皮克斯动画短片创作的启示.docVIP

皮克斯动画短片创作的启示 　　[摘要]透过皮克斯动画短片创作及历程，从故事创作、艺术审美、艺术个性化与商业化的结合、动画技术研发等方面皮克斯动画短片创作都带给我们一些启示。从中可以看到皮克斯在三维动画发展早期 的“拓荒者”精神、独具一格的艺术个性、执着于动画前沿关键技术研发的精神、在高科技语境下为动画注入的一些新创作理念。 　　[关键词]皮克斯 动画短片 创作 启示 　　doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2011.11.008 　　 　　皮克斯(PIXAR)动画是上世纪最早利用计算机技术进行三维动画创作的公司之一，从第一部动画短片《安德鲁和威利的冒险》到最近动画电影长片《飞屋环游记》，皮克斯受到世界各地无数的观众喜爱。作为世界上最有影响并获得成功的动画公司，现在已成为迪斯尼公司的一部分,依旧延续着动画领域的艺术活力并继续发挥其影响力。是什么使皮克斯（图1）成为动画世界的领头羊?皮克斯在我们面前呈现出来的仅仅是成熟并且几近完美的3D技术吗？我们可以看到皮克斯在三维动画发展早期 的“拓荒者”精神、独具一格的艺术个性、执着于动画前沿关键技术研发的精神、在高科技语境下为动画注入的一些新创作理念。 　　图1皮克斯(PIXAR)动画工厂 　　一、注重坚持原创故事与塑造不同个性角色 　　故事创作是影视动画成功的开始，皮克斯从首部动画开始，就格外注重他们的动画片剧本故事的“原创性”，他们没有延续迪斯尼或好莱坞的成功之路――照搬或改编经典的老旧童话或畅销的书籍，而是坚持原创属于自己的故事和人物。由于人们审美观念的变化，年青人己厌倦于传统的经典故事，《鸟！鸟！鸟！》这些新颖的动画短片的出现，让观众在爆笑中感受人性的真、善。皮克斯导演安德鲁#8226;斯坦顿所说：“我们每次创作花上大量的时间创作剧本故事，电脑技术永远不能拯救糟糕的动画故事，原创故事也是制作动画电影过程中最困难的事情。”重复别人或走别人的老路，永远不能塑造出一个全新的自我，即使在高科技计算机创作的动画，获得成功仍需要一个好的故事，这也正是皮克斯的敏锐意识。 　　从皮克斯动画短片的角色形象，不难看出他们角色塑造方式已不再是迪斯尼童话式“好人与坏人”的对立模式，好人与坏人之间的区分显得不那么泾渭分明了。 　　独特的性格魅力是一个动画角色的灵魂，为每个角色设计塑造不同性格特征，在皮克斯动画短片中尤为突出，并且角色从不重复自我，即使前一部成功、难忘的角色也不会出现在下一部动画短片之中。我们可以看到皮克斯短片中一个个独特鲜明的主角：《小台灯》中对任何东西都充满好奇的小台灯、《下棋》中幽默富有哲理的Geri老头、《鸟！鸟！鸟！》中一群“小市民”形象的小鸟与一只宽容的大鸟。正因为皮克斯注重角色个性的塑造与故事情感的表现，所以创造了一个个令人难忘的动画故事，这也使得皮克斯动画片在观众眼前永远保持新颖与神秘的一面。 　　二、3D动画艺术审美追求的变化 　　1. 皮克斯动画短片三个时期的角色造型风格的演变 　　动画角色造型设计是决定一部动画片成败的关键，这种创造具有很强的幽默感和想象力，其夸张的表现手法和戏剧性的表现形式是一般影片难以达到的。因此，造型设计师就要求根据剧情的内容、导演的要求来创造出一个个符合剧情的角色，并赋予他们生命力。 　　(1）简洁卡通风格造型。电脑三维动画艺术在成长发展的初期阶段，其审美价值多表现为技术美，由于三维动画艺术是建立在计算机软、硬件技术发展基础之上，它的审美价值很大程度上依赖于计算机技术的环境。皮克斯三维动画发展之初角色造型创作，也从迪斯尼或传统动画造型中吸取灵感，将角色造型处理得尽量线条流畅、外形简洁，例如《小台灯》、《Red的梦》、《小雪人大行动》（如图2）中的主角。 　　(2）写实细腻风格造型。随着CG技术的不断发展，依靠三维电脑技术的优势，皮克斯短片开始寻求仿真写实，追求物体表面材质细节和动作仿真，在色彩与材质上尝试模拟逼真，在造型上趋于写实细腻，如《小锡兵》、《棋局》中老人的皱纹与关节。这个时期的三维造型从艺术审美的角度讲，动画角色略有不足的地方那就是它太真实了，以致无法给人留下想象的余地，这样的电脑动画作品往往容易走向千篇一律，缺乏个性和特色，所以也缺乏艺术潜力。经历了短暂的写实细腻风格造型风格后，皮克斯也意识到风格上需要转变。 　　(3）夸张提炼风格造型。随着皮克斯作品风格的逐渐成熟，皮克斯动画又回归到追求动画造型艺术的夸张与提炼上来，力求避免数字感的僵硬，（如图2：《单人乐队》）对三维动画的场景、人物的形、色、质进行塑造的时候，进行主观的夸张，有意地放大或缩小某些细节，以营造强烈的视觉冲击力和感染力，从而使受众获得奇特而新颖的审美感受。夸张变形的动画角色设计，来源于生活的点点滴滴，又经过人为的艺术处