试论水粉静物写生中色彩感觉能力的培养.docVIP

精品论文 参考文献 试论水粉静物写生中色彩感觉能力的培养 牛光贵 榆中县职业教育中心 730100 摘要 水粉颜料价格相对低廉，且是一种水溶性颜料，有随时修改的特点，因此，水粉画成为美术类专业学生进行色彩基础训练的必修课。要画好水粉静物写生，教师在教学过程中，不要一味过度强调作画的技巧，而要重视对学生的色彩感觉能力培养。 关键词 水粉 静物 写生 一、绘画技法能力的提高与学生色彩感觉能力的培养同时进行 色彩感觉是技法的前提，色彩感觉能力为绘画技能技法的提高提供了基础。绘画技能技法的提高又为色彩感觉能力的形成构建了平台。只有正确的观察途径才可以更加深刻的理解物体的本质，才能更加深刻地反映物体的本质。对色彩写生来讲，技法和感觉都不是与生俱来的，都离不开后天的合理、科学的培养。所以二者相辅相成、都得重视。 二、水粉静物写生是色彩感觉训练的基础 静物画的题材本身较适于绘画，具有相对特异的欣赏价值，是人们对生产生活中物品审美发展的一种客观反映。同时静物画在绘画基础训练中的地位和作用也是非常特殊的。色彩静物写生就是色彩训练的核心，尤其是水粉静物写生更是可以依据作者本身的审美及其他要求，随便选择对象并随机组合与之相对应的静物主题和内容，组建符合练习要求的画面。 三、把握色彩关系及通常的变化规律 那么，什么是色彩关系及其变化规律呢？我们都知道，自然界任何物体都存在于一定的空间之内，相互联系相互制约。色彩也是如此，任何有色物体也都存在于一定的空间之内，它们的色彩也必然与周围邻接的物体相互影响相互制约，从而形成一定的关系，这就是色彩关系。它的变化规律就是固有色与条件色的对立统一规律。 如在我们的静物写生中，常可看到这样的现象，被描绘出来的苹果，由于过多地注重条件色对其固有色的影响，使本来颜色很鲜艳的苹果，画出来后给人的感觉很脏很烂。还有在描绘物体时只注意了其固有色，忽视了条件色对它的影响，给人的感觉好像此物体不是放在这个特定环境中的物体。以上两例所描绘出来的物体都给人以不典型、不生动的感觉，原因多在于缺少用色彩关系及变化规律的原理去理解和分析对象的色彩。 因此，理解和掌握色彩关系及其变化规律是至关重要的。它能使我们观察色彩的能力得到提高，表现出来的色彩也就会真切，同时也会使我们在色彩写生和创作中占有主动权，免于被动地模仿对象的颜色，而是按照客观对象在一定的条件下所形成的色彩关系进行描绘，也就是我们常说的画画是画关系，而不是画东西。在静物写生中还应引起我们注意的是有些质感特殊的物体，如瓷器、金属制品，它们对光源色及环境色的反射能力很强，它们所反映出来的光源色和环境色有时与被反映的物体的颜色几乎没有什么差别。还有一些如陶制品、木制品类的物体，它们对光源色及环境色的反射敏感程度很弱，有时很难辨出其受光源色及环境色的影响。这就需要我们对反射能力极强的物体要找出其固有色的因素，反射光色能力弱的物体寻找出其光源色及环境色的成分。 四、主体取舍和客观感受的关系 水粉静物写生的技法具备相当丰富的多样性和灵活性，这也是其他绘画技法所不具备的优势。一方面能借鉴油画的造型特点；另一方面也能借鉴水彩画的表现手法，甚至把二者结合起来借鉴和运用也是具有很突出的意义。在静物写生中还有一些需要我们特别注意的是一部分特殊质感的物体，例如陶瓷工艺品、金属类制品，它们对光源色和环境色的反射能力比其他物品要强很多，它们所反映出来的光源色和环境色有时与被反映的物体的颜色差别非常小，肉眼几乎难以分辨。此外还有一些如砂陶制品、木制品等，这些物品对光源色及环境色的反射程度非常弱。这就需要付出更多的精力去分析其固有色的因素在不同环境下产生的各种色彩变化。 总之，万变不离其宗，我们需要从本质上把握色彩变化规律，避免只根据感觉作画。单凭感觉作画常不能排除不必要的光源色及环境色对物体的影响，画面常出现色彩凌乱、光线不统一的感觉，因此，单凭感觉出发去作画对我们来说是不可取的。要学好水粉画的写生，一方面要注意技法的运用；另一方面要注意色彩感觉能力的培养，两者是相互促进、相互制约的对立统一关系，不可偏废一方。只要我们在教学中正确地把握这一辩证关系，传授给学生更多观察和分析的方法，让学生更加深刻的把握静物写生对色彩感觉的训练作用，就必然可以在色彩教学中取得更好的效果。