《走近阳光》中的芙蓉.docVIP

《走近阳光》中的芙蓉 　　2006年初，意外地，我接到一个任务，饰演花鼓戏大型部市剧《走近阳光》中的芙蓉。芙蓉？角色分配已定，我虔诚地捧起了剧本。 　　芙蓉是一位来自县城小镇的打工妹，她的文化程度为高中毕业，爽直、泼辣、为人真诚、热情，靠自己的勤奋在省城立足，拥有了个小小的“芙蓉餐馆”，领着一群小姐妹满足地当起了自己的小老板。 　　笑蓉对爱情的态度是明确而客观的，甚至可以说是虚荣而功利的，在她的心目中，自己未来的老公一定得是“大学生”。因自己生活层次的低微，她向往着、寻觅着高层次的“文化人”作自己的老公，似乎这也是她在省城艰难打拼的最终目的。因此，她面对男主人公宋云剑两年的追求，是矛盾和犹豫的，虚荣心和功利心使她躲避着宋云剑含蓄而生涩的爱情。一个偶然使宋云剑成为了英雄。大学生+副总经理+英雄，命运轻易地、玩笑地把芙蓉推到了爱情的火山口，急促迅猛地点燃了芙蓉所有的激情和柔情，接受了这段完美爱情的芙蓉，情绪是饱满而亢奋的，她的爱情观也随之发生着变化。接下来发生的一连串事使她迷惑、惶恐，手足无措，伤心委屈，但再也不曾动摇过她心中的爱情。最后，她宁愿舍弃所有而追随爱情…… 　　放下剧本，我感受到一份沉重。剧本的着力点在男主人公身上，赋予芙蓉的并不多，她在剧中是一个被动的角色，但是，她的爱情观的前后颠覆需要演员在每一个转换点、每―处细微的小节依靠形体和表演将她充盈、丰润起来。她来自闭塞的小山镇，但她有一定的文化基础，敢想敢干；她生活层次低微，但她拥有自己的创业成果，是一个小小的老板；她是一个市井小人物，有点虚荣、有点自私、有点俗气，但她单纯、真诚、热情，活得实实在在。这样一个芙蓉，多一分太重，少―分太轻，上一分太雅，下一分太俗! 　　这时，有看过剧本的老师和朋友提醒我，这个角色不好把握，你要有心理准备。果然，一投入排练，我就遇到难题，芙蓉的形体动作是怎样的?芙蓉的人物性格决定了她的一些行为习惯，比如，她脚步的急促、手势的夸张、笑声的爽朗……这些都应是贯穿的，但可能由于我做得过于单调、生硬，自己总觉得别扭，旁边看的人也觉得别扭。而且开始排练时请了一位舞蹈老师，在剧中的几个地方穿插了几段舞蹈，舞蹈很美，但我很难把它和人物结合起来。总觉得跳好了舞蹈就远离了人物。后来导演经过考虑，基本取消了这些舞蹈。随着排练的深入，两位热心的老师指点我：你不能用―成不变的形体语言，芙蓉在宋云剑面前是一位热恋中的女人，她的形体表现应该有一点娇柔和羞涩，真是一语中的!由此，我想到芙蓉在舅舅面前应该有一点横蛮、有一点赖皮，在自己手下的服务员面前应该有一点居高临下，有一点故作姿态，把这些点串起来，再结合人物的基本行为习惯，人物的形体问题解决了，不但如此，人物的语言也随着清晰了起来。 　　剧中有一场戏，宋云剑几天不见踪影，芙蓉焦急万分，见面后愤怒的芙蓉向宋云剑发泄着满腹的委屈，前几次排练，我只顾发怒，导演对我说你在宋云剑面前太凶了，虽然愤怒，虽然委屈，你们彼此深爱对方，你关注的重心不是泄愤，而是宋云剑这个人。这既是批评，也是要求，那几天我一直琢磨着这几句话，把芙蓉在剧中几个点的表演都作了调整，这一段我是这样表演的：我一边诉说自己的委屈，一边用余光瞟着宋云剑，观察着他的反应，身体的大部分都对着他，愤怒中带着娇嗔，看到深爱的人儿憨态可鞠地向自己发誓赌咒而破涕为笑，满腔的怨气霎时转化为千般柔情，情绪如此的大起大落，为芙蓉鲜明的人物个性添上了重重的一笔! 　　演员要悟想和创造什么形象，就必须将自己全身心投射到那一形象，达到他我两忘，他我同一，这样才能创造出活生生的艺术形象，斯坦尼斯拉夫斯基曾指出：“从我们实际的经验上抽引出来的那些感情，转移到我们角色上――这正是赋予剧本以生命的东西。”我是一名演员，不管我生活在什么社会、什么环境、什么背景，那只是“我”，而不是角色。“我”不是“芙蓉，为了让“我”成为“芙蓉”，或者是尽可能接近距离，尽可能合二为一，我经常站在车水马龙的街上，站在熙熙攘攘的菜市场，站在人来人往的发廊前，寻找着与芙蓉身份相符的人，或提取身边某一个人的某一个动作。我想象着我是芙蓉，想象着芙蓉的一言一语、一笑一颦，剧本在不断地修改，其它方面的创作也在不断地调整，我也不断地重复着开始想象，我要让自己清晰地感觉到芙蓉的笑容和芙蓉的哭泣，在第一次初稿的排练中，有一场芙蓉追随醉酒的宋云剑来到一幢别墅门前，举手欲敲又止的戏。这只是短短的一段过场戏，但我觉得敲门的动作对芙蓉来说至关重要，又气又急的芙蓉是踢门、敲门、还是捶门?我请几位朋友按各自的理解，结合各自平时的习惯演示了一遍又一遍，最后决定还是用捶门，强烈的手部动作在门前戛然而止，一动一静，冲撞着观众的视觉，也体现了芙蓉的复杂心理。 　　众所周知，湖南省花鼓戏剧院拥有一批优秀的艺术专家，他们是剧院的“宝贝”，也是湖