的训练方法.docVIP

精品论文 参考文献 浅论高校钢琴教学中基本功的训练方法 ◆ 唐莉娜　郑云丹　重庆人文科技学院　401524 摘　要：高校钢琴教学中的钢琴基本功练习需要长时间、系统化、规律化的练习，才能够打下扎实的基础，钢琴的基本功训练要从旋律、音色、力度、速度、节奏等方面入手。重视钢琴基本功的练习，是学生提高自身演奏水平的重要保障。本文简述了钢琴基本功训练的作用，对高校钢琴教学中钢琴基本功的训练方法进行了论述分析。 关键词：高校钢琴教学　基本功　训练　作用　方法 一、钢琴基本功训练的作用 俗话说“台上三分钟，台下十年功”，平时进行大量的基本功练习可为今后的钢琴演奏打下良好的基础。在钢琴演奏中，想要正确地表演出作品的力度、速度、节奏等特点，强调和声、曲式、复调等音乐元素，突出音乐的主题思想与音乐形象，清晰地演奏出作品中的每一个音符，就必须具备扎实的钢琴基本功和高超的演奏技巧，只有这样才能展示出音乐的艺术形象，揭示出音乐的作品内涵。笔者在钢琴教学中得出以下几点体会。 二、高校钢琴教学中钢琴基本功的训练方法 1.加强识谱能力的训练。识谱能力是高校钢琴学习者必须具备的基本功，其中读谱是演奏每一首乐曲的前提条件，这需要演奏者弄清不同音符指尖的数学关系、不同时值音符的记录方式、不同谱号与调号指尖的联系，不同节奏、节拍与拍号的联系等。可以说，读谱的正确与否直接决定着对作品内涵的理解与表现，直接决定着对作品风格的诠释与把握。对于学习者来说，读谱、识谱的能力非常重要，它直接影响着演奏水平的高低，因此，平时在钢琴的弹奏过程中高校的钢琴教师应该注重通过训练学生的识谱能力，来加强学生自身在识别音符、寻找手指位置、确定手腕高度、手指手型等方面能力的锻炼，只有加强了这些方面的练习后，才能及时为大脑提供正确的、需要弹奏的音符信息，倘若出现错误时也能够及时予以纠正。因此必须加强对学生识谱能力方面的练习与指导，以便让学生能够更好地进行钢琴演奏。 2.采用高抬指形式训练手指的独立性。钢琴学习中最基础、最常用的技巧就是音阶方面的弹奏，音阶的弹奏需要体现出跑动性、流畅性、清晰性、颗粒性。练好音阶需要手指触键要快、要有爆发力，指肚与琴键呈垂直状态，这样弹奏出来的声音才能结实而又清脆。为了达到这种弹奏效果，在钢琴教学中不妨采用高抬指的教学形式，高抬指能够在训练手指独立性、提高钢琴技巧方面发挥非常重要的作用。触键之前的预备动作就是高抬指，触键之后马上就要恢复放松状态。当在练习高抬指时，整个手臂要处于放松状态，依靠手指关节的瞬间发力，将力量全部集中在指尖上，快速触键，整个过程注意力要集中，速度要快，触键要到底，爆发力要充足。 同时还要感受手掌在此过程中的支撑感，将每一个音都能够送到底，演奏出来的声音才能做到饱满、清晰、明亮。 3.琶音的练习方法。琶音是在音阶的基础上运用比较广泛的一种演奏技巧，在音乐的旋律中非常常见。琶音的练习中，重要的是大拇指的运用，整个手掌要达到放松、自然、稳定并且还要让音乐自然地流畅起来。但是在钢琴琶音的练习中，多数学生在演奏时，由于大拇指的不放松或是没有充分的准备，从而影响琶音的演奏效果，所以大拇指在穿越时，应该提前准备好，把大拇指早早地准备在手掌里面。弹奏琶音的同时，达到放松、自然，用手腕带动整个手掌横向移动，力量也随之横向移动，在移动过程中达到力量的转移。 4.跳音的弹奏。跳音的演奏又称断奏，演奏的跳音要又短又快，跳音的时值要是弹奏音符本身时值的一半，跳音要集中所有力量在这一瞬间爆发出来，在指尖接触琴键之后要迅速离开，向上弹起。在众多的钢琴音乐作品中，基本上在每首钢琴作品中都会出现跳音现象，而大多数的学生在演奏跳音的时候容易过度用力，把弹钢琴变成“砸钢琴”了，使本应该属于活泼、可爱的跳音变成了笨拙、用力的跳音，反而给听众与观众造成不一样的视听效果。通常情况下，跳音分为手指跳音、手腕跳音和手臂跳音三种演奏方式，这几种跳音的弹奏形式都是高校钢琴教学基本功中的重要部分。 5.八度与分解八度的演奏方式。八度的演奏正是验证一个人手掌是否能够有一定的跨度，是否具有一定的支撑感，因为在众多的作品中存在着八度或者八度以上的音域，所以要求手上必须能够达到这样的跨度与支撑力。八度演奏分为和音演奏与分解八度演奏。这两种演奏方式都是需要大拇指与小指来进行演奏，和音八度在演奏的时候，首先是要有一定的力度??其次是大拇指与小指要支撑住，尤其是小指要抓紧琴键撑住。初次练习时，对于手小的练习者来说，稍有点费劲，但是只要持之以恒，每天练习会有一定收获，随着练习次数的增多，大拇指与小指之间的跨度也随之变大；八度分解的练习中，除了跨度的要求之