“绝对的男人”李宗翰.docVIP

“绝对的男人”李宗翰 　　在北京台强档播出的30集电视剧《徽娘宛心》中，李宗翰又一次扮演30年代小生，饰演男一号慧祥，一个一生深爱宛心，至死不渝的男人。“慧祥是一个绝对的男人，他善良，豁达，忍耐，富有自我牺牲精神，一个男人身上很少集中这么多优秀的品质。” 　　 　　不介意别人叫我30年代专业户 　　 　　从《梧桐雨》到《阮玲玉》，再到《徽娘宛心》，宗翰一直在接30年代的戏，曾有人称他30年代小生第一人。“我不介意被别人定型为只能演30年代的戏，因为不是每一个人都能演这样特定的角色，就像晓庆姐一见我就说你是不是一直在拍这个年代的戏，我只是觉得30年代人的气质不是每个人都有的，那个时代的男人身上有一种特殊的东西，细腻，婉约，内心有许多压抑的东西不为别人所知，要自己来承受。随着我年龄的增长，生活在我身上的积淀会越来越多，外表会逐渐的平静似水而内心的欲隋会像岩浆一样随时喷薄欲出。”宗翰说，他不存在定型的问题，他演的《婚前四周半》很快就要播了，到时大家就会看到时装形象的李宗翰。 　　同是那个年代的角色，宗翰讲自己在一点点读懂男人“《阮玲玉》中的张达民更多是张扬外在的东西，他是一个想说就说，想爱就爱的人。《徽娘宛心》中的慧祥则是一个非常内敛，心事自己知的人，他没有更多的言语，是从眼神来表现他丰富的内心世界。他气质中天生有一些忧郁的，淡淡伤感的东西。这种淡淡的感觉对演员的要求更难一些，他的服装也不是像张达民那么抢眼，只是很普通的长袍，布鞋，就是这样一个文弱的人，他却一直在做着自己的事情，默默支撑着家族的事业。他和宛心从刚开始拒绝，后来被吸引到两情相悦最终发展出刻骨铭心的爱情，他用自己的方式爱着一生唯一的女人。” 　　“很多细微的东西需要你用心去体会，开机的第一天就有一场戏，不知为什么戏一遍一遍总是过不了，后来导演说你看一下监视器，看一下自己的眼神，我跑去看，可能演反叛的人物演多了，总是有一种目露凶光的感觉，他说你要收敛你的眼神，让它有一种淡淡的感觉，有一点绝望，有一点无奈。很高兴一部戏比一部戏遇到高手，不断学到新东西，提升自己。” 　　演过那么多30年代的戏，那些人都是一些外表健康，但内心很变态的人，但慧祥这个人是一种外表很弱，但内心很阳光，很健康的人。生活的磨难没能摧残他男人的特质，也没能摧残他的善良和宽容。 　　 　　 　　晓庆姐是顶级的腕儿 　　 　　除了角色，特别吸引宗翰的还有这个剧组的阵容。“晓庆姐演我的妈妈，她能够接受演这样的角色是很难得的事情。晓庆姐是一个能让你从她身上学到不少东西的人，中国演艺界也就这么一两个顶级的腕儿，晓庆姐可以算是其中一个，演戏很专业，并不像外界传扬的那样耍大牌。她让我印象特别深的是有一场戏她和导演的意见有些不一致，她很尊重导演的意见，说您给我一点时间，几乎就用了20秒，一转头间她突然热泪满面，当时我和冰冰在旁边都看傻了。” 　　说到和刘晓庆的对手戏，宗翰简直滔滔不绝：“晓庆姐身上的敬业执着精神真的值得后辈去学习。她本身是拍戏有激情和爆发力的人。其中有一场戏，我的病开始好了，她很高兴，跑过来真心地说：儿子，我真高兴。我对她说：虽然你不是我的亲妈，感谢您这么多年对我的用心……当时是在拍我，她在边上和我搭戏，但她依然一丝不苟，热泪盈眶。她一摸你的手，你就真的感觉像妈妈一样温暖而慈爱，感觉你整个人都笼罩在母爱的光辉中。生活中她也是一个特别有魅力的女人，她很开心。我睡眠不好，她一有空就带我去打球，作运动，她经历过这么多人生沧桑之后，依然活力四射，对生活依然希望满怀，作为一个演员，曾经沧海，依然坚强，乐观，那么优秀，这是值得我一辈子受用不尽的东西。” 　　 　　冰冰长大了 　　 　　这部戏是宗翰和李冰冰在《一脚定江山》之后的第二次合作。“她没有之前那么较劲了，之前是对自己极其苛刻的人，每场戏都要设计那么多，她现在演戏更注重自然的感觉，不再刻意去追求什么，身上的女人味渐渐显露出来了。其中一场戏让我印象特别深，知道我的家里要给我娶个正房，她却跑来和我说，你真的对我挺好的，我永远都不想失去你，但她不是用这话来挽留我，而是表明她有多么爱我。这场戏冰冰表演得特别淡，没有热泪盈眶，而是一直看着我的眼睛，我说你看我干什么，她突然上来抱住我，眼泪一瞬间流了出来，说我真的不想失去你，你真的是最好的。在不经意之间，淡淡的不露痕迹的表演中一种浓浓的挥之不去的女人味就出来了，你会突然觉得我们真的在不经意中都长大了。” 　　“演员最大的快乐，就是在一生中体会不同的角色，体会其中的酸甜苦辣，哪怕它是一种假的东西，它可以让你很快乐，它可以让你很痛苦。又压抑又快乐的生活让你的人生很丰富。” 　　如果说2005年的《阮玲玉》是李宗翰从偶像派向实力派的一个华美的转身，那么用他的话来讲《宛心》则是去探讨另一种表演