高等院校艺术设计专业广告类课程教学现状与对策.docVIP

高等院校艺术设计专业广告类课程教学现状与对策 　　[摘要]在目前艺术设计专业课程设置与教学中，广告学课程往往只是停留在理论课程的说教层面，或是教学知识陈旧过时，不能适合目前本专业的实际发展，这些都需要我们在具体的实践教学中不断总结，并迅速适时地进行调整与校正，进而不断完善艺术设计专业广告类课程的教学。广告教学的目的绝不是培养包办一切，包打天下的全能人才，而是培养具备团队合作的意识，一专多能的专门人才。 　　[关键词]艺术设计　广告设计　广告学　视觉表现　教学方法 　　 　　现代广告的直接目的是“广而告之”，广告的作用是为了让更多的人了解和接收到产品和服务的有效信息，而更深层的意义则是通过广告这种传播与推广的有效方式树立企业或品牌的统一形象，增加商品的无形价值，终极目标是为了促进消费，为企业获取更多的经济效益。从传播学的角度而言，现代广告的传播载体新颖丰富，展示手段灵活多样，但从人类信息接受的途径来分类，广告的呈现主要集中在视听两大领域，曾经有人做过统计，人类信息总量的83％依靠视觉的方式进行传递，可见视觉是其中最为重要的信息传播方式之一。在现代系统的广告策划与设计中，广告策划、广告创意与广告的视觉表现等是一个密不可分的有机整体，它们都是这个系统中的一个环节，而其中广告策划的呈现，广告创意的表达，最终落脚点往往都会凝聚在视觉设计的表现领域，可以说视觉表现是广告创意的落脚点，是广告的视觉载体与视觉终端，直接体现广告创意的核心价值：另一个方面，广告作品的外在视觉部分往往直面广大受众，起到实现广告内在功能的外在公关作用，是广告主与广告受众进行信息交流的有效渠道和互动载体，正因为广告视觉设计作品必须与受众亲密接触，因此广告的视觉表现就必须接受广大受众严格的检验与挑剔的品评，它的有效性和视觉效果优劣直接关系到整个广告的成败。可以说，不论广告前期的工作做得有多出色，如果广告最终的视觉效果表现不佳，则会直接影响和制约整个系统广告的质量与水平，也有可能令前期工作前功尽弃，付之东流。从某种程度而言，视觉表现是广告整体策划中的最重要环节之一，视觉效果的好坏是衡量广告设计整体水平高低的重要标准。 　　现代广告策划与设计是严谨、复杂而精细的系统工程，需要广告人员通力合作，密切配合来实现，设计师必须严格按照广告策划与创意的要求，将视觉表现建立在理性客观的市场调查与分析的基础之上，实现视觉表现与广告创意的完美契合。征现代广告设计中，广告策划与创意往往是站在整体宏观的视角进行考量的，而艺术设计则是立足于具体而微观的视觉表现环节，事实上，如果设计作品不能够做到对核心信息有效传递，那么所谓的纯粹美感是不存在的，如果艺术设计师在从事设计时忽略从市场营销的高度出发，从广告设计与策划的全局性角度进行思考，而完全以个人的感觉与喜好来开展工作，设计师就极容易钻入自娱自乐，自说白话的死胡同。由此可知，广告学相关知识对于设计师而言是极其重要的，而广告知识的贫乏必定会影响设计师对创意的理解与执行，制约他们创造性的设计工作，并最终反映到广告作品的视觉呈现上，因此目前在艺术设计专业中加强广告学相关知识的系统学习是极其必要与迫切的。 　　从学科发展的相互关系来讲，广告学是建立在传播学、营销学和心理学基础之上的新兴学科，恰恰艺术设计学也是一门年轻的、边缘性的、交叉的学科，他们之间有一定的亲缘关系，同时在这两大学科间存在着一定的交集，在很多公共领域与共性问题中需要共同面对与解决，因此广告学与艺术设计学紧密联系。密不可分。从艺术设计学科发展的主视角出发，根据目前各类学科大融合的现状和学科界限不断消解与模糊的趋势，我们必须重新思考和审视艺术设计的发展，进而完善艺术设计课程的建设，特别是将广告学相关课程引入到艺术设计专业中来，必然能对艺术设计学科与专业的稳步发展起到积极的推动作用。目前在普通高等院校艺术设计专业中直接开设的广告学相关课程有平面广告设计、影视广告设计、广告策划与创意、广告概论、广告文案、广告市场调查、广告效果评测、广告媒体选择与购买、广告心理学等，这些课程的开设对于艺术设计专业的学生而言，具有重要的现实意义。 　　但是不容乐观的是，在目前艺术设计专业课程设置与教学中，广告学课程往往只是停留在理论课程的说教层面，纯粹从理论到理论的直线式讲述，终究逃不出理论的窠臼，课程僵化、单调、生硬，学生往往对知识只是一知半解，难以形成实际操作和执行能力：或是教学知识陈旧过时，零落分散，不够系统严谨，不能适合目前本专业的实际发展等，这些都需要我们在具体的实践教学中不断总结，并迅速适时地进行调整与校正，进而不断完善艺术设计专业广告类课程的教学。特别在目前社会分工日益精细，广告策划与设计日益专业化的背景下，广告教学的目的绝不是培养包办一切，包打天下的全能人才，而是培养具备团队合作的意识，