《钢琴课》的叙事空间与拍摄风格分析.docVIP

《钢琴课》的叙事空间与拍摄风格分析 　　【摘要】电影的叙事空间同拍摄风格有着密切的联系，叙事空间决定拍摄风格，拍摄风格为叙事空间服务。《钢琴课》是女性主义电影的代表作，其细腻深邃的风格化影像和女性叙事方式的特点与叙事空间达到了很好的契合，从而为该片的主题服务，细腻且深邃的展现了女性的成长史。 　　【关键词】《钢琴课》 　　叙事风格 　　拍摄风格 　　 　　《钢琴课》是由新西兰女导演简，坎普恩于1993年拍摄的作品，在出品后立即引起了世界性的轰动，凭借其细腻深邃的风格化影像与女性叙事的特点获得了戛纳电影节金棕榈大奖。 　　影片中，女主人公艾达是一位有着极高音乐修养的自小就丧失语言能力的女性，她遵从父命带着女儿和钢琴远渡重洋，嫁给居于荒岛上的新西兰的地主斯图尔特。外表冷漠任性的艾达，并未适应注重功利的绅士丈夫斯图尔特，却在给贝恩斯教授钢琴课的时候，渐渐对贝恩斯产生依恋。在经历了断指的痛楚后，艾达亦然选择了同贝恩斯离开小岛，在离开的船上，艾达将陪伴她多年并拥有深厚感情的钢琴推人海中。 　　整个影片的故事发生在一个荒岛上，整个荒岛脱离尘世，来往只能凭借船只。导演的整体设计将故事完全乌托邦化，理想化。通过这样一个封闭的荒岛营造意境来展现导演的意图，所以故事是非现实主义的、成为诗化的、象征的主题。影片表面展现的是一个女性的情感故事，深层上讲述的是一个女性的成长史。女性所经历的理想、梦幻、现实所相互交织的关系。 　　影片的主题往往决定着影片的摄影风格。贾樟柯在展现底层人物艰辛生活状态的《小武》中运用的是青灰的现实的影调，斯皮尔伯格在展现犹太人在二战中被残忍屠杀的《辛德勒的名单》中，运用的黑白的影像。《钢琴课》中展现的是经过设计的乌托邦式的环境，体现出现实、梦幻、理想的特点，所以在摄影风格上，该片有着现实与理想的双重特点。影片的叙事空间主要分为三个部分，辽阔的大海、神秘的原始森林、和斯图尔特的家。大海象征着理想，森林象征着梦幻，斯图尔特的家则象征着现实。艾达在从海上来，停留在介于理想和梦幻中的海滩中时，显得有些手足无措，很难适应这样的环境，而斯图尔特在到海边来迎接艾达时，也显得对艾达的冷漠和怪异无法理解，艾达带着怀念与不舍踏上了赴婚的旅途。在这段过程中，影像色调偏于现实色彩，汹涌的海浪，凌烈的海风，辽阔的海滩，这些物象都是基于现实色彩本身，突出现实的冷峻，对于初次到达这个陌生的地方的艾达，无论是理想还是梦幻都是心灰意冷的，她对她自己的未来无法掌控，彷佛一枚棋子一般被随意安置，而作为失语的艾达的表达途径的钢琴，却被放置在海滩上。当贝恩斯带着艾达来到海滩时，艾达是兴奋的欣喜的，她用钢琴尽情的倾诉了自己内心的无比愉悦，体格强壮不能读字的象征原始的贝恩斯就在观看艾达弹琴的过程中，对艾达代表的文明艺术产生了膜拜的感情，这一点也在后来贝恩斯脱下自己的衣服，赤裸着为艾达擦拭钢琴的画面中得到印证。这时艾达拥有了自己的话语，是愉悦的，摄影机由上而下俯拍在海滩上弹琴的艾达，画面呈现的是一种和谐美好的画面，理想同梦幻在这时已经有契合的迹象。最后当艾达带着肉体的伤痛，和理想同贝恩斯一起离开小岛时，大海在这时不再是波涛汹涌海风凌烈的样子，大海更多的体现了理想完成的静谧，镜头上无论是海的远景还是人的特写，都洋溢一种幸福的平静，在最后艾达将钢琴推人海中时自己电主动的被拉人海中，则象征着艾达对于勇敢的将自身的过去隐匿于大海中，勇敢的开始新的生活，镜头上在拍摄海水中的情景时，也是采用如回忆般游离不清的画面。 　　丛林整体代表的是梦幻。在该片中梦幻经历的也是一个变迁过程，当艾达跟随斯图尔特穿越丛林时，丛林里满是沼泽与泥泞，还不时的下着雨，艾达内心的坚冰尚未融化，这些羁绊与阻碍也是象征了艾达的内心的彷徨失落。此时的梦幻仍然如神秘的羁旅一般疲惫且不明朗。摄影上，在拍摄丛林时运用了蓝色滤镜，色彩在这个过程中是多义的，有着象征神秘原始的意义，也有着象征天堂静谧的指向。导演本身也强调说，这一运用是为了强调一种更为主观更为浓烈的感情。蓝色是神秘与原始的象征，步入丛林的艾达开始了她最初的梦幻之旅，原始的贝恩斯的冢也是在丛林中，这时候她是不适应的，抗拒的。而在随后的剧情发展中艾达由彷徨不定的抗拒到最终的主动的追求，当投入丛林中原始的贝恩斯怀中时，艾达的梦幻完成了，由不明朗到清晰确定的过程，这时天气也转晴，不再是阴雨连连，而蓝色的滤镜在神秘的表意下也有了天堂般的梦幻的色彩。图尔斯特发现了艾达的奸情后，对艾达在丛林中进行强暴遭到了艾达的反抗，也表现了艾达对现实的代表商业的斯图尔特的抗拒，由冷漠走向公开化。 　　斯图尔特的家中则是现实的所指，在刚开始到达斯图尔特家时，一场暴雨突如其来，这也注定着他俩的感情将是一条艰难的路途。在斯图尔特家中，色泽往往偏于温馨，而且多是晴天的，但是