加大抢救保护扶持力度促进昆曲艺术科学发展.docVIP

加大抢救保护扶持力度促进昆曲艺术科学发展 　　昆曲是中华民族的艺术瑰宝，有着600多年悠久的历史。2001年5月18日，联合国教科文组织颁布中国昆曲艺术为首批“人类口头和非物质遗产代表作”，可以说，它的艺术成就和文化价值超越了民族与国界，成为全人类共同拥有的精神和文化财富。长期以来，党和政府高度重视民族优秀文化艺术的传承和保护(例如，周总理在困难时期为“北昆”批黄金50两做戏服)，昆曲“申遗”的成功，也为昆曲艺术的保护发展迎来了又一个难得的机遇。特别是从2005至201O年的六年时间里，在党中央和国务院领导的直接关怀下，文化部启动实施了《国家昆曲艺术抢救、保护和扶持工程》，加大了对昆曲的保护和扶持力度。在各级政府的大力支持下，全国各昆曲院团乘势而上，奋力前行，在昆曲优秀传统剧的挖掘与整理，昆曲新剧目的创作，昆曲优秀折子戏的录制，昆曲的普及性、公益性演出，昆曲资料的抢救与保存，昆曲人才培养和举办有社会影响力的昆曲活动等方面，做了大量卓有成效的工作，不仅有力推动了昆曲艺术在当代的传承与发展，也全面带动了海内外“昆曲文化热”的形成，在整体上取得了令人瞩目的成果。 　　 　　一、以抢救和继承优秀传统剧目为重点，在继承中创新，在创新中发展，再铸中国昆曲的辉煌。 　　 　　昆曲是中国戏曲最为古老的代表性剧种之一，也是我国古典戏剧之集大成者，素有“百戏之师”的美誉。在它鼎新发展的600百年历史当中，延承着中国韵文文化发展的脉络，从元曲杂剧、南曲戏文到明清传奇，作为“一代之文学”，无数的文人作家创作出了一部部彪炳千古的古典名著，在中国文化史、艺术史上取得了高度成就。而作为一种舞台表演艺术，它历经数百年传承下来的大量传统剧目，经过一代又一代戏剧艺术家的精心锤炼，其经典形态已非常成熟和完善，是昆剧舞台表演艺术的精华所在。加大优秀传统剧目及整体表演艺术的挖掘、抢救、传承和创新，并使之展现于当今戏曲舞台，是昆曲艺术继承发展中一项十分重要和具有深远意义的工作。 　　2005至2010年，《国家昆曲艺术抢救、保护和扶持工程》首先以抢救和继承昆曲优秀传统剧目为切入点，每年有目标、有重点地资助扶持全国7个昆曲院团整理、恢复和创作上演了45台优秀的传统名剧和新编历史剧，录制保存了由当代名家表演的200出经典折子戏。其中传统名剧主要有《张协状元》、《宦门子弟错立身》、《小孙屠》三大南戏，有《琵琶记》、《西厢记》、《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》中国五大古典名剧，有汤显祖的“临川四梦”等。这些优秀传统剧目的整体舞台呈现，都较好地继承了原著的精神内涵和昆曲传统的舞台表演形态，古朴、本色、秀美的艺术追求和典雅、浪漫、富有诗意的视觉审美，也得到当代观众的强烈共鸣和赞美。特别是五大名剧600年后在第四届中国昆曲节上的首度聚首，以其宏大的规模、丰富的内容、深刻的思想、绚丽优美的词乐韵律和精湛绝美的舞台表演，强力凸显了中国昆曲恒久的艺术魅力。而在新编传统戏、历史剧方面，也取得了较好的成绩，其中新编历史剧《班昭》、《公孙子都》先后获得了“国家舞台艺术精品工程”精品剧目殊荣，《梁山伯与祝英台》、《关汉卿》、《红楼梦》、《一片桃花红》、《红泥关》、《湘水郎中》等，也力求在形式上有所创新，在理念上有所突破，都尝试着以承袭中国传统文化精神内涵为基点，努力构筑起与时代相共鸣的美学品格和审美体现。 　　折子戏是昆曲舞台表演艺术的精髓，也是历代昆曲艺术家舞台表演艺术成就的结晶。通过现代科技手段，有规划、有选择、抢救性地录制由当代昆曲名家主演的优秀传统折子戏，并制作成音像资料，不仅使许多老艺术家珍贵的舞台表演技艺得以传承，更重要的是确保了昆曲这一“活态传承”的“世界文化遗产”更具有真实性、稳定性、长期性的记录和保存。目前已录制的200出折子戏，可谓是内容丰富多彩，表演形式风格各异，元杂剧、南戏、明清传奇等均见传承，生、旦、净、末、丑行当齐全，相映成辉，充分展示了昆剧传统剧目和表演艺术的历史深度和广度，进而使昆曲传统剧日的挖掘、抢救、保护工作更具有了针对性和实效性。 　　 　　二、努力造就一代又一代优秀艺术人才，彰显和赋予昆曲艺术更新、更强的生命力。 　　 　　一个剧种的生存和发展，既要推出一批又一批优秀的剧目，更要培养一代又一代的领军人物。而昆曲作为一种以舞台艺术为载体进行“活态传承”的非物质文化遗产，不论是继承保护还是改革创新，主要还是有赖于精品剧目能超越时空传递出历史与现代的人生悲欢，有赖于优秀剧团的精良制作和完美展现，有赖于艺术家们的不懈努力和薪火相传，以独特的艺术魅力吸引更多的观众走进剧场，这才是昆曲艺术绵延不绝、生生不息的关键和保证。 　　由于历史的诸多原因，全国昆曲院团都曾存在艺术人才缺乏，特别是创作人才青黄不接的问题，并日益成为制约昆曲艺术生存和发展的一