必修三第24课-音乐与影视艺术--高中教育精选.ppt

一、音乐艺术：（二）浪漫主义音乐 浪漫主义音乐 19世纪： ②弘扬民族特性，形成各具特色的民族乐派 ①注重抒情性、自传性和个人心理刻画的形式，以突出个人感受； 2.特点： /soft/ fhfthytjyj 一、音乐艺术：（二）浪漫主义音乐 浪漫主义音乐 19世纪： 交响乐： 圆舞曲： （德意志）贝多芬的晚期交响乐作品 （奥地利）约翰.施特劳施《蓝色多瑙河》 3.主要表现形式和代表： ⑴欧洲浪漫主义音乐 歌 剧 （意大利）威尔第《茶花女》 （法）比才《卡门》 ⑵民族乐派音乐： （俄）柴可夫斯基：《天鹅湖》 /soft/ fhfthytjyj ●小约翰·施特劳斯 Johann Strauss 老约翰·施特劳斯的儿子，奥地 利著名的作曲家、指挥家、小提琴 家，被誉为“圆舞曲之王”。他把 华尔兹这种原本只属于农民的舞曲 形式提升为了哈布斯堡宫廷中的一 项高尚的娱乐形式。创作了《蓝色 多瑙河》《维也纳森林的故事》 《艺术家的生活》《春之声》和 《安娜波尔卡》等120余首维也纳 圆舞曲。 □音频： /soft/ fhfthytjyj 威尔第 《茶花女》的意大利名称为Traviata，原意为“一个堕落的女人”（或“失足者”），一般均译作茶花女。歌剧描写了十九世纪上半叶巴黎社交场上一个具有多重性格的人物--薇奥列塔。她名噪一时，才华出众，过着骄奢淫逸的妓女生活，却并没有追求名利的世俗作风，是一个受迫害的妇女形象。虽然她赢得了阿尔弗雷德·阿芒的爱情，但她为了挽回一个所谓“体面家庭”的“荣誉”，决然放弃了自己的爱情，使自己成为上流社会的牺牲品。 《茶花女》剧照 /soft/ fhfthytjyj 乔治·比才 乔治·比才（Georges Bizet,1838－1875），法国作曲家，生于巴黎，世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。九岁起即入巴黎音乐学院学习作曲。后到罗马进修三年。1863年写成第一部歌剧《采珍珠者》。1870年新婚不久参加国民自卫军，后终生在塞纳河畔的布基伐尔从事写作。在他的戏剧配乐《阿莱城姑娘》（都德编剧。后配乐被改编为两套管弦乐组曲）和《卡门》等九部歌剧作品中，体现了浓厚的现实主义色彩，社会底层的平民小人物成为作品的主角。在音乐中他把鲜明的民族色彩，富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉，创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。 /soft/ fhfthytjyj 《茶花女》 《卡门》 /soft/ fhfthytjyj 彼得·柴可夫斯基 创作了6部交响曲，9部歌剧和数部芭蕾舞曲等大量传世之作，他的古曲芭蕾舞曲《天鹅湖》、《胡桃夹子》等脍炙人口，历演不衰。 1893年，柴可夫斯基完成了他第六交响曲《悲怆交响曲》，这是一部自传性的悲剧作品，也是他为自己写下的挽歌。深刻而生动地描绘出19世纪俄罗斯知识分子在令人窒息的政治环境中，对自由理想的渴求和痛苦不安的复杂心态，成为世纪末一代人精神面貌的真实写照。在他第一次指挥演出该曲后的第8天，即1893年11月6日，柴可夫斯基与世长辞了。 /soft/ fhfthytjyj 一、音乐艺术：（三）现代主义音乐 现代主义音乐 20世纪： 1.背景： 20世纪世界经济的迅猛发展,第三次工业革命兴起，不断改变着人们的生活、心理和思维方式，这些推动了音乐的进一步发展。 在众多的流派中，流行音乐（特点：轻松活泼、通俗易懂）脱颖而出 /soft/ fhfthytjyj 一、音乐艺术：（三）现代主义音乐 2.历程： ①一战后至二战前： 主流是爵士乐 ②二战后： 以摇滚、蓝调和爵士等为代表的音乐更加通俗化，其中摇滚乐成为主流 美国摇滚乐：《围着时钟摇吧》、《时代在改变》 英国披头士乐队 ③ 20世纪70年代以后： 音乐风格更加多样、商业化倾向日趋明显 现代主义音乐 20世纪： /soft/ fhfthytjyj 爵士乐 爵士乐是19世纪末发源于美国南部新奥尔良的一种流行音乐,是美国黑人从非洲带来的传统音乐与欧洲音乐长期融合的产物。黑人处于社会最底层，处处受歧视压迫，他们想摆脱现实生活的苦闷，便在劳动、社交场合唱的歌曲中糅合白人的其他音乐，造就出深含忧郁情感的歌调，被称为“蓝调”，意为忧伤的曲调，这是爵士音乐的前身。后来当地一些乐队和黑人歌曲进一步合流，久而久之，这些歌声和旋律组合起来形成最初的爵士乐。爵士乐以即兴演奏为基础，节奏感强，风格多样、富于变化。因为适于表现现代生活，很快风行开来。今天，爵士乐又发展成爵士摇滚乐，传遍全球。 /soft/ fhfthytjyj 一战后： 爵士乐 现代爵士乐之父路易斯 /soft/ fhfthytjyj 埃尔维斯·普雷斯利 Elvis Aron Presl